Comment peut-on réécrire une histoire intensément compliquée d'un point de vue différent ? En utilisant des marionnettes de verre grotesques et non des acteurs. Cette invention révolutionnaire a été présentée au Holland Festival le 8 juin, et peut encore y être expérimentée le 9 juin. Dans ce film, l'artiste égyptien Wael Shawky nous ramène à des siècles révolus et nous montre une perspective arabe sur les croisades.
L'utilisation de marionnettes de verre crée la distance nécessaire et donne une atmosphère aliénante, nous permettant de regarder l'histoire troublée de l'Occident et du Moyen-Orient avec un regard neuf. En se basant sur le livre d'Amin Maaluf "Robbers, Christian Dogs, Women Soldiers : the Crusades in Arab chronicles", Shawky esquisse un contrepoint bienvenu à toute l'historiographie colorée par l'Occident.
Flashback
Pour se faire une idée de la complexité de l'histoire arabe et islamique, le film commence par un flash-back sur l'année 680, 70 ans après la naissance de l'islam, et le début des deux plus grands mouvements : le chiisme et le sunnisme. Cette dichotomie est encore source de conflits des siècles plus tard. Mais au moment où les différences de fond et de spiritualité entre les principaux courants refont surface, nous sommes déjà en train de tirer vers l'avant dans le temps.
Passons à l'année 1187 : les premières croisades sont terminées et, d'un point de vue occidental, cela signifie que la ville sainte de Jérusalem a été reprise aux musulmans barbares. C'est bien de voir cela de l'autre côté. Le côté dans lequel les croisés sont allés tuer et massacrer au Moyen-Orient. Et dans lequel le général Saladin a réussi à créer l'unité au sein de ses troupes et à libérer ainsi à nouveau Jérusalem de l'Occident. Sans effusion de sang : il l'a fait en rançonnant les Européens ou parfois même en leur donnant un sauf-conduit. "Nous" avons même été autorisés à revenir en pèlerinage. Quelle différence avec les hordes de chrétiens sauvages qui s'étaient emparés de la ville.
Cette perspective est importante. Non seulement parce que les conséquences se font encore sentir. Mais aussi pour voir quelque chose de nuancé dans toute l'histoire du Moyen-Orient. Shawky ne fait pas dans le noir et blanc : il montre aussi qu'il y avait de la traîtrise et de la tromperie dans les rangs islamiques. Le pouvoir ne libère pas ce qu'il y a de meilleur chez les gens.
Trous
Comment traduire une histoire aussi complexe dans un film avec des marionnettes ? Eh bien, cela donne un film extrêmement complexe et confus, dans lequel les dizaines de personnages sont identifiés par leur nom et leur fonction. Cela m'a quelque peu étourdi. Et même si cela m'a déconcentré par moments, j'ai trouvé précieux d'être confronté à mes connaissances limitées. Il m'a délicatement appuyé sur les lacunes de ma compréhension de l'histoire et donc du monde.
Il s'agit de marionnettes en verre soufflé à la main dont les fils sont visibles, une référence à la manipulation. Shawky les a fait souffler à Venise, à partir de verre de Murano. Les marionnettes sont aliénantes, humaines, avec des éléments animaux et d'un autre monde. J'ai remarqué que les poupées occidentales sont encore un peu plus grotesques que les poupées orientales. Compte tenu de la perspective, c'est logique. Selon l'artiste, l'utilisation de marionnettes permet d'installer une atmosphère mythique et surréaliste, il le fait sans tomber dans une sorte d'idiome des mille et une nuits. En effet, il n'y a rien d'idyllique : les marionnettes peuvent saigner, les fils deviennent rouges. Le côté macabre et inhumain des guerres est parfaitement communiqué par les têtes de verre déformées.
Le set-design est aussi simple qu'efficace : dans des cercles mouvants au sol, les marionnettes se déplacent les unes autour des autres, des palais et de la Ka'aba. Ce qui est amusant, c'est que les rois occidentaux et les croisés se promènent dans des sortes de marécages. Après tout, nous parlons ici du Moyen Âge, lorsque nous étions enveloppés d'obscurité et de batailles ici, et que la géométrie et l'algèbre ont été développées au Moyen-Orient.
Tout le film était parlé en arabe classique. Je n'entends pas la différence, tout comme, je pense, la majorité des spectateurs occidentaux blancs assis dans la salle, mais le rythme de la langue et la diction solennelle ont été perçus. Cela a fourni une autre couche d'abstraction, en plus de la couche évidente de marionnettes.
Secrets de Karbala n'est pas un film auquel tu peux facilement t'identifier. C'est un exercice intellectuel, dans lequel je me suis constamment heurté aux limites de mes connaissances et j'ai perdu le fil à de nombreuses reprises. La question est de savoir si c'est une mauvaise chose. La question est de savoir si c'est une mauvaise chose. score de musique électronique et de chant arabe traditionnel accompagné de tambours est définitivement suffisant pour maintenir mon intérêt et mon envie de reprendre le fil. Et mon envie d'acquérir plus de connaissances est aiguisée.
Les secrets de Karbala est le troisième volet de la trilogie Cabaret Crusades. Il aurait été bien que les deux premiers volets soient également projetés au Holland Festival. Ne serait-ce que par curiosité artistique : ces parties ont été réalisées avec des marionnettes en bois et en argile, je me demande si cela a facilité l'identification : ces marionnettes étaient beaucoup plus humaines. Cela a peut-être aussi permis de mieux appréhender une histoire indisciplinée. Mieux comprendre, c'est vraiment mieux dans ce cas. Ne serait-ce que pour pouvoir mieux lire le journal.
Les secrets de Karbala. Vu le 8 juin à Frascati. Encore à voir sur place le 9 juin 2016. Informations.