Yasmeen Godder laisse le contraste entre un individu effrayé et un animal de groupe rugissant s'attarder trop longtemps dans l'esprit des danseurs.

Elle est à genoux. Tremblante, elle recule d'un coup sec. Avec des doigts griffus qui semblent s'agripper au vide. Comme un chat effrayé. En traînant les pieds, la danseuse recule en demi-cercle sur le sol blanc de la scène du Theatre Frog. L'un après l'autre, les cinq autres s'avancent sur la scène ouverte et vide, tandis que le premier danseur continue à regarder le public avec anxiété. C'est ainsi que commence "Storm end come". Avec ce spectacle, la chorégraphe israélienne Yasmeen Godder montre les effets accablants de la peur sur le corps de ses danseurs. Mais ce n'est pas vraiment effrayant.

L'une d'entre elles se frotte l'œil à chaque claque de port, une autre pioche dans sa chemise et tombe en arrière dans un arc de cercle hystérique. Chaque fois que les danseurs se déplacent seuls sur la scène, ce genre de compulsions physiques surgit. Quelques instants plus tard, une autre femme surgit, à quatre pattes, raide et tremblante comme une branche ambulante. Les six danseurs - deux hommes, quatre femmes - semblent parfois représenter explicitement un animal. Ce n'est pas une coïncidence, nous dit Godder après coup. Au cours des répétitions qui ont duré un an et demi, elle a demandé à ses danseurs de rechercher une habileté motrice animale, de donner forme à leurs peurs personnelles et à leurs pulsions primaires.

Ce sont des spasmes claustrophobes et anxieux des danseurs individuels, qui regardent le plus souvent le public avec panique. Et on a l'impression que les danseurs de Godder passent par toute une gamme d'émotions. Ils forment un beau contraste avec les mouvements de groupe, à la fois durs et absurdes. Avec l'aide d'un grincement clairsemé. paysage sonore Leurs corps s'entremêlent dans des poses agressives de puissance et d'arrogance. Comme une bande de bodybuilders idiots, ils exhibent leurs muscles, font des mouvements de baise excités comme des danseurs de strip-tease, balancent leurs poings comme des politiciens belliqueux, ou, comme des danseurs de ballet vaniteux au visage impassible, lancent souplement leurs jambes dans leur cou. Il y a aussi un certain nombre de mouvements de danse de spectacle - délibérément exagérés - qui sont mis à mal avec un sourire sarcastique.

Ainsi, "Storm end come" montre le contraste difficile entre l'homme en tant qu'animal de groupe rugissant, et en tant qu'individu solitaire, impuissant et effrayé. Au sein d'un groupe, l'homme ose s'époumoner, mais dans l'isolement, ce coup d'éclat cède rapidement la place à une peur profonde et à l'insécurité. Malheureusement, cette idée intéressante reste trop dans la tête des danseurs. Nulle part la pièce ne va vraiment trop loin, et les mouvements de peur et de vantardise ne sont pas suffisamment amplifiés. C'est dommage, car l'absence d'un choc net entre ces deux états d'âme fait que 'Storm end come' bavarde un peu sans but. Ainsi, la véritable angoisse reste à l'écart.

Daniel Bertina (voir www.danielbertina.nl)

Yasmeen Godder : "La fin de la tempête arrive". Théâtre Kikker, 19 avril. Encore à voir : 20 avril, 21 heures.