Lorsque la musique retentit, presque tout le monde a tendance à bouger avec elle. La musique mène à la danse. Ce lien est clair comme de l'eau de roche. Mais dans la danse moderne, cette évidence est brisée. En regardant "Silent Ballet" d'Emanuel Gat Dance, cela devient d'une clarté poignante. Sans qu'un seul son ne soit envoyé dans la salle, les huit danseurs envahissent la scène. Ils marchent, se poursuivent et décrivent des lignes expressives avec leurs bras.
'Le son du silence et de la danse forment une mélodie dynamique', indique le dépliant du programme. En effet, on pourrait considérer le son croissant et décroissant des pas sur la piste de danse comme une composition musicale. Mais le spectacle suscite une idée bien plus intéressante : on dirait que la musique résonne dans la tête des danseurs. L'unité d'énergie et les impulsions rythmiques partagées sont si convaincantes que l'on se demande s'ils n'auraient pas des oreillettes qui permettraient à chacun d'enregistrer la musique. Mais ces écouteurs ne sont pas là.
L'unité et la cohésion de la danse silencieuse proviennent en fait purement des danseurs et de leur corps. Cela plane sur la scène comme un secret : une musique qui ne peut pas être entendue dans la salle, mais dont l'effet parvient clairement au public, sous la forme de gestes visuels et d'une intuition partagée que tous les danseurs suivent. Ils s'engagent dans des jeux dont ils semblent lire les règles instant après instant sur le corps des autres. À partir de scènes de marche, des duos et des danses de groupe se cristallisent. Des gestes de bras saisissants reviennent sans cesse, évoquant de belles images disséminées tout au long du spectacle. À deux ou à trois, les danseurs forment des tableaux vivants, à partir desquels ils se déplacent lentement. C'est beau et passionnant à regarder.
La deuxième chorégraphie de la soirée, 'Winter Variations', montre le même rapport subtil entre les danseurs, bien qu'ils ne soient plus que deux et que la musique, de Schubert aux Beatles et de Riad Al Sunbati à Mahler, soit maintenant abondante. Même lorsque Emanuel Gat et Roy Assaf dansent dos à dos ou loin l'un de l'autre, tu peux voir qu'ils sentent les mouvements de l'autre. Comme les figures orchestrales qui tournent en rond dans "Der Einsame im Herbst" de Mahler, les bras s'entrelacent gracieusement et les danseurs créent une harmonie entre leurs mouvements souvent erratiques.
Il est cependant dommage que dans cette chorégraphie, la tension se relâche à différents moments. Les mouvements deviennent moins justes, il y a un peu de marche et, semble-t-il, la recherche d'une suite significative. Du coup, la chorégraphie donne l'impression de durer trop longtemps et la curiosité est de moins en moins stimulée.
Maarten Baanders
Emanuel Gat Dance : 'Ballet silencieux' et 'Variations hivernales'. Vu : Stadschouwburg Utrecht, 21 avril.
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