L'art à Amsterdam se porte très bien. Sauf si tu es un (jeune) artiste.

Deux cadavres. Des passants désespérés. Une photo rouge sang. La couverture du Explorationdiffusé par le Conseil des arts d'Amsterdam, fait craindre le pire. Un massacre a été commis. Même s'il s'agit d'une photo panoramique d'un spectacle de Toneelgroep Amsterdam. Ou est-ce tout à fait différent ? Il n'y a que deux morts et les autres continuent à vivre ? Il y a quelque chose de l'ordre du spectacle qui doit continuer ?

C'est-à-dire .

Lundi 15 décembre, le Conseil des arts d'Amsterdam a publié son "Verkenning". Ce document de 122 pages indique que le secteur artistique de la capitale se porte comme un charme. Bien qu'il y ait 158 ETP de moins, dont 111 dans le domaine de la musique. Et l'enseignement artistique est complètement déséquilibré. Les petits ensembles sont menacés, alors que de nombreux musiciens vivent en dessous du seuil de subsistance. Les jeunes artistes se réfugient dans des villes où l'art est roi, comme Bruxelles et Berlin. Et le théâtre pour jeunes de Rotterdam est meilleur. Tout comme la salle pop Ronda à Utrecht.

Mais sinon, ça se passe très bien. Vraiment.

Bien sûr : le secteur des musées est florissant. Le secteur théâtral produit succès sur succès et il y a beaucoup de bons écrivains qui se promènent à Amsterdam, même s'ils ne sont pas reconnus, ce qui est un avantage pour d'autres, surtout depuis la mort d'Harry Mulisch. Alors, pourquoi encore de prêter attention à ce qui ne va pas ?

La réponse est simple. La durabilité. Ce qui fonctionne bien aujourd'hui ne fonctionnera peut-être plus aussi bien dans quelques années. Les problèmes identifiés par le Conseil des arts d'Amsterdam concernent principalement cet avenir : pas d'espace et d'argent pour la recherche et le développement, pas de logement abordable pour les artistes, jeunes ou vieux, pas de modèle de financement durable en dehors de la subvention gouvernementale, parce que le mécénat et le parrainage sont sérieusement décevants.

Que fera Amsterdam à ce sujet ? En tout cas, l'échevine mise sur une augmentation des crédits dans le prochain budget. Et elle veut voir si elle peut distribuer cet argent différemment. L'utiliser de manière stratégique, créer de l'espace. Ce genre de choses. C'est peut-être pour cela qu'il est aussi utile d'investir dans plus de tentes et d'auvents. En raison des prix extrêmement élevés de l'immobilier dans la capitale, l'art se déploie de plus en plus à l'extérieur : dans des festivals, des manifestations et autres stands pop-up. C'est ce qu'on appelle la "festivalisation". Le sans-abrisme en fait également partie.

En effet, le fait que plus de la moitié de la subvention soit consacrée à la location des locaux dans lesquels se trouve l'institution artistique reste une absurdité permanente de toute subvention locale pour les arts. Il s'agit de biens immobiliers loués à la municipalité. Par conséquent, la moitié de la subvention artistique n'est rien d'autre qu'un transport compliqué d'argent d'un service municipal (culture) à un autre service municipal (immobilier). Avec généralement un développeur au milieu.

Folie. Il en va de même pour le Conseil des arts.

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