Le spectacle pour tout-petits BullyBully (3+) de René Geerlings fait la une des journaux internationaux, avec un message ludique sur le pouvoir et la résistance.
Ce qui a commencé comme une coproduction entre le théâtre et la danse de Maas et le festival ATTA d'Istanbul s'est rapidement transformé en un succès international. Depuis 2022, le spectacle pour tout-petits et le lauréat du cricket VSCD attirent de nombreux spectateurs. BullyBully de René Geerlings a rempli les salles de spectacle avec un regard humoristique et reconnaissable sur les relations de pouvoir. Le spectacle fait désormais le tour du monde, de l'Indonésie à l'Australie, et est adapté localement par des compagnies en Turquie et en Finlande, entre autres. C'est ainsi que Maas construit des collaborations durables, avec l'art comme contrepoint ludique et anti-autoritaire.
JEU DE PUISSANCE POUR LES ENFANTS EN BAS ÂGE
Au BullyBully Deux rois se rencontrent dans le no man's land. Ils ne se reprochent rien, essaient constamment de se surpasser et se comportent comme des bambins à la dérive qui ont trop de pouvoir. Il s'ensuit une bataille physique et musicale pleine de chansons, de chamailleries et de tracasseries. Une comédie musicale pour tout-petits sur l'amitié, l'inconnu et l'art de vivre ensemble, dans laquelle la mégalomanie des dirigeants du monde est exposée de manière ludique pour un jeune public. Selon le créateur René Geerlings, le thème est plus que jamais d'actualité : "Avec la montée des dictateurs, même dans les pays occidentaux, le spectacle prend tout son sens aujourd'hui. Les dictateurs ne sont souvent rien d'autre que des bambins qui ont trop de pouvoir. Dans bien des cas, les enfants en bas âge se comportent encore mieux".
DE ROTTERDAM AU MONDE
Après son succès aux Pays-Bas BullyBully commence une tournée internationale. Le spectacle a été joué en Indonésie (Jambi, Jakarta, Yogyakarta), au Festival international des enfants d'Édimbourg en Écosse et dans des festivals en Allemagne, en Italie, en Norvège, en Pologne, au Liechtenstein, en Irlande du Nord, en Irlande et au Canada, entre autres. En 2025, le spectacle sera présenté deux fois en Australie, au Festival de Sydney et au célèbre Opéra de Sydney, où il sera joué devant un large public pendant des semaines.
La performance s'est avérée universellement reconnaissable, même au-delà du groupe cible des tout-petits. En Indonésie, le BullyBully Des centaines d'adolescents ont assisté au spectacle. Le texte minimal - juste "oui" et "non" - rend également le spectacle facilement adaptable pour des représentations internationales.
DES RELATIONS DURABLES
Le théâtre et la danse de Maas préfèrent voyager à l'étranger s'il existe une réciprocité artistique, par exemple par le biais d'ateliers, d'échanges de connaissances ou de coproductions à long terme, afin de combiner l'impact culturel avec une empreinte écologique minimale.
Les ambitions internationales de la BullyBully Pour cette raison, les spectacles ne se limitent pas non plus aux festivals. Ainsi, Maas développe également des adaptations locales du spectacle en coopération avec des compagnies en Turquie et en Finlande, parmi d'autres pays en cours de préparation. Dans ces pays, le spectacle sera joué par des troupes locales, avec leurs propres décors, costumes et chorégraphies adaptés au contexte du pays. "Dans un monde où de plus en plus de dirigeants dictatoriaux semblent s'élever, nous mettons aussi de plus en plus de Bullys contre eux". plaisante Geerlings.
THÉÂTRE ET DANSE EN MAILLES POUR LE JEUNE PUBLIC
Maas theatre and dance est la plus grande compagnie de théâtre et de danse pour enfants, adolescents et jeunes adultes des Pays-Bas, avec sa propre scène à Rotterdam. Le théâtre original et physique pour la jeunesse, sous toutes les formes possibles et pour tous les âges imaginables, est au centre de ses préoccupations. Maas theatre and dance veut contribuer à un monde juste dans lequel chaque enfant a de la place pour le jeu, la fantaisie et l'imagination et, par le biais du théâtre et de la danse, encourage les enfants, les adolescents et les jeunes adultes à rester près de leur cœur.
CRÉDITS
Concept, direction : René Geerlings
Jeu : Sue-Ann Bel, Henke Tuinstra, Sanne Bokkers, Carole van Ditzhuyzen, Pamela Schaap, Wendy Briggeman, Djinti Sullivan (en alternance)
Compositions : Reinier van Harten, Sergio Escoda
Costumes : Daphne Karstens, Alice Sprascio (assistante), Karmijn Lange (assistante)
Perruques : Cynthia van der Linden
Moustaches : Stan Roobol
Décor : Sanne Danz
Les bustes de la construction de l'ensemble : Jannelies Raaijmakers
Coupeur : Stef Krull
Dramaturgie, assistant du metteur en scène : Sara Giampaolo
Conseils de danse : Art Wutthinan Srisayam, Erik Bos
Technologie : Peter Raaijmakers, Frans Baudoin
Production : Djoeke Westdijk
Coproduction : Théâtre et danse de Maas, Festival Atta, Istanbul
