Transmettre les jeunes talents en Europe : ce que la Reisopera et l'Ajax ont en commun

Les Robben, Van Persie et Sneijder se trouvent également parmi les chanteurs d'opéra néerlandais, mais tout comme leurs compatriotes footballeurs, ils peuvent surtout être admirés à l'étranger. Repérer les solistes à un jeune âge, dans le pays et à l'étranger, les former et leur permettre d'acquérir une expérience internationale, c'est l'avenir.

Le trajet en bus dure nettement plus longtemps que d'habitude. Une belle occasion de digérer les derniers commentaires du réalisateur sur les surtitres. Pendant ce temps, les concepteurs d'éclairage échangent leurs expériences. Le premier opéra de Curaçao, dont la première aura lieu un jour plus tard, est un sujet de discussion et les gens se projettent déjà dans l'avenir : comment les décors seront-ils construits à travers les Pays-Bas en septembre, alors que Tristan und Isolde de Wagner figure sur la liste de lecture ? À l'arrière du bus, quelques lignes sont chantées - "gardez ça pour la représentation", s'écrie le directeur Christian Carsten. Mais la plupart du temps, on téléphone, on lit et on dort un peu. Comme d'habitude.

Mais ce voyage n'est pas si courant. Pour la première fois depuis plus de dix ans, le National Travel Opera entreprend une grande tournée à l'étranger. Non pas avec une "production standard", mais avec le blockbuster de Puccini, La Bohème, sans chœur, avec les coupes nécessaires et seulement du piano, du violoncelle et de la clarinette. Une version de poche, comme ils l'appellent eux-mêmes.

Et ça marche ?

Oui, dit le public britannique un jour et demi plus tard à Londres, oui dit le public les deux semaines suivantes. Et c'est compréhensible. Car s'il y a bien un opéra qui semble éminemment fait pour être chanté par une troupe de jeunes solistes pleins d'ambition, c'est La Bohème, mettant en scène des artistes pauvres mais ambitieux à Paris.

La Bohème est aussi un véritable casse-tête qui se termine mal, comme il se doit. D'après ses propres dires, Martin van Amerongen pleurait toujours lorsqu'il avait vu une production de La Bohème. Personne ne peut le supporter", écrivait-il. Personne !

Selon Van Amerongen, c'est à cause du livret, qui joue en effet sans vergogne sur les émotions du public. Le pauvre poète Rodolfo tombe amoureux de Mimi, la fille de son voisin tout aussi pauvre, lorsqu'elle vient lui emprunter des allumettes : "Che gelida manina" ; "Quelles mains froides !". Naturellement, Mimi lui rend immédiatement son amour, mais elle souffre de tuberculose - il y a de la toux dans cet opéra - et meurt à la fin.

Mais le cynique moderne ne tombe pas dans le panneau, n'est-ce pas ? L'écrivain français Michael Poizat attribue donc le caractère poignant de La Bohème non pas à l'histoire, mais exclusivement à la voix humaine : pour être précis, à l'endroit où la soprano termine une note impossiblement longue pour un souffle d'air nécessaire.

Et oui, elles sont si agréables à écouter, les lignes mélodiques que Puccini a écrites, mais elles exigent beaucoup des solistes, c'est pourquoi dans les grandes maisons d'opéra, on engage des chanteurs qui n'ont pas l'élan juvénile des personnages de Puccini, mais qui jouent la comédie. Cette note impossible à tenir peut sembler parfaite, mais trop souvent le public voit quelque chose de très différent.

L'émotion disparaît.

Cependant, les chanteurs qui sautent sur la scène londonienne ne sont pas invraisemblables une seconde. Et Hannah Medlam (Mimi) et le ténor norvégien Thorbjørn Gulbrandsøy (Rudolfo) montrent qu'ils ont un grand avenir devant eux, tandis que la soprano néerlandaise Sonja Volten campe une Musetta rarement égalée - non seulement tous les hommes du public tombent comme des bûches devant ses talents de séductrice.

Comment Medlam, Gulbrandsøy, Volten et le reste de la troupe font-ils face à un grand orchestre ? Cette version de poche en donne déjà une assez bonne idée. Mais avant tout, il faut du temps et de l'expérience. Et c'est précisément cette expérience qu'offrent ce voyage et le nouvel ensemble de solistes, qui auront l'occasion de jouer des petits rôles dans de grandes productions dans les années à venir.

Par conséquent, si le Reisopera est à la hauteur, il sera répété l'année prochaine. Entre-temps, un projet de crowdfunding a été lancé à cet effet, car se contenter de se tourner vers le subventionneur est également dépassé.