Dans la série "En perspective", Erik Akkermans jette un regard rétrospectif et prospectif sur l'évolution des politiques et des pratiques culturelles. Aujourd'hui : qu'est-ce qui est vraiment nécessaire à la diffusion de la culture ?
Dans la ville de verre
Dans l'une des grandes salles du complexe de vente aux enchères de Naaldwijk, le Westlands Mannenkoor répète sous la direction du chef d'orchestre Piet Struijk. Cette chorale, composée de plus d'une centaine de maraîchers, chauffeurs, intermédiaires et autres hommes de la région du Westland, était célèbre dans tout le pays. Les disques des Westlanders se sont bien vendus dans les années 1980, notamment grâce à la bande sonore chantée par ce chœur dans la série télévisée populaire "De Glazen Stad" (diffusée par le radiodiffuseur TROS).
Ce soir-là, la chorale répétait en vue d'une nouvelle représentation. Le chœur avait déjà passé les exercices vocaux lorsque je me suis assis dans la salle, seul auditeur.
Avant même la pause, Piet Struijk se met en veilleuse. Messieurs", dit-il d'une voix que l'on devrait qualifier de "sonore" dans un tel cas, "nous avons un visiteur ce soir. Voici M. Akkermans. Il est directeur du Conseil culturel de Hollande méridionale et il a quelque chose à nous dire."
J'avais une grande nouvelle à annoncer. Le jury du prix culturel de South Holland avait décidé d'attribuer le prix de cette année au Westlands Male Choir pour son excellente promotion de la musique chorale. "Messieurs, s'est écrié le chef de chœur, nous allons remercier M. Akkermans. J'ai repris ma place dans la salle, seul au milieu des centaines de chaises vides. Le chœur a chanté depuis la scène, en polyphonie, à pleine voix et de manière extraordinairement convaincante, "Finlandia" de Sibelius. Je n'ai jamais été chanté de manière aussi impressionnante, ni avant ni après, là, dans la grande salle des ventes, frissonnant presque sous l'averse vocale torrentielle.
S'agit-il d'une trahison ?
Pourtant, j'étais assis là avec un double sentiment. Au Conseil culturel, nous soutenions la vie culturelle de la province au sens large. Nous avons conseillé les communes. Nous aidions les dômes de chœurs, de corps, de théâtre amateur et d'ensembles musicaux. Nous avons maintenu un système de documentation sur les artistes visuels et développé l'enseignement de la musique. Nous répondions aux exigences du secteur, mais nous tenions aussi à montrer la voie. Nous avons davantage couru pour le développement actuel et l'avant-garde que pour ce qui était déjà populaire de toute façon. C'est pourquoi nous avons trouvé médiocre le résultat des délibérations du jury. C'était l'époque où le diffuseur populaire TROS évoquait le mot "enracinement" parmi l'élite culturelle. La popularité était tout ce qu'il y avait de plus important. Il n'était pas question d'innover et de découvrir. Ce chœur d'hommes, qui a peu à peu dépassé le célèbre "Maastrichter Staar" en termes de notoriété, est passé sous les ailes de TROS. Devrions-nous maintenant l'encourager en lui décernant le prix provincial de la culture ? Certains d'entre nous l'ont pensé. Mais le jury a choisi de manière autonome. Et puis, nous faisions notre travail pour Tout le monde dans la province, n'est-ce pas ?
Les hommes et Greetje
J'espérais résoudre ce dilemme. Lors de la présentation de la Prix Boy Edgar au saxophoniste Allan Laurillard, j'ai soudain su. La prestation de ce lauréat avec le tubiste improvisateur Larry Fishkind et la chanteuse et artiste vocale Greetje Bijma était stupéfiante. Pouvais-je faire le lien entre ces deux expériences exceptionnelles : ce jazz provocateur et les voix masculines massives et bien dirigées ?
Le jour de la cérémonie de remise des prix, dans une salle de vente aux enchères de Naaldwijk remplie cette fois-ci, le Westlands Mannenkoor s'est montré sous son meilleur jour. Mais Laurillard, Fishkind et Bijma étaient également présents. J'avais donné au trio des enregistrements du chœur et leur avais demandé d'improviser sur cette musique. Les auditeurs réticents auraient pu y voir une moquerie à l'égard de leur chœur bien-aimé. Les amateurs de jazz et de musique improvisée, en revanche, ont été comblés. J'ai été particulièrement satisfaite des membres de la chorale qui ont sincèrement déclaré qu'ils n'avaient pas trouvé cela beau, mais que c'était une expérience très intéressante.
Ce fut un après-midi mémorable, mais j'ai toujours eu des doutes. Avais-je eu raison de jouer les missionnaires culturels ?
Faisons-nous ce qu'il faut ? Faisons-nous ce qu'il faut ?
Pas de ballet classique sans divisions. Pas de diffusion culturelle sans doutes. Faisons-nous vraiment ce qu'il faut, faisons-nous ce qu'il faut, et le faisons-nous bien ? À une époque où les genres étaient beaucoup plus et très fermement séparés les uns des autres, où tout le monde savait immédiatement ce que l'on entendait par "Art with a K" ou "art with a k" et où les TROS ou André van Duin étaient les phares de la polarisation culturelle, j'étais encore convaincue que l'on devait pouvoir aimer aussi bien la purée de chou frisé que le loup de mer sur un lit d'asperges. Nous devions abattre les barrières, mélanger les styles, combiner bien d'autres choses. Mais comment faire sans forcer et sans contourner son public cible ?
Je doute qu'au fil des ans, les notes de politique culturelle aient accordé une attention suffisamment explicite à la méthodologie et à la stratégie de diffusion et de participation culturelles. Je ne parle pas de points de vue politiques fantaisistes et pieux, mais d'une réflexion sur les méthodes, les barrières et les techniques concrètes. C'est ce qui manque le plus souvent.
Il reste également à savoir si le mélange des genres, des styles et des cultures entraîne automatiquement un élargissement du public. Après avoir assisté aux fantastiques concerts du Nederlands Blazers Ensemble à l'occasion du Nouvel An, les visiteurs et les spectateurs se rendront-ils désormais en grand nombre dans d'autres lieux que ceux auxquels ils étaient habitués pour écouter de la musique syrienne, afghane ou d'Afrique de l'Ouest ? Les visiteurs de l'exposition Art of Moroccan Modernism (2022) au musée Cobra ont-ils ensuite cherché activement à voir des expositions similaires ailleurs (si tant est qu'ils en aient vu) ? Les visiteurs marocains se sont-ils rendus plus souvent dans les musées par la suite ?
Podium Klassiek, programme musical très apprécié sur NPO 2, reçoit des éloges mérités, y compris dans le Presse culturelle. Le programme enthousiasme-t-il suffisamment les téléspectateurs pour les faire sortir de chez eux ? Lors de l'émission qui a célébré le dixième anniversaire du programme, comme le rappelle Wijbrand Schaap dans Culture Press, de belles émissions ont précédé Podium Klassiek. Jeunes en route vers la scène de concert", "Kunstmaandorkest" d'Anton Kersjes, "Han Reiziger in Muziek". Parlant et instructif. Il y a aussi les arts visuels (Pierre Jansen !) et la littérature (Groenteman, Adriaan van Dis, Wim Brands, Wilfred de Jong). exemples.
Les pommes et les poires
Mais si vous regardez la coupe de fruits, vous verrez qu'il s'agit de pommes et de poires et d'autres fruits encore. Attirer des publics intéressés par d'autres genres (les amateurs de musique classique pour le jazz, les amateurs de musique pop pour la musique du monde, les adeptes des vieux maîtres pour Jennifer Tee) est encore différent de l'atteinte de nouveaux publics pour lesquels les forme d'art alors aussi. Et l'interculturalisme est un tiroir de plus dans l'armoire de la diffusion de la culture. La Biennale de Venise a créé beaucoup d'espace pour l'art non occidental ces dernières années, et je suis sûr que cela se répercutera progressivement dans nos musées et galeries. Mais générer de nouveaux publics ?
Il contribue à ce que le double monde de l'art avec un grand K et de la culture avec un petit c Au cours des dernières décennies, plus ou moins d'un million de personnes ont été touchées par la crise. a disparu. Nous savons que de plus en plus de gens sont devenus omnivores. Ils peuvent combiner des chansons de vie (de Johnnie Jordaan à Sophie Straat en passant par André Hazes) avec la Neuvième de Bruckner. André van Duin, qui avait autrefois un visage frais, est aujourd'hui adulé par l'ensemble de la population. Ali B, aujourd'hui en disgrâce, n'était pas seulement un Marocain câlin, mais aussi un rappeur câlin. L'offre et la consommation culturelles ont donc évolué.
Je me souviens avoir assisté à un concert d'Angelo Branduardi au Carré à la fin des années 1970. Nous avons regardé autour de nous et n'avons vu personne que nous connaissions. Le public n'était pas du tout composé de "gens comme nous" (plus d'AVROTROS que de VPRO, pour ainsi dire). (Nous avons considéré cette soirée comme une expérience spéciale et positive. Apparemment, nous étions accidentellement sortis de notre bulle pour entrer dans celle des autres.
Il y a toujours des bulles, mais elles sont moins nombreuses et plus poreuses.
Les Nuits des musées, les concerts pour les jeunes au Concertgebouw, la programmation toujours plus large, l'agenda du Podium Mozaïek, la collaboration de Ted Brandsen, directeur artistique du Ballet national avec Marco Gerris et son ISH Dance Collective, l'espace pour Steef de Jong, fan d'opérette, à l'Opéra néerlandais. Autant d'exemples de croisements, de nouvelles accessibilités, de collaborations interdisciplinaires, d'offres interculturelles. Mais il ne suffit pas de mobiliser un large public néerlandais vers les arts.
Le président de la Chambre a lu
Le sol est lui aussi plutôt maigre. En politique, la politique culturelle est trop dépendante d'un membre du gouvernement ou d'un administrateur qui se lance à corps perdu. La plupart des hommes politiques ne manifestent pas d'intérêt pour la culture. Il est regrettable que nous ayons aujourd'hui un orateur parlementaire qui lit chaque jour un poème néerlandais, alors qu'il s'est fait connaître par le passé comme un chasseur d'artistes (subventionnés).
Un cabinet qui voulait augmenter la TVA sur la culture et qui réduit l'ONL à un point tel qu'il est encore plus difficile de trouver des espaces pour la programmation culturelle. Des coupes imminentes dans le fonds municipal. Et en janvier 2025, ce que nous savions déjà a été présenté comme une grande nouvelle : les écoles de musique et les centres artistiques disparaissent ; les conservatoires constatent désormais un manque de qualité parmi les jeunes Néerlandais qui passent des auditions.
Le travail politique est un travail d'artisan
Et puis il y a le travail des décideurs politiques. Il est très difficile de faire passer les belles phrases sur la diffusion culturelle, la diversité, l'accessibilité, etc. dans les impulsions ou les critères les plus concrets possibles. Certes, personne ne doit être forcé à entrer dans un musée, un théâtre ou une salle de concert contre son gré.
Mais il y a un public potentiel trop important qui ne se déplace pas. Peut-être par paresse, et c'est normal, nous laissons ces personnes à la maison. Parfois pour des raisons pratiques : la distance et les transports publics. On peut inventer quelque chose pour cela. Parfois par peur de sortir le soir. Ou parce que les gens doivent travailler le soir.
Pour les deux dernières catégories, le Conseil culturel de Hollande méridionale a tenté de développer une alternative avec l'expérience "Theatre Overdag". Mais l'échec est principalement dû au fait que l'offre et la scène sont perçues comme n'étant pas "pour notre genre de personnes". Il faut donc des lieux alternatifs, mais aussi un marketing très personnel et, surtout, accrocheur. Au "Theatre By Day", les équipes de promotion étaient sur le marché pour vendre les spectacles avec enthousiasme et engager la conversation.
Arrêter le ponçage
Nous devons être plus concrets dans la prochaine période du plan artistique. Il ne faut plus de phrases sur "...".l'art qui peut abraser.' Les personnes qui se sont rendues à 'art that may scour go" (l'art qui peut décaper) sont les personnes qui aiment se heurter à Sanders de toute façon. Il n'y a pas beaucoup de phrases sur 'l'art qui surprend. 'L'art qui veLe mot "rrast" ne fait souvent mouche que chez les personnes qui aiment les surprises. Quelques phrases contenant le mot verbinding", mais surtout : Montre, ne dis pas.
Peut-être, je le pense maintenant, aurions-nous dû demander au Westlands Male Choir de se produire à BIM House à l'époque. Cela n'aurait pu que déteindre sur nous.