Un opéra de chambre gonflé à des proportions impressionnantes au @hollandfestival.

Festival de Hollande

,,La particularité de Quartett est qu'une histoire intime entre deux personnes prend des proportions impressionnantes. Les personnages se retrouvent dans une pièce, qui semble flotter. Dans cette réclusion, se joue un jeu isolé entre un homme et une femme. Projections vidéo géantes et la combinaison d'un orchestre en direct et de l'électronique créent un grand effet spatial. En conséquence, l'intimité explose et s'étend à toute la taille de la salle."

Jochem Valkenburg est programmateur de musique et de théâtre musical au Holland Festival. Après que le directeur artistique Pierre Audi a créé la production de théâtre musical de 2011. Quartett avait assisté à la Scala de Milan et que Valkenburg l'avait vu l'année suivante à Vienne pendant les Festwochen, un long processus préliminaire s'est mis en place pour que la production soit également présentée à Amsterdam. Valkenburg n'avait aucun doute, mais il voyait aussi qu'il y avait des problèmes considérables à résoudre avant que la représentation puisse avoir lieu ici.

C'était vraiment une production pour la Scala. La structure n'est pas faite pour voyager avec d'autres théâtres. Parfois, nous programmons des opéras qui sont prêts à être joués dans le cadre du festival. Mais avec Quartett a dû réinventer chaque aspect du début à la fin. Ce cube flottant, comment le placer ici dans l'auditorium ? Nous avons eu un énorme travail sur ce sujet, le service de production en tête."

Pourtant, au final, peu d'ajustements ont été nécessaires. La hauteur était un problème, mais le Gashouder offre l'espace nécessaire. Nous avons une semaine pour tout mettre en place avant la première qui aura lieu le 1er juin."

"En plus de la musique en direct de l'orchestre dans la fosse d'orchestre, il y a une bande sonore créée par le compositeur Luca Francesconi à Paris, à l'IRCAM, un institut de musique électroacoustique. La bande sonore a été réalisée avec un orchestre et un chœur. Ce chœur n'est pas physiquement présent, seulement sur la bande sonore. Cette bande sonore donne un fort effet spatial. C'est un "son surround".

Chambre

,,Quartett est un opéra de chambre et se joue aussi littéralement dans une petite pièce. C'est une histoire d'intrigue avec de l'amour et de la passion. Les personnages jouent une sorte de jeu de rôle et exercent une pression psychologique l'un sur l'autre. Grâce à des projections vidéo de 18 x 10 mètres et à une musique décrivant de manière impressionnante les vies psychologiques turbulentes des deux, il y a un zoom sur la backstory qui se déroule dans la pièce."

Quartett est basé sur une pièce de théâtre du même nom de Heiner Müller, qui est elle-même basée sur la pièce de théâtre du même nom. Les liaisons dangereuses de Choderlos de Laclos. De nombreux personnages apparaissent dans ce roman épistolaire. Müller en a réduit le nombre à quatre. Deux d'entre eux n'apparaissent pas en personne, mais les deux personnes que nous voyons changent temporairement de rôle : une pièce dans une pièce. Ainsi, l'intrigue complexe se réduit à deux personnes seulement. Le fait que ces deux personnes soient enfermées dans une petite pièce a l'effet d'une sorte de cocotte-minute. Une énorme dynamique se met en place, dont ils ne peuvent s'échapper. Cela crée une énorme constriction, de la nervosité et une forte densité émotionnelle. Ils se mettent mutuellement sous pression, repoussent leurs limites et font ressortir ce qu'il y a de pire chez l'autre. Ils sont tellement absorbés par leur jeu de rôle qu'ils oublient que ce n'est qu'un jeu de rôle et perdent tout contact avec la réalité."

Heiner Müller a situé l'histoire dans un bunker après la Troisième Guerre mondiale, tandis qu'il y a aussi des références à l'époque de la Révolution française, lorsque l'aristocratie s'est retrouvée isolée. De même, les personnages de Quartett détachés du monde extérieur. Ils s'assoient sur les lèvres les uns des autres et se rendent fous. L'intensité et les projections écrasantes aspirent le public dans cette petite pièce.

Identique

Nous avons délibérément fait de notre mieux pour obtenir ici la même production que celle de la Scala de Milan. Nous voulions avoir une production de l'opéra le plus célèbre du monde au Holland Festival. Il s'agit donc du même orchestre, du même chef d'orchestre, des mêmes chanteurs. Ces derniers étaient absolument indispensables. Allison Cook et Robin Adams sont fantastiques. Allison Cook en particulier est une star."

La musique de Francesconi est magnifique à tous points de vue. Je trouve que dans beaucoup d'opéras modernes, les parties vocales sont un enfant sous-estimé. Les compositeurs modernes sont très préoccupés par la grande dramaturgie, par le son, et la ligne vocale devient alors parfois malheureusement quelque chose de marginal. Ce n'est pas le cas de Francesconi. On peut entendre chez lui cette sensibilité typiquement italienne pour la voix, très naturelle et expressive. Et il fait en sorte que cette sensibilité s'harmonise parfaitement avec le son de l'instrument."

,,Quartett Pour moi, c'est un exemple particulièrement réussi de ce que l'on peut voir dans les 21^ste siècle d'expression peut être trouvée dans une forme ancienne comme l'opéra. Normalement, je ne dirais pas que la musique de Francesconi convient à un large public. C'est une musique complexe, riche et stratifiée, parfois extrêmement nuancée. Tant de nuances en rebutent plus d'un. Mais la combinaison de la musique avec une belle image et une histoire reconnaissable fait que beaucoup de gens peuvent encore s'y intéresser. Il en va de même pour la musique de film. La musique de film est souvent beaucoup plus compliquée que ce que les gens réalisent lorsqu'ils regardent un film. Si tu leur faisais entendre cette musique dans une salle de concert, ils se sentiraient mal à l'aise. En Quartett cela fonctionne de la même manière, mais à l'envers. C'est une musique progressive, mais précisément dans une production comme celle-ci, avec cette image fantastique, avec de bons chanteurs, dans le cadre du Gashouder, je pense que le public a une très bonne entrée dans cette musique, qui pourrait autrement être trop difficile."