Les Powerladies dans le Muziekgebouw aan 't IJ

En 1989, le Holland Festival a placé les compositeurs de l'Union soviétique au centre de ses préoccupations. La musique de Galina Ustvolskaya et de Sofia Gubaidoelina a fait l'effet d'une bombe. Ces dames se sont révélées être ici pour resterBien qu'ils se situent aux deux extrêmes de notre perception du son, Ustvolskaya martèle son message dans nos tympans avec un élan monomaniaque. Ustvolskaya martèle son message dans nos tympans avec un élan monomaniaque, Gubaidoelina nous enivre de bruissements et de chuchotements mystérieux. Pour moi, ils font partie des compositeurs les plus intéressants de l'après-guerre. Le jeudi 1er octobre, ils occuperont le devant de la scène à l'occasion de l'ouverture de l'exposition 'Série du jeudi soir' au Muziekgebouw aan 't IJ.

Reinbert de Leeuw dirige l'Asko|Schönberg en Concordance, que Sofia Gubaidoelina composée en 1971. Elle est pleine de lyrisme, de tourbillons de vents et de cordes. Dans le mouvement central, une contrebasse entre dans un duo irrésistible avec une mélodie de flageolette jouée par le violon ; son ingéniosité à concevoir des sons inouïs est apparemment sans fin. Également dans Concordance Cette sorcière du son tato-russe tisse une immobilité intense et des nuances sonores expressives et dissonantes en une tapisserie sonore colorée qui m'a clouée à ma chaise du début à la fin.

Des fortissimi à faire frémir les oreilles

Bien que totalement différente sur le plan sonore, la cinquième sonate pour piano de sa collègue de 13 ans a également... Galina Ustvolskaya une énorme éloquence. En raison de ses fortissimi souvent ébouriffants, on l'a appelée "la femme au marteau". Comme toute sa musique, la sonate se compose en grande partie de noires à un tempo lent et il y a d'énormes différences de dynamique. Des motifs mélodiques simples de deux notes alternent avec des clusters fortement dissonants, le pianiste frappant simultanément sur plusieurs touches avec le plat de la main. Ce martèlement monumental est entrecoupé de cordes sonores pianissimo, qui ne sont cependant en aucun cas agréables : elles obligent à une écoute intense.

Galina Ustvolskaya vivait recluse à Saint-Pétersbourg (anciennement Leningrad), mais a été recrutée par Reinbert de Leeuw et Cherry Duyns en 1994 pour un documentaire de la série. Maîtres du son. J'étudiais la musicologie à l'époque et j'ai été frappée par la puissance désossée et implacable de sa musique. Lorsqu'elle s'est soudainement présentée au Concertgebouw un an plus tard, à l'occasion de la première de sa troisième symphonie, je l'ai immédiatement approchée et l'ai persuadée d'accorder une interview. Mais à l'heure dite, elle m'a semblé implacable : "Ich sage nichts ! Grâce à son éditeur, j'ai tout de même réussi à obtenir quelques déclarations de sa part et la publication en... Vrij Nederland a marqué ma percée en tant que journaliste musical. (J'ai également traduit l'article pour le magazine musical britannique rythme et le magazine musical allemand VivaVoce.)

Chuchotements et bruissements

Une telle chose crée un lien et pour moi, un concert avec la musique d'Ustvolskaya est toujours une expérience. Il en va de même pour l'œuvre de Sofia Gubaidoelina, dont la composition Maintenant, il y a toujours de la neige m'a donné la chair de poule de la tête aux pieds en 1993. Les chuchotements, les bruissements et les crépitements des chanteurs et des musiciens alignés autour de nous ont fait mouche avec une telle force que même quelques jours plus tard, j'ai ressenti des picotements à ce souvenir. Depuis, j'ai interviewé Gubaidoelina à de nombreuses reprises, pour des articles écrits, des reportages sur Radio 4, lors de la célébration de son 80e anniversaire et pour ma biographie de Gubaidoelina. Reinbert de Leeuw. - Si j'ai entrepris cette tâche monacale, c'est en grande partie à cause de mon admiration pour ces deux powerladies, dont j'ai appris à connaître la musique grâce à lui.

Le concert de jeudi prochain est particulièrement intéressant pour moi car la compositrice néerlandaise Astrid Kruisselbrink a composé une nouvelle œuvre pour ce concert, Le choix de la langue, d'après l'élégie du même nom de Rainer Maria Rilke. Comme Gubaidoelina, Kruisselbrink a un sens aigu du timbre et sait laisser l'espace et le silence s'exprimer musicalement. Elle partage avec Kurtág, qui interprétera également un morceau, la capacité de faire bégayer une voix de façon pénétrante. Comme, par exemple, dans le merveilleux cycle de chansons Respire pour mezzo-soprano, flûte et piano de 2004.

Curieux de voir comment Kruisselbrink tiendra tête aux trois grands maîtres d'Europe de l'Est.