Comment le citydresser donne à tout des couleurs de Mondrian, et pourquoi le musée est d'accord avec ça.

À l'occasion de l'anniversaire de Piet Mondrian, le 7 mars, la municipalité de La Haye a offert à ses habitants un colossal gâteau décoré. Cela fait partie d'une campagne très active autour des 100 ans de De Stijl. Alors que le Gemeentemuseum présente cette année trois expositions substantielles sur le Stijl, La Haye met le paquet avec des imitations de Stijl et des vitrines plâtrées. Une contradiction ? Moins qu'il n'y paraît, car ces citydressing se déroule sous les auspices du musée.

Prends au pied de la lettre le cri de la campagne "La Haye colore Mondrian". Du mur de l'hôtel de ville aux terrasses du Hofvijver, des fenêtres de cinéma aux balcons des hôtels, sans oublier les innombrables magasins du centre-ville - les plans et les lignes de couleur sont vraiment partout. Comment cela se fait-il ? Aucun artiste majeur du Stijl n'était basé à La Haye, et il n'y a pas eu d'autres artistes du Stijl. Theo van Doesburg était plutôt la figure centrale de De Stijl que Mondrian. Alors pourquoi cette grande campagne sur Mondrian ?

Célébrer

Mon premier point d'information est le Gemeentemuseum. Anne de Haij, porte-parole, nous informe que le musée ne se concentre pas uniquement sur Mondrian. Avec ces trois expositions qui s'ajoutent à l'exposition permanente De Stijl, "nous célébrons l'anniversaire et la grandeur de De Stijl en tant que mouvement et contribution majeure à l'art international. Et de l'un des artistes de De Stijl qui, après De Stijl, est également devenu l'artiste moderne le plus célèbre au monde, Piet Mondrian".

Selon De Haij, la campagne de La Haye a été lancée à l'initiative de la municipalité et de The Hague Marketing. "Probablement basée sur l'idée que La Haye, qui possède la plus grande collection de Mondriaans au monde, est la "maison internationale" de Piet."

Alors, direction le marketing de La Haye. Mieke Smid y explique : "Avec l'année à thème, nous célébrons cet anniversaire, nous célébrons Mondriaan. Les événements, les expositions, les marchandises, les itinéraires, les menus, les conférences, les chambres d'hôtel, l'habillage de la ville et les boîtes à outils pour les PME doivent créer une reconnaissance, évoquer le sentiment de fête. Ce jeu de couleurs et de lignes est reconnaissable et c'est exactement ce qu'il fait ! Tout cela donne une raison de venir à La Haye dès maintenant, de découvrir la ville, d'y rester et de la célébrer.'

Habilleur de ville

Par l'intermédiaire de Den Haag Marketing, j'entre en contact avec Matthijs de Groot, engagé par la municipalité en tant qu'intendant de la campagne. Il travaille avec citydresser Madje Vollaers de Studio Vollaers Noir. Cette entreprise a déjà décoré le pont Erasmus à Rotterdam, entre autres.

De Groot intéresse les partenaires de la ville à se joindre à la campagne Mondrian. Nous recherchons des endroits qui trafic élevé sont et stratégiquement bien situés. Beaucoup de gens doivent passer par là et ils doivent être très visibles.' Vollaerszwart crée ensuite un design.

Mais quel est le rapport entre les créations rouge-jaune-bleu et Mondrian ou De Stijl ? Vollaers : "Nous ne recréons pas des œuvres d'art existantes, mais nous nous inspirons de De Stijl. En fait, nous travaillons nous-mêmes comme une sorte d'artistes du Style : nous regardons un bâtiment et le transformons en une œuvre d'art du Style à la manière de Van der Leck ou de Van Doesburg. Le lien entre De Stijl et l'architecture est facile à faire, bien sûr.'

Feuilles et adhésifs

Vollaers crée un design unique pour chaque bâtiment, mais n'est pas entièrement libre de le faire. Le Gemeentemuseum procède à un examen esthétique. Je fais un plan pour un bâtiment et je demande l'approbation du musée.'

Une fois que la conception est approuvée - et jusqu'à présent, toutes les conceptions ont été approuvées - Vollaers commence à travailler avec des films adhésifs et des adhésifs spéciaux. En effet, tout doit pouvoir être enlevé par la suite. Les coûts sont en grande partie supportés par les propriétaires du bâtiment à décorer.

Une histoire particulière se cache derrière la terrasse du Hofvijver. Vollaers : "Mondrian avait 14 toiles rouges, jaunes et bleues dans son atelier et a commencé à en faire une nouvelle composition chaque jour.

Mon petit-fils peut aussi le faire

En plus du "grand" citydressing, il y a la boîte à outils gratuite pour les commerçants. Avec une "enseigne de courtier", du ruban adhésif noir et un morceau de feuille de chacune des trois couleurs de Style, ils peuvent se mettre au travail et concourir pour la plus belle vitrine Mondrian. Cela donne de belles compositions, mais aussi des essais attachants et des horreurs franches.

Très perfectionniste, Mondrian a cherché sans cesse l'équilibre ultime dans chaque œuvre. Une telle boîte à outils ne donne-t-elle pas l'impression indésirable que Mondrian a fait quelque chose de facile "que ta petite-fille de quatre ans peut aussi faire" ?

De Groot : 'Haha, tu devrais demander aux commerçants, ils sont souvent déçus de voir à quel point il est facile de faire quelque chose de vraiment beau. En outre, une fenêtre Mondrian est en effet différente d'un vrai Mondrian.'

Atelier à Laren

À la profusion de couleurs de style et de financement qui s'y trouvent, se détache la réalité d'il y a cent ans. Dans l'exposition très complète et magnifiquement conçue du Gemeentemuseum, on apprend que Piet Mondrian avait son atelier dans une cabane miteuse à Laren vers 1916-18, car la Première Guerre mondiale l'empêchait de retourner à Paris, sa ville natale.

Il a rencontré Bart van der Leck chez Mme Kröller-Müller et - surprise - c'était à La Haye, sur Lange Voorhout. Van der Leck travaillait avec des couleurs primaires, Mondrian travaillait de plus en plus de manière abstraite. Les deux hommes se sont donc inspirés l'un l'autre sans être particulièrement amis. Et tout cela bien avant qu'enfin, en 1917, le magazine De Stijl ne voie le jour.

L'exposition donne une image générale de cette période, et cette image semble très différente des bâtiments décorés à l'extérieur. "Les couleurs primaires" pour Mondrian à cette époque pouvaient inclure le rose foncé, l'ocre et le bleu gris, par exemple. Et Van der Leck n'a même jamais complètement quitté le figuratif. Dans une toile pleine d'appartements, on peut généralement encore reconnaître les contours d'une charrette à chiens ou d'un portrait de femme.

Zones de couleur sur le mur

Une installation vidéo montre la cabane de Laren, qui est toujours là. Un groupe de carrés colorés que Mondrian a peint un jour sur le mur a été reconstitué avec de petits morceaux de carton. La présence de ces carrés n'a été découverte que récemment sur l'autoportrait de 1918, dont tu peux voir un détail ici. À l'arrière-plan, non pas une peinture, comme on l'a longtemps cru, mais les carrés de couleur de la cabane. C'est exactement ce qu'il faut - y compris un trou d'épingle. Le tout dans un - oserai-je le dire ? - un gris calme et bienveillant.