Pourquoi tu ne dois pas manquer "Im wunderschönen Monat Mai" au Paradiso ?

Mercredi 16 janvier Reinbert de Leeuw présente en Paradiso son cycle En ce merveilleux mois de mai. Une occasion unique de le voir à l'œuvre une fois de plus dans son chef-d'œuvre mondialement reconnu. En 2003, il a surpris amis et ennemis avec cette composition inspirée de chansons de Schumann et Schubert. N'était-ce pas jurer à l'église ? Après tout, Arnold Schoenberg avait définitivement enterré le romantisme au début du 20e siècle. Après la Seconde Guerre mondiale, ses héritiers Boulez et Stockhausen ont roulé une autre pierre sur la tombe.

Que précisément De Leeuw, l'apologiste de la nouvelle musique, rende hommage au romantisme semblait impensable. Mais la première mondiale à Paradiso avec le Schönberg Ensemble et l'actrice allemande Barbara Sukowa a recueilli des critiques jubilatoires. Plus de 15 ans plus tard, En ce merveilleux mois de mai De retour au Paradiso, cette fois avec l'actrice/chanteuse Katja Herbers. De Leeuw est à nouveau au piano et dirige l'Asko|Schönberg, successeur du Schönberg Ensemble.

'Dort wo Du nicht bist, dort ist das Glück

De Leeuw parvient à établir un lien intrigant entre la tradition et l'innovation dans ce cycle. Prends le sous-titre Dreimal sieben Lieder nach Schumann und Schubert. Qui fait référence aux "trois fois sept poèmes d'Albert Giraud" sur lesquels Schoenberg, en 1912, s'est penché. Pierrot lunaire basé. En ce merveilleux mois de mai commence et se termine par des notes qui en sont dérivées. Celles-ci rejoignent sans transition les sons de ses prédécesseurs. De Leeuw réalise ainsi un voyage fascinant à travers le romantisme, le siècle de la nostalgie du bonheur. Qui s'avère toujours être situé 'dort wo Du nicht bist'.

Comme Schoenberg, De Leeuw utilise ce que l'on appelle le "Sprechgesang". Dans ce style vocal stylisé, les frontières entre le chant et la parole sont dissoutes. Schoenberg avait Pierrot lunaire n'a donc pas été composé pour une chanteuse mais pour une actrice. Dans sa préface, il insiste sur le fait que le rythme doit être maintenu avec précision, tandis que la hauteur doit être frappée mais immédiatement laissée à nouveau. Exactement comme nous le faisons dans le langage courant ; il ne faut surtout pas que cela devienne un "langage chantant".

Barbara Sukowa

Pierrot lunaire est considéré comme un tournant dans la musique moderne et a été salué par des contemporains tels que Puccini et Stravinsky. En 1974, le cycle a constitué la base du Schönberg Ensemble et est progressivement devenu leur pièce emblématique. Pour une représentation au festival de Hollande en 1984, ils ont fait appel à l'actrice allemande Barbara Sukowa. Bien qu'elle n'ait pas reçu de formation de chanteuse, elle savait exactement comment capturer l'ironie voulue par Schönberg dans son interprétation. La représentation au Théâtre Carré a connu un succès retentissant et a été répétée de nombreuses fois avec beaucoup de succès.

Peu à peu, un lien fort se développe entre De Leeuw et Sukowa. Ils discutent de leur amour des lieder allemands et dressent des listes de leurs chansons préférées. Un jour, Sukowa met "Ich grolle nicht" de Schumann et Reinbert saute derrière le piano : "C'est en fait une sorte de chanson pop, elle vous pénètre immédiatement. En un éclair, il entend un cycle complet basé sur la musique de Schumann et de Schubert. 'C'était le même sentiment que j'avais vers l'âge de 12 ans, quand je voulais être compositeur. Je n'avais qu'à rentrer chez moi et à écrire le morceau, le matériel était déjà là.'

Théâtrale

En deux mois, il complète En ce merveilleux mois de mai. Le titre fait référence à la chanson du même nom de l'œuvre de Schumann. Dichterliebe avec laquelle s'ouvre le cycle. Il agrémente son instrumentation de morceaux de musique de chambre de Schubert et de Schumann. La représentation est conçue de manière théâtrale. Le chanteur se déplace dans la pièce tout en parlant et se livre à de brèves interactions avec les 14 musiciens.

Ainsi, De Leeuw vise à restaurer l'expressivité originelle de la chanson romantique. 'Au dix-neuvième siècle, les chansons étaient interprétées dans le cadre intime d'un salon. Tout le monde connaissait les poèmes de Heine et de Goethe ; le texte était vécu très intensément. Pour lui, le récital de chansons moderne est artificiel. "Il semble plus important de rendre les d et les t intelligibles que de transmettre le sens des vers. En tant qu'actrice, Barbara les aborde en fait de l'intérieur, de sorte qu'elle entre en vous avec une incroyable franchise.'

Sentiments amplifiés

Il a écrit En ce merveilleux mois de mai Certes pour Sukowa, mais aujourd'hui, il interprète régulièrement le cycle avec d'autres vocalistes. En un long voyage, c'est tout le romantisme qui est résumé. Dans son arrangement, De Leeuw aiguise encore davantage les sentiments déjà féroces. Par exemple, la chanteuse se prend d'affection pour le mot 'küssen' de la célèbre chanson 'Gretchen am Spinnrade'. Dans 'Heidenröslein', elle saisit le sous-entendu violent du poème avec des chuchotements terrifiants. - Dans la chanson originale, il est caché derrière une musique charmante.

Dans 'Erlkönig', l'intonation des différents intervenants est magnifiée. Le sifflement du roi des elfes sonne horriblement faux, les cris paniqués de l'enfant transpercent la chair, le père tente d'épeler le malheur d'une voix lourde. Dans le dernier morceau, "Die alten bösen Lieder", De Leeuw entremêle à nouveau Schoenberg et Schumann. Leurs notes forment un magnifique quatuor mourant composé d'un piano, d'un alto et de deux violoncelles. De Leeuw : "La dernière phrase de Schumann - "Ich senkt' auch meinen Schmerz hinein" - résume pour moi tout le romantisme".

En célébration de l'anniversaire de Reinbert 80^e anniversaire Katja Herbers a déjà donné une interprétation pénétrante de 'Heidenröslein'. Son interprétation du cycle intégral est donc à ne manquer sous aucun prétexte.