Elle n'a pas chômé. Très enceinte, elle a travaillé Yasmeen Godder (Jérusalem, 1973) sur sa première chorégraphie pour Compagnie de danse Batsheva. En un mois, elle a présenté son nouveau spectacle The Toxic Exotic Disappearance Act sous l'égide de Batsheva, et entre-temps, elle a donné naissance à une fille en bonne santé.
Pour la troisième fois, la chorégraphe israélienne Yasmeen Godder présente son travail à Springdance. Avec la Batsheva Dance Company, elle a créé The Toxic Exotic Disappearance Act, une performance sur l'exhibitionnisme et l'envie de se cacher.
Godder, célèbre en tant que danseuse et chorégraphe avec son propre groupe de danse, a été approchée l'année dernière pour travailler pour la plus grande et la plus prestigieuse compagnie de danse d'Israël. C'est très honorable, mais elle avait des réserves.
Depuis sa ville natale de Jaffa, Mme Godder explique qu'elle est plus souvent invitée à créer des œuvres pour d'autres entreprises : Elle est plus souvent invitée à créer des œuvres pour d'autres entreprises : ", dit Godder depuis sa ville natale de Jaffa.
"C'est toujours une question difficile de savoir si je veux sortir de mon environnement de travail sûr. Car j'ai ma propre façon de travailler, expérimentale et basée sur une relation à long terme avec mes danseurs."
Normalement, ses performances sont réalisées très progressivement sur une période d'environ huit mois. Pour The Toxic Exotic Disapperance Act, elle n'a disposé que d'un mois.
"En outre, Batsheva a une vision artistique et un langage gestuel différents : elle est adepte de la fluidité, alors que je me concentre davantage sur le contact physique, les mouvements bruts et les émotions des danseurs. Mais je l'ai quand même fait pour me mettre au défi et sortir un peu de ma zone de confort. C'était merveilleux de pouvoir jouer uniquement le rôle de chorégraphe pendant un certain temps, sans avoir à diriger toute une compagnie en même temps."
The Toxic Exotic Disappearance Act est coproduit avec le spectacle Maison de Sharon Eyal et Gai Behar sera présentée au Stadsschouwburg d'Utrecht les 21 et 22 avril. C'est la troisième fois que l'œuvre de Godder est exposée au Stadsschouwburg d'Utrecht. Springdance présente, après Sensation singulière (2009) et Fin de la tempête (2011). Dans sa dernière performance, Godder se concentre sur la tension entre l'exhibitionnisme pur - la faim d'être vu - et l'envie de se cacher. Godder :
"Parfois, le désir de ne pas être vu se transforme en un excès d'exhibitionnisme. Je suis également très intéressée par l'effet paradoxal des tours de disparition propres au cirque : des actes clairement visibles sur une scène, qui tournent précisément autour de la disparition. J'ai joué avec toutes ces idées dans ma chorégraphie et je leur ai donné une tournure flamboyante et atmosphérique.
L'une des sources d'inspiration de Mme Godder pour sa performance est le livre de photographies Flamboya du photographe néerlandais primé Viviane Sassen. Dans son travail, Sassen montre des portraits feutrés d'Africains, détachés de tous les stéréotypes négatifs sur leur continent - corruption, famine, guerre. Presque tous les visages sont délibérément invisibles ou masqués par des ombres. Godder est tombé sur le livre de photos de Sassen l'année dernière alors qu'il travaillait sur une étude préliminaire de Storm End Come au Grand Théâtre de Groningue.
"Cela faisait un moment que j'avais des idées pour une nouvelle pièce. Ses photographies ont attiré mon attention. Il y avait quelque chose dans l'essence de son langage visuel qui m'intriguait énormément. Ses portraits sont très directs et désarmants ; ils montrent une vulnérabilité personnelle qui reste en même temps cachée et mystérieuse.
Cela a rappelé à Godder ses danseurs.
"Ils ont aussi ce besoin énorme d'être vus. Mais le besoin d'être sur scène et parfois de se faire remarquer à outrance est aussi une façon de dissimuler sa véritable personnalité. C'est vrai sur scène et dans les relations personnelles avec les autres. Je suis fascinée par la capacité à se perdre dans une autre personne. Comment vous pouvez utiliser l'autre personne pour être vu ou pour vous cacher en toute sécurité derrière elle.
La première de The Toxic Exotic Disapperance Act a eu lieu le 30 décembre à Tel Aviv. L'œuvre continue d'évoluer, dit Godder.
"Les danseurs de Batsheva sont tellement aguerris qu'ils peuvent explorer davantage leurs rôles à chaque représentation. Ce n'est pas que tout soit improvisé ensemble, The Toxic Exotic Disapperance Act a une structure très fixe, mais à chaque représentation, les danseurs semblent découvrir une couche plus profonde. Ils font de la recherche sur scène.
Godder a plus souvent travaillé avec la photographie comme source d'inspiration. Tant sur Je suis méchant (2006) et Yasmeen Godder et les Bloody Bench Players présentent Crème de fraises et poudre à canon (2004) était basé sur des images emblématiques de la photographie et du cinéma.
"Je m'intéresse beaucoup à la manière dont la photographie peut capturer un moment. Et comment l'impact de cette image bidimensionnelle et statique peut se répercuter dans l'art du mouvement vivant. Lorsque l'on m'a demandé d'exposer mon travail à Springdance pour la troisième fois, je ne savais pas que le thème du festival était les corps scupltés et les sculptures corporelles.
Elle rit.
"Ma performance s'inscrit parfaitement dans ce contexte.
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