La décision sera officielle à la mi-septembre, mais en coulisses, elle est déjà prise. Les Pays-Bas disposeront d'une très petite infrastructure culturelle de base pour les arts du spectacle, et d'un très grand fonds auquel tous ceux qui veulent faire du théâtre, de la danse, du mime ou de la musique doivent s'adresser. Je me suis un peu renseigné ces derniers temps, et ce sera donc ça. Ainsi, la politique ne pourra plus avoir d'influence perturbatrice sur le système fragile des subventions artistiques. On espère.
Installation scénique
Une grande compagnie de théâtre avec une allure internationale et un lieu permanent, flanquée d'une grande compagnie de théâtre avec une allure nationale et un engagement à fournir au plus grand nombre de théâtres des Pays-Bas un véritable répertoire. Nous avons déjà organisé l'opéra de cette manière, la danse aussi d'ailleurs, alors pourquoi maintenir une infrastructure dans le monde du théâtre avec une installation théâtrale dans six régions urbaines.
Le reste du pays est approvisionné en théâtre, danse et mime par des "makers" qui sont soutenus pour fabriquer quelque chose par produit, ou pendant deux ou quatre ans. À condition, bien sûr, que cela soit suffisamment réparti dans le pays. Ils sont toujours payés à la pièce. Reste à savoir si le subventionneur exigera que tout le personnel reçoive également un vrai salaire pour toutes les heures travaillées. Cela influencera à son tour le nombre d'initiatives qui finiront par recevoir de l'argent.
Le plan d'action était prêt
Ce plan a été absorbé par le "terrain" au cours de l'année écoulée. Au cours d'une série de "conversations", les "parties prenantes" ont été autorisées à peaufiner quelque chose ici et là. La conduite des discussions a été confiée de façon ludique à un groupe de jeunes artistesqui semblaient ainsi être autorisés à réfléchir à leur propre avenir. En insistant sur le mot "semblait", parce que le plan d'action était déjà en place depuis longtemps au Conseil de la culture, au Fonds des arts du spectacle et à l'organisation de défense des droits Kunsten '92. Il ne restait plus qu'à l'intégrer. C'est du moins l'impression qu'ont eue les personnes qui ont assisté aux discussions.
Il y a également eu d'autres réflexions, parmi les conseils concernés, pendant un certain temps. Cependant, les conséquences seraient mauvaises pour l'emploi dans la formation, les théâtres, les entreprises, les fonds et les gouvernements. De plus, les processus de réorganisation déjà en cours devraient être relancés. En fait, tout le monde avait aussi besoin d'un peu de calme dans la tente.
La maison est en feu
Pourtant, cette situation est regrettable. L'état d'urgence actuel dans les arts, créé par les coupes draconiennes des subventions en 2012 et les mesures d'accompagnement. détérioration de la relation entre le public et les créateurs, exigeait des mesures plus extrêmes. Après tout, la maison est en feu. Alors il ne suffit pas de s'allonger dans le bain pour survivre à la conflagration. Il est alors temps de courir dehors et de travailler sur de nouveaux plans de construction.
Ces nouveaux plans de construction étaient là. Même au Performing Arts Fund, on a pensé que cette grande institution centralisée devrait peut-être être supprimée au profit d'un système de subventions organisé de manière beaucoup plus décentralisée. En effet, aux Pays-Bas, et certainement en Europe, les villes prennent de plus en plus d'importance. Les citoyens s'identifient de plus en plus comme des "Rotterdamois", des "Berlinois" ou des "Marseillais" plutôt que comme des Néerlandais, des Allemands ou des Français. Les villes ont également besoin d'une bonne infrastructure culturelle locale composée de lieux de présentation, petits et grands, de musées et de cours de formation.
Les entremetteurs
Personne n'a finalement osé franchir le pas et donner non seulement l'argent mais aussi le pouvoir de décision aux villes. Au lieu de cela, maintenant Les entremetteurs sont nommés qui comme un "revisiteur" moderne vont découvrir comment ça marche, un tel secteur culturel local.
Ce qui est le plus regrettable : l'obligation de voyager ne va pas être supprimée. Avec les grands fonds centraux, avec le Toneelgroep Amsterdam comme figure de proue et le Théâtre national comme compagnie itinérante, nous n'en sommes pas encore là. Tous ces petits groupes, ces jeunes créateurs, ainsi que ces créateurs indépendants, recevront toujours des subventions en fonction du nombre de théâtres différents qu'ils visitent avec leur travail. Les soixante-dix ans répandre l'idéal est maintenue en vie artificiellement. Alors que c'est précisément ce qui est en train de tuer les arts du spectacle.
Personne n'est heureux
Pourquoi forcer une petite compagnie expérimentale à monter dans la camionnette pour un voyage qui les mènera devant de petits théâtres présentant chaque soir une compagnie expérimentale différente à un groupe de fans triés sur le volet ? Personne ne se réjouira de cette situation. Il n'y a pas assez de buzz pour attirer beaucoup de public. Il faut aussi que les fans puissent venir ce soir-là, et de toute façon, tout le monde doit retourner au travail demain.
Sans obligation de déplacement, les théâtres et les artistes pourraient vraiment commencer à travailler ensemble. De vrais publics pourraient également être constitués. Et je ne parle pas de cinq jours de suite le même club avec la même programmation en interne, mais de cinq semaines. Ensuite, il y aura aussi une soirée moins importante entre les deux, mais tout le monde aura la possibilité d'aller voir.
Le paradis des pauvres
Le pays lui-même dit qu'il est prêt à l'accueillir. Soldier of Orange draine depuis un demi-siècle le secteur musical néerlandais depuis un hangar inaccessible dans les dunes. Tom de Ket a écrit à 40 000 personnes dans un obscur musée en plein air de Drenthe pour Het Pauperparadijs. Greg Nottrot s'assoit pour une quinzaine de jours salle comble tous les soirs sur une prairie près d'un chantier de construction à Leidsche Rijn. Les gens réservent des hôtels pour visiter des festivals dans des coins reculés du pays.
Les quartiers-maîtres locaux, les entremetteurs ou je ne sais quoi de la caisse centrale des arts du spectacle vont faire quelque chose qui aurait eu du sens en 1970. En effet, la suppression de l'obligation de déplacement, combinée à l'obligation de revenu justifiable pour les créateurs subventionnés, coûterait des emplois. Les théâtres des petites villes seront en difficulté et il est garanti que cela entraînera une réduction de l'offre. C'est amer et effrayant. Il aurait pourtant été agréable qu'au moins quelqu'un ose jouer avec cette pensée un peu plus longtemps.
Trains de nuit
Bien entendu, le subventionneur devrait en outre exiger qu'un club qui demande une subvention veille également à ce que son organisation et ses offres reflètent la population de la ville. Pas de mais. Si ta région est une enclave blanche, fais tout ce qui est blanc. Es-tu Rotterdam, il va vraiment falloir faire quelque chose avec les 140 nationalités qui s'y promènent.
À propos de l'autre chose sur laquelle le monde de l'art n'a malheureusement pas son mot à dire, mais qui donnerait un énorme coup de pouce au secteur : les trains fréquents qui transportent des passagers aux quatre coins du pays et les ramènent tard dans la nuit. Aujourd'hui, les artistes doivent passer une journée dans les embouteillages avec leurs pièces de théâtre. Pour 15 hommes à Stadskanaal. Il est plus économique pour ces 15 hommes de Stadskanaal de se rendre à Groningue en train.
Pour moi, en tant qu'Utrechtois, sortir à Groningue devient soudain une véritable option. Et vice versa. Laisse le public venir à l'art, mais donne-lui une chance. Au fait, ce serait aussi très bien pour les rédacteurs de critiques, mais c'est une autre histoire.
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