Cette année, la célébration s'est déroulée autour de deux compositeurs issus de deux planètes apparemment complètement différentes. L'Est Arvo Pärt (1935) a eu quatre-vingts ans, le Français Pierre Boulez (1925) quatre-vingt-dix. L'un est aimé comme jamais auparavant par un large public pour son "style tintinnabuliste" éloquent, l'autre est applaudi par un groupe d'initiés triés sur le volet pour ses compositions d'avant-garde, que le grand public ressent toutefois comme un "plink-plonk" incompréhensible. Les deux compositeurs ont été incontournables sur les scènes néerlandaises et internationales cette année et semblent fêter une année entière d'anniversaire.
À 80 ans, Arvo Pärt est toujours aussi jeune. Il vient dans notre pays ce mois-ci pour se produire avec le Cello8ctet Amsterdam pour enregistrer un CD de ses propres œuvres. Le jour de son 90e anniversaire, Pierre Boulez s'est avéré trop fragile pour participer à une quelconque célébration. Cela n'a pas empêché l'ensemble Insomnio d'Utrecht et le Muziekhuis Utrecht de le fêter de manière exubérante la semaine suivante, avec un concert de musique de chambre. festival de trois jours qui implique également la Fondation Tomoko Mukaiyama.
Centré sur l'auditeur
Le festival s'ouvrira le mardi 8 décembre dans le grand hall de Tivoli-Vredenburg, avec deux œuvres clés de l'œuvre de Boulez : Répons - dont la prestation lors du dernier Holland Festival en no temps a fait salle comble - et Dérive 2qui s'appuie sur son matériau musical. Dans le cadre de Répons l'ensemble des bois, des cuivres, des cordes et des percussions est assis sur scène, de même que le chef d'orchestre et plusieurs techniciens du son. Autour du public, six autres solistes et six haut-parleurs sont installés, de sorte qu'en tant qu'auditeur, vous êtes réellement au centre du jeu de questions-réponses des musiciens.
Au Dérive 2 Boulez ne se contente pas de s'appuyer sur le matériel de Réponsmais il s'est également inspiré du rythme stratifié du Hongrois György Ligeti, dont il a souvent joué la musique en tant que chef d'orchestre. Cependant, il a composé son œuvre pour le quatre-vingtième anniversaire d'Elliott Carter, le grand maître américain de la musique atonale. Contrairement à Boulez, Carter était toujours en pleine forme à 90 ans. À la surprise de ses amis et de ses ennemis, il a même composé son premier opéra à cet âge avancé Quelle est la prochaine étape ?
Le marteau sans maître
Pièce de résistance Le festival se déroule en deux temps : l'un pour les femmes et l'autre pour les hommes. Le marteau sans maître (le marteau sans maître) pour chanteur et ensemble des années 1950 : Insomnio et le chef d'orchestre Ulrich Pöhl lui consacrent une masterclass publique à la Muziekhuis le mercredi 9 décembre et la jouent à TivoliVredenburg le jeudi 10 décembre. Ils ont collaboré avec Boulez sur cette pièce pour l'enregistrement d'un CD en 2011, en collaboration avec Pierrot lunaire Par Arnold Schoenberg.
Le marteau sans maître s'inspire de cette œuvre fondatrice, dans laquelle ce novateur, un temps déclaré mort par Boulez, a fait de l'art et de la musique son métier de base. Sprechgesang (une forme de chant parlé) et le Flatterzunge introduit (souffler sur une note tout en faisant vibrer sa langue) ; Boulez utilise également la technique de l'introduction. Sprechgesang. Fait remarquable, le Français inclut une guitare dans l'ensemble - comme Schoenberg l'avait fait plus tôt dans Sérénade, l'une de ses premières compositions purement dodécaphoniques.
Dans sa pièce, Boulez utilise les textes principalement comme matériau sonore ; il ne se préoccupe pas d'exprimer en musique le sens des poèmes de René Char. Pourtant Le marteau sans maître vous séduit d'emblée par la richesse et la finesse de son univers sonore, qui rappelle parfois la musique impressionniste de Claude Debussy.
Neuf mois après l'anniversaire de Boulez, le festival semble un peu moustachu, mais c'est un bel hommage, une conclusion digne de l'année Boulez.