Jan Peter Gerrits : le pou loyal sur l'adaptation de Couperus Toneelgroep Amsterdam

Dans la dernière partie des "livres des petites âmes", Constance, autrefois disgraciée, est assise dans la maison de campagne sombre et pleine de courants d'air où vivaient ses beaux-parents réticents. Constance a épousé leur unique enfant, le baron Henri van der Welcke, contre leur volonté. Addy, le fils de Constance et d'Henri, est la seule chose qui relie ces deux personnes. Il n'y a jamais eu d'amour l'un pour l'autre. Tout au plus de la convoitise, puis de l'honneur. Avec les restes de la famille huppée de Constance à La Haye, ils s'abritent sous le vent de la vraie vie.

Toneelgroep Amsterdam joue de la littérature. Et pas n'importe quelle littérature. Mais des œuvres de Couperus, l'un des plus grands écrivains que notre pays ait produit au 19ème siècle. Louis Couperus a percé avec son feuilleton à rebondissements 'Eline Vere', qui raconte l'histoire d'une freule théâtrale et sensible et de ses besognes dans le Haagsche. classe supérieure l'environnement. Toneelgroep Amsterdam a porté et porte toujours sur scène " Stille Kracht ", " Things that pass " et " Kleine Zielen ". De beaux livres avec des personnages profondément sentis, aux prises avec leurs désirs, leur passé et leur (in)capacité à s'affranchir des coutumes de leur époque. En réponse au dernier des trois, 'Kleine Zielen' (Petites âmes), j'ai eu trois conversations avec l'adaptateur Koen Tachelet (1), le dramaturge Jan Peter Gerrits (2) et l'actrice Maria Kraakman (3). À la recherche d'une réponse à la question de savoir comment transformer une œuvre volumineuse, réflexive et linguistique comme les "Livres des petites âmes" (quatre volumes) en un théâtre qui rende justice à la création de Couperus. Et quelle a été la contribution de ces trois personnes, deux derrière et une devant les scènes, à cette dernière représentation du metteur en scène Ivo Van Hove ?

Bibliothèque renversée

Un lundi matin gris, je pédale le long de Sarphatistraat sous une pluie battante. Un homme d'une cinquantaine d'années à l'air sympathique me rejoint dans la brasserie du théâtre Stadsschouwburg d'Amsterdam. Nous commandons deux cappuccinos et je brise la glace en lui faisant remarquer d'un signe de tête qu'il fait "un vrai temps de Couperus" dehors. Il formule de manière hésitante et prudente, modestement mais sans que sa propre contribution à la réalisation de la. jouer Petites âmes Il s'éloigne en faisant un signe de la main. Comme nous sommes tous deux dramaturges, la conversation porte non seulement sur l'écrivain Couperus, mais aussi sur la façon dont Gerrits a façonné son propre rôle au cours de cette période de répétition.

En effet, le rôle du dramaturge est assez insaisissable. Chaque processus est différent, chaque texte, chaque équipe, chaque metteur en scène est différent. L'image cliché du dramaturge comme "la bibliothèque renversée" et rien d'autre, est rare. Même les metteurs en scène et les acteurs ont de bonnes lectures et savent trouver leur chemin vers google et la bibliothèque. Personnellement, je ne compare jamais le métier de dramaturge à une bibliothèque, mais à un éditeur. Quelqu'un qui réfléchit avec distance et engagement. Relie les points et aide à fixer les points.

Poux fidèle dans la fourrure

 

Gerrits se présente comme "un pigiste qui met l'accent sur la gratuité". Ce n'est pas la première fois qu'il collabore avec Ivo van Hove. Il a récemment collaboré à Lazare de Van Hove et, il y a dix ans, de Tragédies romaines. Il y a environ 22 ans, leur collaboration a commencé à Un tramway nommé désir De The Southern Theatre.

Il sait ce qu'on attend de lui avec ce réalisateur : inventer un monde qui lui est propre. Formuler des pensées qui n'ont pas été exprimées à haute voix auparavant. Un défi avec cette production, car une part importante des acteurs et du personnel artistique était également déjà impliquée dans... Puissance silencieuse et Les choses qui passent. Tant de choses ont été pensées et dites à propos de L'écrivain et Ses thèmes lorsque Gerrits a rejoint l'équipe artistique.

Il a assumé le rôle du "pou loyal dans la fourrure". C'est-à-dire qu'il ne prenait rien pour acquis. Pourquoi les personnages font-ils ce qu'ils font ? D'où vient le drame ? Qu'est-ce qui motive les actions ? Pour aller de littérature Le théâtre en direct à faire avait besoin d'une traduction. Non seulement fait en L'adaptation ingénieuse de Koen TacheletMais aussi par les joueurs qui donneront à toutes ces "petites âmes" en attente et en errance des corps de chair et de sang.

La vie est un rêve

Chez Little Souls, il y a plus de TramwayLe personnel de l'époque est impliqué. Comme le concepteur Jan Versweyveld, le compositeur Harry de Wit et les acteurs Chris Nietvelt et Steven Van Watermeulen. L'atmosphère de sécurité et de familiarité n'excluait pas la jeune garde, mais lui donnait au contraire la possibilité de réfléchir et d'apporter sa contribution, souligne Gerrits. Gerrits pense que Couperus, son désir et sa nostalgie s'accordent bien avec Van Hove.

Surtout maintenant, dit-il, maintenant qu'ils ont dépassé les 50 ans. Tu as déjà vécu, tu es encore au milieu de la vie et il y a aussi un avenir pour lequel des choix peuvent encore être faits. Van Hove tenait à terminer cette performance sur une note positive. C'était un défi difficile à relever, mais Gerrits est satisfait du résultat final. Dans les livres de Little Souls, chacun reste finalement là où il est et fait l'expérience que "Le seul chemin vers le progrès est l'acceptation du présent" est.

Il y a en effet de l'espoir dans cette représentation. De l'espoir dans la beauté de la musique, de l'espoir dans les rêves d'une autre vie. L'une des scènes les plus réjouissantes du spectacle est celle où Maria Kraakman fait du patin à glace dans le rôle de la voluptueuse et truculente Mathilde. Accompagnée par la musique de piano galopante de Harry de Wit, elle semble voler. Mathilde, qui est attachée à contrecœur à sa belle-famille malade, se sent totalement libre pendant un moment et personne ne lui enlève ce moment.

Note de bas de page

Je suis curieux de savoir si Gerrits en est venu progressivement à chérir un personnage en particulier. Chaque dramaturge a des phrases, des scènes et des personnages auxquels tu t'attaches parce qu'ils te donnent un aperçu de la pièce et parfois de toi-même.

Gerrits fait l'éloge de l'indépendance et du développement personnel de Constance. Et la façon dont Marietje, qui est en difficulté, parvient à trouver du courage et de la force. Mais ce qui l'a surpris lui-même, c'est sa sympathie naissante pour Henri, le mari espiègle de Constance. Qui s'occupe et entretient toute sa belle-famille pour le bien de sa femme et de son fils. Sans Henri, sa maison et son capital, ce groupe résidentiel macabre mais peu aimant n'existerait pas. Mais son plus grand rêve, une petite voiture pour rouler vite et bien, tombe à l'eau pour autant. Dans le spectacle, Henri (l'acteur Steven van Watermeulen) se promène constamment, plein d'espoir et très touchant, avec un échiquier. Qui veut jouer avec lui ?

Gerrits appelle Henri "Une personne oubliée, une note de bas de page de l'histoire, qui a pourtant conservé en elle l'art de rêver."  Cette description d'Henri est secrètement une très belle métaphore du rôle du dramaturge.

Il ne fonctionnera pas sans, mais tu ne le remarqueras pas, s'il fonctionne bien.

 

On peut encore voir Little Souls au théâtre municipal d'Amsterdam jusqu'au 18 novembre 2017 et du 24 janvier au 3 février 2018..

La force silencieuse se rejoue du 9 au 22 décembre 2017.

Things Passing se joue du 24 janvier au 3 février 2018.