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Lenneke Gentle, professeur de danse : "La danse est trop considérée comme un art de la scène".

Quelle est la pertinence de la danse ? Depuis la conférence La pertinence de la danse en mars 2016, cette question est restée dans ma tête. Ce week-end-là, la discussion principale portait sur la pertinence de la danse en tant qu'art du spectacle à regarder. Une approche qui m'a laissée insatisfaite, car moi-même je veux avant tout connaître la pertinence de la danse en tant qu'activité : "Pourquoi plus de gens devraient-ils danser ? Je décide de poser la question à des entrepreneurs de la danse inspirants et progressistes au sein de mon réseau.

Lenneke Gentle, initiatrice de Inspiration de la danse et les groupes et conférence Facebook du même nom, est la première que j'interviewe. Il y a deux ans ce mois-ci, elle a lancé le groupe Facebook. Dancepiration : groupe professionnel où les professeurs de danse partagent leurs connaissances. Elle est actuellement occupée à se préparer pour une nouvelle deuxième Conférence sur l'inspiration de la danse Apprendre = Transformer une journée où les professeurs de danse des Pays-Bas peuvent se rencontrer et apprendre les uns des autres sur les nouveaux développements dans le domaine de l'enseignement de la danse. Par un bel après-midi de fin d'été, nous nous sommes retrouvés à Woerden pour réfléchir ensemble autour d'un cappuccino (pour Lenneke) et d'un jus de fruit frais (pour moi) à la pertinence de la danse en tant que mouvement...

Lenneke Gentle, initiatrice de Dance Inspiration
Lenneke Gentle, initiatrice de Dance Inspiration

Lenneke Gentle, que signifie la danse pour toi ?

'À 11 ans, j'ai vu le film Anna et j'ai tout de suite su : "Ballet, c'est ça ! C'est ce que je veux faire." J'étais extrêmement introvertie, timide et je manquais totalement de confiance en moi, mais depuis ce premier cours de ballet, je sais que je peux devenir une meilleure personne en dansant. La danse te rapproche de toi-même et en même temps te fait sortir de toi-même. Au cours de ballet, j'ai eu l'impression de rentrer à la maison, cela m'a rendu plus confiante.'

Qu'apprend une personne qui apprend à danser ?

'Quand tu apprends à danser, tu apprends à connaître ton propre corps, tes limites personnelles. Tu apprends à te mouvoir en fonction de la musique et à laisser l'expérience s'exprimer au cours du processus. C'est aussi ce que j'enseigne aux enfants lorsqu'ils viennent danser avec moi.

Une autre chose que je vois chez les enfants à qui j'enseigne (Gentle aide les tout-petits et les enfants d'âge préscolaire à apprendre le langage et les mathématiques par la danse au Studio Swing, ndlr), c'est que la danse est tellement sociale et tellement amusante qu'elle les fait se sentir complètement vivants. En théorie, lorsque tu danses, ton sang circule plus vite, l'hormone du bonheur est libérée, le cerveau s'ouvre - parce que c'est amusant. Les enfants apprennent plus vite en dansant que lorsque la matière est présentée en classe, assis.

Pourquoi plus de gens devraient-ils danser ?

'La danse est souvent considérée comme une forme d'art ou un sport, mais à côté de cela, la danse peut faire beaucoup pour le développement général des enfants et des adultes. Cette expérience de la danse avec les autres et cette musique, oui, cela reste quelque chose de magique. Dans la vie des gens, la danse peut jouer un très grand rôle pour le bien-être général. C'est pourquoi je pense aussi que la danse en tant qu'outil peut encore signifier énormément dans la société, mais aussi dans le monde des affaires et de l'éducation.'

Est-ce la raison pour laquelle il est si difficile de parler de la pertinence de la danse ? La danse est si vaste et peut signifier tant de choses qu'il est difficile de se prononcer clairement à son sujet ?

Je pense que la danse est trop considérée comme un art de la scène. Lorsque j'ai commencé à me pencher sur la valeur de la danse en tant qu'outil pédagogique et sur l'importance de la danse et du mouvement pour le développement du cerveau, je n'ai trouvé pratiquement aucune étude. Les recherches que j'ai trouvées concernaient principalement les États-Unis. Il se peut aussi que les gens ne veuillent pas considérer la danse comme un outil".

Mon sentiment est que nous, professeurs de danse aux Pays-Bas, pourrions mieux expliquer ce que la danse peut faire pour les gens, par exemple pour la confiance en soi, la santé, la relaxation, l'acceptation et le respect mutuels... alors j'espère que plus de gens se mettront à danser !

Comment faire pour que plus de gens dansent ?

En travaillant ensemble ! Tout ce que nous voulons, en tant que professeurs d'art, c'est que tout le monde aux Pays-Bas soit plus en contact avec l'art, y compris la danse. Je pense que si nous gardons cet objectif supérieur à l'esprit et que nous commençons à nous ouvrir davantage les uns aux autres, nous pourrons commencer à travailler ensemble. Je trouve cela encore difficile parfois, mais je veux avoir cette conversation avec mes collègues sur ce que nous pouvons faire pour atteindre cet objectif. C'est pourquoi j'organise le Après-midi d'inspiration pour la danse Heel Holland DanstIl s'agit d'un projet de promotion de l'enseignement de la danse aux Pays-Bas.

Quel est le plus grand obstacle à une vision commune de la valeur de la danse ?

'De nombreux professeurs de danse se préoccupent surtout de leurs propres cours, mais le métier de professeur de danse englobe bien plus que cela. Ce que tu vois aussi dans le monde de la danse, c'est que les professeurs de danse ont généralement peur les uns des autres ou ne se regardent pas dans les yeux. Cela n'arrange pas le climat de la danse dans une ville, bien sûr !

Je l'ai également constaté dans mon propre studio. Je travaillais avec 20 enseignants et les choses ne se passaient pas tout à fait comme prévu. Ce n'est que lorsque j'ai commencé à me concentrer sur la pensée commune que davantage de connaissances ont été partagées entre eux. Cela m'a ouvert les yeux. En défendant ce en quoi je crois, j'attire d'autres personnes qui ont la même vision. J'ai ensuite créé le groupe Facebook Danspiratie pour pouvoir m'aider et me soulager mutuellement.'

Il y a deux ans, tu as lancé le groupe Facebook Dancepiration : groupe professionnel où les professeurs de danse partagent leurs connaissances. En l'espace de huit mois, le groupe comptait un millier de membres. Aujourd'hui, il y en a 1 826 et de nouveaux membres continuent de s'y inscrire chaque semaine. Un grand succès. Ou est-ce le cas ?

'Ce succès était inattendu pour moi et j'en suis immensément reconnaissante. Pourtant, il m'arrive parfois de me retrouver sous la douche et de me dire : "Qu'est-ce que je fais ? Est-ce que je les convaincs de ma vision ? Veulent-ils vraiment commencer à se considérer comme des collègues ? Et pourquoi est-ce si important pour moi ?"".

'En février, les choses ont mal tourné pendant un certain temps, les collègues sont devenus grossiers les uns envers les autres et une atmosphère hostile s'est installée dans le groupe. J'essaie alors toujours de revenir au sentiment de base : le respect des uns et des autres en tant que personnes et collègues. Il n'est pas nécessaire d'être toujours d'accord les uns avec les autres, mais une conversation mature contient toujours du respect collégial. Ainsi, l'autre jour, nous avons eu une discussion très respectueuse mais animée sur ce qu'un professeur de danse devrait être capable d'enseigner aux tout-petits. Ensuite, je suis fière de l'évolution que nous avons déjà connue ensemble.'

Le chemin qui mène du concurrent au collègue est long, mais c'est ce qu'il faut pour que plus de gens soient en contact avec la danse et pour que notre industrie soit plus forte. Au départ, je me voyais debout sur la barricade avec un drapeau blanc, pleine d'un "esprit combatif". J'ai laissé tomber cette bataille. Maintenant, j'essaie simplement d'inspirer les autres avec ma vision.

Le 20 novembre, l'UCK organisera son deuxième Conférence sur l'inspiration de la danse Apprendre = Transformer place. Comment la conférence annuelle Dance Inspiration aide-t-elle les professeurs de danse à se considérer comme des collègues ?

Que les professeurs de danse commencent enfin à se rencontrer vraiment ! Qu'en plus d'assister ensemble aux ateliers, nous commencions à nous parler. J'ai tellement aimé que l'année dernière, tu as vu des gens s'asseoir ensemble au déjeuner avec des personnes qu'ils n'avaient jamais vues, mais qu'ils connaissaient déjà grâce à Facebook. Ce lien collégial chaleureux peut alors se développer. Alors cette année, nous donnons aussi la possibilité d'aller dîner le soir après les ateliers pour discuter davantage.'

Comment vois-tu l'avenir du pays de la danse hollandaise ?

Un climat de danse aux Pays-Bas dans lequel les professeurs de danse osent travailler ensemble, osent se demander des conseils et osent partager leur matériel pédagogique. Qu'au lieu de la compétition séculaire, il puisse y avoir la paix, l'acceptation et l'inspiration. Et que beaucoup plus de gens puissent commencer à danser grâce à cette coopération ! Mais pour y parvenir, nous avons d'abord besoin d'un soutien plus large pour cette vision et de réseaux locaux plus solides (tels que Danse UtrechtLes professeurs de danse se soutiennent mutuellement. Invite-toi à prendre un café. Assistez aux cours des uns et des autres et aidez-les à organiser des spectacles. Renvoyez les élèves les uns aux autres. Apprenez les uns des autres ! Nous aurons alors également le temps de nous développer en tant que profession.

Jacqueline de Kuijper

Jacqueline de Kuijper est une scientifique de la danse et cofondatrice de Change Your Rhythm, un cabinet de conseil qui vise à accroître le bien-être des employés grâce au mouvement sur le lieu de travail. Elle s'intéresse notamment à l'importance du mouvement pour le bien-être cognitif et mental et à la pertinence de la danse pour la société.Voir les messages de l'auteur

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