'En cinq semaines, je n'ai rencontré qu'une seule personne pendant plus de 3 minutes. Je vis seul, je vois des gens à l'épicerie, je marche et je fais des balades à vélo, mais à part ça, je ne vois personne en direct.' Rainer Hofmann, directeur artistique de Spring, vit un printemps très différent de ce qui était prévu, grâce à Corona. Ce mois-ci, le grand festival d'art innovant d'Utrecht devait se produire dans de nombreux lieux de la ville, mais tout a été annulé jusqu'à nouvel ordre. Nous nous sommes entretenus il y a quinze jours.
Cela a été le moment le plus difficile de ma vie théâtrale de contacter tous les artistes, de tout annuler et de dire au personnel : nous arrêtons maintenant. La bonne chose est que nous pouvons préparer une édition d'automne, Spring in Autumn, bien que nous ne sachions pas encore si elle aura lieu. Au moins, nous pouvons encore travailler à quelque chose.
Bien entendu, la question est aussi de savoir si les spectacles différés ne perdront pas leur actualité. Rainer Hofmann a confiance dans la créativité des artistes avec lesquels le festival travaille : "On ne sait pas ce que sera le monde dans six mois. En même temps, les questions qui seront abordées au cours de ce festival, à savoir ce que sont les frontières, ce qui nous relie, deviennent de plus en plus urgentes. Un tel virus permet aussi de grossir les choses, de les voir encore plus clairement. Je crois que les artistes ont souvent le talent de nommer les choses très tôt".
ARK
Comme ce projet en cours d'élaboration : ARK. Il s'agit d'une collaboration avec sept organisations de six pays européens, sous le thème "Moving Borders" et réalisée par une société britannique appelée Quarantine. La coïncidence n'existe pas, semble-t-il. Le projet a été conçu alors que Quarantine appartenait encore à une époque révolue : "La proposition de ce projet remonte à septembre de l'année dernière, alors qu'il n'y avait pas du tout de crise de la couronne. Mais elle devient de plus en plus d'actualité".
Est-ce une particularité de SPRING ?
Je pense que c'est propre à l'art. Les artistes ont une sensibilité particulière pour ce qui est possible et ce qui attend l'avenir. C'est ce qui fait leur valeur, car ils peuvent trouver des images sensorielles, évoquer des émotions. À Spring, nous avons du flair pour ce genre d'artistes".
Avez-vous déjà un plan B pour le cas où l'éloignement social se prolongerait ?
La crise et l'éloignement social nous frappent au cœur. Le théâtre et la danse reposent sur la rencontre entre l'artiste et le public, dans un même espace et au même moment. C'est impossible aujourd'hui. Il est également pathétique de s'asseoir dans une salle où tout le monde doit respecter une distance d'un mètre et demi. Cela signifie que dans une salle de 600 places, il ne peut y avoir que 90 personnes à l'intérieur. Comment allons-nous résoudre ce problème ? Tout ce qui est numérique n'est qu'un remplacement temporaire, car cela restera à distance. Nous voulons maintenant voir ce que nous pouvons montrer avec cette distance d'un mètre et demi. Ensuite, nous pensons à des projets à long terme. Un événement qui dure toute une journée, par exemple, où les gens peuvent entrer et sortir.
Réfléchis plus longtemps
Cela pourrait être une chose, mais cela ne résoudra pas tout, bien sûr, reconnaît Hofmann : "Je pense que beaucoup d'organisations sont à l'affût. Nous devons prendre notre temps. La pire chose qui puisse arriver, c'est que nous trouvions très facilement des solutions rapides. C'est aussi le moment de faire une pause et de réfléchir plus longuement que d'habitude. Nous ne devons pas nous contenter de trouver des solutions pragmatiques. Bien sûr, nous devons aussi en avoir, mais nous devons avant tout réfléchir attentivement. Et je ne veux pas encore penser à ce qui se passera si le problème n'est pas résolu. Je pense que ce qui se passe actuellement est déjà assez grave".
Parce que la vie d'un directeur artistique d'un festival en lockdown est difficile. Je skype, je zoome, j'appelle. Les appels, en particulier, reprennent de plus belle. C'est bien d'avoir quelqu'un près de soi. Mais il est très important que nous puissions nous toucher et nous rencontrer vraiment, pas à travers un écran".
Comment faire autrement pour passer le cap de la journée ?
En dehors du travail sur les nouvelles éditions, je lis beaucoup. Je viens également de terminer une pièce radiophonique de 15 heures sur le roman Gravity's Rainbow de Thomas Pynchon. Je consulte également beaucoup d'autres créateurs et institutions d'Utrecht. Utrecht est une ville très coopérative, les gens s'entraident en ces temps difficiles. C'est très bien, mais mes questions portent principalement sur la suite des événements. Que faut-il faire différemment ? Des artistes me disent qu'ils ne peuvent plus continuer à se produire comme ils le font actuellement. Ils se posent maintenant d'autres questions".
National
Mais pour SPRING, le reste du monde est au moins aussi important : "Que se passera-t-il en cas d'épidémie en Afrique ou au Brésil ? L'Europe se fermera-t-elle alors complètement aux voyageurs en provenance de ces régions ? De nombreux artistes avec lesquels nous collaborons vivent là-bas. Je crains non seulement pour leur santé, mais aussi qu'ils ne puissent plus venir en Europe pendant longtemps. Regardez comment l'Italie a été traitée. C'est déjà assez grave. Chez Spring, nous avons une orientation très internationale, mais je vois que tout devient de plus en plus national".
Pendant les jours où le festival est programmé, SPRING On Sceen est en direct : https://springutrecht.nl/news-more/spring-presenteert-spring-on-screen?language=
Cette histoire a été créée en collaboration avec le service des affaires culturelles de la municipalité d'Utrecht.