L'année dernière, ce sont les distributeurs de films néerlandais qui ont été les premiers à tirer la sonnette d'alarme au sujet du cinéma néerlandais. Puis, à l'occasion du Colloque des cinéastes Les réalisateurs, les scénaristes et les acteurs doivent faire preuve de plus d'audace et de créativité. Et maintenant, la Netherlands Society of Cinematographers (NSC), qui célèbre son 25e anniversaire cette année, tire la sonnette d'alarme. Avec un Manifeste du New Deal appelle les caméramans à améliorer le processus de travail de la réalisation de films. La créativité doit refleurir.
Le CNS a distribué ce manifeste rédigé pour et par les caméramans au secteur, espérant ainsi contribuer au processus de réflexion.
L'idée maîtresse de l'article est que de nombreuses productions sont déjà trop bien ficelées après avoir passé le cap des fonds et des producteurs. Avec par la suite trop peu de place pour les créateurs pendant la préproduction et le tournage. Moins de procédures précuites, plus d'espace pour la créativité, voilà le conseil. Une méthode de travail avec plus de paix et d'espace. Cela améliorera les films et les rendra moins uniformes, affirme le NSC.
Pas de reproches
Le président du NSC, Richard van Oosterhout, interrogé à ce sujet, a ajouté avec une certaine emphase : "Nous ne voulons certainement pas pointer du doigt les fonds ou les producteurs. Ce n'est pas qu'ils commettent des erreurs. Cela résulte de la façon dont tout le système est organisé."
À titre d'exemple, il mentionne que dans une coproduction avec le Luxembourg, le directeur de la photographie peut ne pas avoir les coudées franches pour choisir les membres de l'équipe. Tout simplement parce qu'un accord de coproduction signifie qu'ils doivent venir du Luxembourg. Et il y a peut-être beaucoup d'argent là-bas, mais il y a peu d'équipe.
"En tant que caméramans, nous avons une position modeste, mais nous voyons des choses qui vont moins bien. Nous voulons attirer l'attention sur ce point et proposer des suggestions d'amélioration. Nous devons tous mieux analyser le fonctionnement du système."
A bas l'uniformité !
"Il y a beaucoup d'influence extérieure maintenant, ce qui peut aussi rendre les choses difficiles pour le réalisateur. Par exemple, si un diffuseur est impliqué, il peut à nouveau faire appel à son propre dramaturge."
Le manifeste affirme que la réalisation de films est devenue un système bureaucratique, où tout est contenu dans des règles et des habitudes. A bas la standardisation et l'uniformité !", tel est l'appel.
En outre, le CNS souhaite que les rôles du fonds, du producteur et des créateurs soient à nouveau plus clairement séparés. Le fonds concerne le financement, la politique et le soutien. Le producteur s'occupe de l'organisation. Le réalisateur et les autres créateurs sont le pivot autour duquel tout tourne. L'équipe de créateurs, en particulier dans la phase de préproduction, devrait bénéficier de plus de tranquillité et d'espace pour que la créativité puisse s'épanouir.
Lorsqu'on lui demande quel est, selon lui, le conseil le plus important, Oosterhout répond : "Une meilleure communication dans le secteur. Brisez le cloisonnement qui prévaut, pensez moins en îlots. Ceci n'est pas révolutionnaire, ni une attaque ou une critique. Après tout, tout le monde veut faire un grand film, et cela implique simplement de nombreuses parties."