Ceci n'est pas une critique de l'ouverture du Holland Festival (HF16).

Tu peux donc t'approcher trop près d'une œuvre d'art. Je ne sais même pas si cela s'applique vraiment aux peintures, que des fumées toxiques peuvent s'en élever, comme certains le prétendent, mais cela s'applique certainement à l'art théâtral. Lors de l'ouverture du Holland Festival 2016, j'étais assise au premier rang du Stadsschouwburg d'Amsterdam. Normalement, ce n'est déjà pas le meilleur endroit pour ceux qui veulent garder un peu de vue d'ensemble sur ce qui se passe sur scène. À l'occasion de "Die Stunde da wir nichts voneinander wussten", la scène avait également été surélevée d'un demi-mètre, ce qui signifie que j'ai passé environ les quatre cinquièmes du temps à regarder la tête des acteurs rebondir au-dessus d'un rail lumineux.

Je ne peux donc pas vous proposer une critique de l'ouverture, si ce n'est que cette adaptation - réalisée par deux metteurs en scène estoniens très réputés avec 52 acteurs, danseurs et chanteurs allemands - du classique sans texte de Peter Handke de 1992 m'a semblé très "catholique". Le beau chant choral de type grégorien des chanteurs cachés dans la salle a dû y contribuer. (*****)(!)mais aussi la nature plutôt carnavalesque du jeu des acteurs(*)(?!).

Là, leur proximité s'est aussi vengée. J'ai vu leurs têtes de très près, et ces têtes étaient clairement décidées à faire participer le dernier rang du troisième balcon au tourment intérieur de leurs personnages. Les têtes qui passaient devant moi étaient donc plutôt surjouées : yeux roulants, grimaces étonnantes et grands gestes. Avec cela, c'est devenu une soirée de pantomime pour débutants.

L'œuvre originale de Handke vise à donner l'illusion d'une place de ville ordinaire, là où la réalité... scénarisé est. Le spectacle que j'ai vécu m'a donné l'impression de pouvoir assister à une partie de ce spectacle depuis le dessous d'une plaque d'égout. En d'autres termes, ce n'est pas très heureux.

Est-ce que c'était si mauvais pour tout le monde ? Je ne pense pas que ce soit le cas. Après coup, j'ai parcouru le public pour sonder les opinions, et elles étaient en général plutôt positives (***). Surtout si tu étais assis au premier balcon du Stadsschouwburg d'Amsterdam, au niveau de la loge royale où se trouvaient Willem Alexander et Maxima, tu avais exactement la vue encadrée qu'exige ce spectacle. (****). Assis sur les balcons latéraux, tu étais distrait par les acteurs qui, après chaque transition de gauche à droite, devaient se changer et se rhabiller à la vitesse de l'éclair pour une énième traversée dans la peau d'un autre des quatre cents personnages (**). Alors, assis dans l'une des quatre premières rangées, tu n'as vu que ces têtes qui rebondissaient... (*).

Je pense que ces circonstances ont fait qu'environ un quart des plus de 900 invités n'ont eu qu'une ouverture à moitié réussie, et tout cela à cause de problèmes techniques et de production, qui ont laissé les organisateurs du festival devant une tâche presque impossible.

Cette pièce aurait mieux fait de se dérouler dans la salle Rabo du Stadsschouwburg. Là, les gradins sont suffisamment inclinés pour que tout le monde ait une bonne vue, surtout lorsque la scène doit être surélevée d'un demi-mètre à cause du plateau tournant nécessaire au décor. Seulement : le Rabozaal n'a pas la capacité suffisante pour tous les invités que tu dois convier à une ouverture aussi royale. Et puis, le seul autre théâtre d'Amsterdam ayant une capacité suffisante, le Carré, a lui-même une scène si haute que les places dans les stalles n'auraient pas pu être vendues. D'où ce compromis. Probablement. Même si nous ne le saurons jamais avec certitude.

Espérons que les visiteurs des représentations restantes de cette série ne sont pas placés dans ces quatre premiers rangs. Cela leur épargnera quelques muscles du cou et une humeur entachée.