Bruce Nauman sur vinyle : c'est comme être frappé dans le cou avec une batte de baseball.

Bruce Nauman est considéré comme l'un des artistes les plus influents du moment. Il crée des œuvres qui dépassent les frontières des genres - tout en s'en affranchissant - dans une exploration du corps, du langage et de la performance qui s'étend maintenant sur 50 ans. Nauman exprime ses idées souvent provocatrices et invariablement novatrices dans une multitude de médias et de matériaux. Par conséquent, il est difficile d'enfermer son travail dans un seul style. Par exemple, dans un espace ressemblant à un hangar à la Hamburger Bahnhof de Berlin, tu traverses un couloir abandonné sillonné de lumière au sodium. Au Stedelijk Museum d'Amsterdam, son nom - écrit en lettres étirées - brille en néon. Pour le Turbine Hall - apparemment vide - de la Tate Modern de Londres, il a produit un chœur de sons issus de ses performances et de ses films. Et maintenant, Nauman se fait entendre sur le LP Bande originale du film First Violin.

Au début de sa carrière, Bruce Nauman s'est demandé : "Que faire ? Que faire ? Sa réponse est aussi simple que complète : si je suis un artiste et que je me trouve dans l'atelier, tout ce que je fais dans l'atelier doit donc être de l'art. Nauman promeut donc sa production artistique et l'étend du produit à l'activité. Il capture l'action sur un film 16 mm : une caméra fixe, dix minutes de celluloïd et tu vois l'artiste se laisser tomber dans un coin de l'espace - encore et encore. Ou bien : comment Nauman marche de façon un peu théâtrale le long des bords extérieurs d'un carré tracé sur le sol de l'atelier.. Une question : c'est donc ainsi que l'on peut (aussi) faire de l'art ? Pas pour Nauman, selon lui c'est donc, en soi, de l'art.

Plaisanterie

Dans son travail, Nauman explore les possibilités d'expression artistique. Il n'est pas rare qu'il implique activement le corps dans des expériences portant sur divers états psychologiques et manières. Les œuvres vidéo montrent l'artiste lui-même secouant la tête de façon maniaque ou enregistrant une blague pratique exposant la cruauté. Leur simplicité et leur puissance font partie intégrante de l'œuvre de Nauman depuis des années. Il les a résumées très tôt dans le texte d'un objet en néon : "[...]Le véritable artiste aide le monde en révélant des vérités mystiques..' Nauman le fait en mettant l'accent non pas sur le processus créatif mais sur la documentation - la cadreIl s'agit d'un processus qui consiste à donner un nom à l'événement, à en faire l'expérience de façon temporaire et à le capturer sur vidéo et sur film.

Nauman on LP est donc avant tout la documentation d'un trio d'activités. Le son sur le disque n'est pas de la musique ou de l'improvisation et il n'est pas composé. Il ne se préoccupe pratiquement pas de la notion ou des connotations musicales. Il ne s'agit pas non plus d'un soundart, c'est évidemment du son. C'est de Nauman et donc de l'art, mais ce n'est pas de l'art qui existe par la grâce du son. Ce n'est ni de la danse, ni de la performance, ni de la vidéo. Et en même temps, tous ces éléments se plient et se déplient topologiquement et tout se déroule simultanément, même sur cet album.

Intraçable

Depuis des décennies Bande originale du film First Violin pratiquement introuvable. Le disque a été publié par Tanglewood Press dans une édition de cent exemplaires, dans le cadre de l'opération Objets/69, une boîte contenant également multiples de Richard Serra, Eva Hesse et Keith Sonnier, entre autres. Le Label italien Die Schachtel a réédité l'album en collaboration avec Nauman lui-même. De nouveau dans une édition minimale et - littéralement - dans une nouvelle surcouche. Ainsi, l'unique LP de Nauman peut à nouveau être écouté, car les copies originales sont rarement, voire jamais, jouées dans le cadre d'un musée.

Action en studio

Nous entendons comment Nauman fait trois "choses" dans son studio en 1969. Il gratte sans compétence les cordes d'un violon dans 'Playing All Four Strings on the Violin' (Jouer les quatre cordes du violon). Comme la source est invisible, le son - pensez à des clous sur un tableau noir - frappe l'auditeur de plein fouet et directement. De manière obsessionnelle et grossière, les sons ressemblant à des gémissements de chat hurlent à travers l'espace nu. Le corps et ses activités sont clairement dans l'espace. Les feux de la rampe. Ce que Nauman produit en termes de son est d'une importance secondaire. Ce qui compte dans cet album, c'est QU'il produise du son.

Nauman fragmente encore davantage les morceaux de violon - qui ne sont que très sporadiquement non irritants - en les séparant du film. En même temps, il réunit le son en un seul point de mire, parce qu'en dehors du son, il ne présente rien. Le fait de devoir se contenter de cela produit un renouvellement de l'ensemble ; une mise en valeur forcée d'un élément de la totalité du film qui peut, en soi, être aussi une œuvre complète. Ou selon Nauman : ís.

Assez maladroit

'Problème de violon 2 - Jouer deux notes très proches l'une de l'autre' met en scène un Nauman qui cherche assez maladroitement des harmoniques. coups. Involontairement, on se demande s'il ne penche pas ici consciemment vers les expérimentations musicales de Tony Conrad ou de Phill Niblock. De vrais musiciens et de vrais compositeurs, qui partageaient les mêmes problématiques. tacler, seulement dans leur cas, les résultats sont acceptés comme musicaux.

En d'autres termes, qu'importe qui manie le violon - un artiste qui ne sait presque rien en faire ou un musicien chevronné - si le résultat sonne presque de la même façon (du moins, aux oreilles de Nauman) ? Ou bien n'est-ce pas le violon qui occupe le devant de la scène, mais le corps d'un artiste qui n'arrive pas à rassembler la discipline nécessaire, ratissant les cordes avec expertise et tombant en proie aux crampes et à l'épuisement, alors que les musiciens ont appris à éliminer cet impact physique ?

Sur la deuxième face, Nauman trépigne en rythme dans son atelier. Exagéré, maniaque, chorégraphié, mais aussi banal, ordinaire, en toute connaissance de cause. Et bien que Nauman persiste, on peut entendre la fatigue s'installer, ce qui contribue à une intimité physique poignante qui fait écho au bruit sourd et creux des pas qui s'écrasent. De même, la marche de Nauman fonctionne comme un coup de batte de baseball dans la nuque, alors que tu écoutes quelque chose que tu n'as pas entendu venir.