Google et facebook prennent le rôle des galeries, des éditeurs et des imprésarios.

Pour la plupart des artistes, c'est un idéal. Être représenté par une galerie. Les écrivains visent un contrat avec un éditeur. Les musiciens regardent les labels avec impatience et les metteurs en scène font la queue pour trouver un imprésario.

Les créateurs entretiennent une relation d'amour-haine avec ces intermédiaires. Car si le professionnel créatif moyen serait prêt à épargner un orteil en échange d'une place auprès d'une galerie ou d'un éditeur, dans le même temps, il se plaint aussi amèrement. Les galeries ne feraient rien et empocheraient quand même 40% du prix de vente. Un éditeur paie à un écrivain environ 10% du prix de vente d'un livre. Alors que cet écrivain lui-même doit encore travailler dur pour la promotion. Pour les musiciens et les hommes de théâtre, la situation n'est pas très différente.

Les médiateurs imposent des restrictions strictes aux créateurs. Ils ne veulent pas que les acheteurs d'art voient l'œuvre dans la galerie et achètent ensuite, à un prix inférieur, directement à l'artiste. Ou qu'ils organisent des journées de présentation ou des showcases où les artistes se présentent eux-mêmes. Tandis que les théâtres les réservent ensuite sans leur participation. Ils veulent empêcher cela par des règles et des contrats de plus en plus stricts. En conséquence, les créateurs sont limités dans leur liberté.

Les médiateurs se penchent également de plus en plus sur la circonscription et l'exposition. En tant que créateur sans nom, avec un site Internet peu visité et à peine quelques followers sur les médias sociaux, tu n'as aucune chance. Ils optent principalement pour les "fruits à portée de main". Des artistes, des interprètes ou des écrivains qui sont faciles à vendre parce qu'ils sont déjà connus du public. Des noms connus qui se vendent d'eux-mêmes.

C'est donc un problème de taille. En tant que talent en démarrage, tu n'as encore que peu de nom. Un intermédiaire peut très bien t'aider à le construire. Mais ils ne veulent pas de toi parce que tu n'es pas encore connu. Pour les créateurs qui ont cette notoriété, ils font la queue. Mais ils peuvent en fait très bien s'en passer.

Je me demande si les galeries, les impresarios, les labels et les maisons d'édition ont encore leur place à notre époque. Elles ont toujours été le lien entre le public et le créateur à une époque où il n'était pas possible pour l'amateur moyen d'obtenir sa dose de culture autrement. Tout simplement parce qu'il ne savait pas où la trouver.

Mais aujourd'hui, il y a l'Internet. Google, facebook et youtube offrent à chacun de nombreuses possibilités de rechercher soi-même la culture. Sans l'intervention d'intermédiaires. Et les créateurs ont d'innombrables options pour montrer leur travail au public. Sans coûts élevés ni technologie compliquée.

Les médiateurs se tiennent à l'écart et observent. Ils essaient d'utiliser des règles pour éviter le malheur qui les guette inévitablement. Mieux vaut qu'ils réfléchissent à leur droit d'exister et à leur rôle dans un paysage culturel en mutation.

Et les créateurs ? Eux, je leur conseille de ne pas se laisser aveugler par le statut et la commodité que semble apporter le fait d'être affilié à un intermédiaire. Tu peux jeter ton dévolu sur 1 des places convoitées d'une galerie, d'un label ou d'un impresario. Et puis constater que tu ne parviens pas à y entrer. Ou, si tu y parviens, que cela ne mène certainement pas à une existence insouciante, pleine de célébrité et avec un bon revenu.

Mieux vaut que tu commences à t'établir en tant qu'entrepreneur. Et de travailler à la construction de ton propre groupe et de la notoriété de ta marque. Ainsi, tu seras libre d'agir à ta guise. Et pour que le produit de ton travail aboutisse entièrement dans ta poche et non dans celle des autres.