À l'époque où l'Europe n'était encore qu'un ensemble hétéroclite de cités-États et de duchés, où des groupes d'hommes, faute de football, partaient en raid quelques fois par an pour brûler des maisons et violer des femmes, une langue est apparue dans les marais du delta du Rhin. Nous le savons parce que des pièces de théâtre ont été écrites dans cette langue, qui comptent parmi les plus anciens témoignages théâtraux conservés au monde. Une chose que les locuteurs actuels de cette langue, le néerlandais, connaissent très peu. C'est donc une bonne chose que Theatre Group Alum sorte l'histoire du théâtre néerlandais de la poussière.
Alum, c'est la compagnie autour des créateurs Erik Snel et Victorine Plante, un duo qui travaille depuis des années sur des adaptations inattendues de pièces inattendues pour des publics inattendus. La compagnie interne du Theater Kikker d'Utrecht s'est développée en restant petite. Aujourd'hui, avec De Hollanders, ils franchissent une nouvelle étape dans leur voyage à travers ce que l'on appelait autrefois Vaderlandsche Geschiedenis. Et c'est un très bel événement théâtral.
Un parti pris solide.
Elckerlyc, Mariken, De Abele Spelen, Vondel, Bredero, Foquenbroch : ce ne sont pas vraiment des noms connus, pour le dire en néerlandais. On les voit rarement sur la scène d'aujourd'hui, et c'est aussi un peu de notre faute. Pas plus tard qu'en 1990, je une grande enquête J'ai dû constater, avec mon collègue Dan Rapaport, qu'il y avait un préjugé bien ancré chez nos dramaturges quant à la qualité de nos propres œuvres scéniques.
Il y a toutes sortes de raisons à cela : la langue néerlandaise vieillit plus vite que l'anglais ou le français, et notre passé religieux fait que des œuvres ont été régulièrement interdites au cours de l'histoire. Les réformés du XVIIe siècle, par exemple, trouvaient que Vondel était trop romanesque ; les catholiques considéraient que Mariken van Nimwegen était trop pécheur. Les hommes de théâtre contemporains, quant à eux, trouvent tout ce passé théâtral trop pieux et moralisateur.
Une nouvelle urgence
C'était avant Game of Thrones, et maintenant tu revisites toutes ces pièces et tu vois une tradition assez riche d'histoires pas si nulles que ça. L'élément central du spectacle d'Alum est un pot-pourri de quelques classiques bien connus et pour la plupart inconnus qui passe devant le public avec une urgence fraîche et beaucoup de perspective en environ une heure et demie. Quatre acteurs, des dizaines de rôles, quelques nuages de fumée et des ailes angéliques plus tard, tu sais qu'une pièce comme Lanselut of Denmark n'est en fait qu'une histoire incroyablement forte, avec de la trahison, du viol, du pouvoir et de la lâcheté. Lucifer, de Joost van den Vondel, contient de merveilleuses descriptions de batailles sur lesquelles Le Seigneur des Anneaux pourrait miser. The Min in 't Lazarus House est une comédie très intelligente.
L'après-midi précédant Noël au Théâtre Kikker a réservé une autre surprise très agréable : deux jeunes actrices qui forment le Toneelgroep Lam ont fait quelque chose de très bien avec Gloriant, l'une des quatre pièces d'Abele qui ont survécu. L'histoire d'amour entre un chevalier pas si héroïque que ça et une femme un peu trop en rut a été traitée sur whatsapp/Tinder par ces créatrices au visage frais. Un chat en direct avec un style de jeu qui correspond tout à fait à ce que nous appellerons l'approche Fleabag. Lâche, légèrement millénaire, avec un gros clin d'œil sans perdre son sérieux : c'était si incroyablement amusant que, en tant que première partie engagée, ils ont presque éclipsé le programme principal.
Cabaret.
Avec toutes les normes, tous les prêchi-prêcha et l'accent mis sur le langage qui s'accrochaient aussi aux Rederijkers, disons les guildes de Frits Spits qui peuplaient nos villes médiévales, on pourrait dire que les racines du cabaret contemporain ont été jetées dans ce Moyen Âge. Notre préférence nationale unique pour une forme théâtrale largement composée de blagues et de moralité, qui n'existe nulle part ailleurs. Il est bon de voir, lors d'une soirée comme celle-ci, qu'il y a effectivement une ligne à tracer, même si le fait que Victorine Plante elle-même ait un passé dans le cabaret peut aider. Et bien sûr, il est toujours facile de repérer les lignes en regardant en arrière.
En effet, Studio Figur prouve que tout n'est pas forcément cabaretsk, avec un merveilleux bijou de mini théâtre visuel dans un tout petit stand sur la place du marché que Theatre Group Alum a fait de la Grande Halle de Kikker. Ils font quelque chose avec la pièce d'Abel Vanden winter ende vanden somer, sur deux amants qui se cherchent toujours, mais perdent toujours. Poésie sur la place : magnifique.
Alum a fait quelque chose de merveilleux avec ce projet qui met en lumière une partie injustement oubliée de notre histoire. Il est également courageux qu'ils le fassent à une époque où l'histoire même du delta du Rhin est de plus en plus le domaine de personnes peu recommandables qui veulent promouvoir une identité nationale, chrétienne et majoritairement blanche veux te connecter à quelque chose d'aussi fragile que notre passé culturel.
![Bon à savoir](https://cultureelpersbureau.nl/wp-content/uploads/2018/01/dodobird1transappletouch.png)