Ari Folman sur l'ouverture de Kaboom Où est Anne Frank - ode à l'imagination d'Anne

Le Festival d'animation Kaboom s'est ouvert mercredi à Amsterdam avec un film qui, ayant été présenté à Cannes l'année dernière, était attendu depuis un certain temps. Où se trouve Anne Frank ?Le journal d'Anne Frank est une production internationale (avec une partie néerlandaise) du cinéaste israélien Ari Folman. Un film d'animation qui donne une nouvelle dimension au célèbre journal d'Anne Frank.

Il s'agit d'une année dans le futur. Dans la première scène, un vent glacial souffle sur le canal d'Amsterdam, où une file de touristes frileux attend que la porte de la Maison d'Anne Frank s'ouvre. À l'intérieur, quelque chose de miraculeux se produit à ce moment-là. Une vitrine s'ouvre et de l'encre du célèbre journal surgit la silhouette de Kitty. L'amie imaginaire d'Anne n'est soudain plus imaginaire. Elle s'empare du livre, part à la recherche d'Anne à travers Amsterdam et se lie d'amitié avec Awa, une jeune réfugiée africaine. En même temps, cette animation créative et imaginative jette un regard sur le passé, où des scènes du monde d'Anne et de sa famille dans la clandestinité prennent vie.

Le réalisateur Ari Folman, qui s'est fait connaître avec Walz avec BashirLe directeur général de l'Office national de l'audiovisuel (ONERA), M. Kovacs, aurait dû être présent à l'ouverture de Kaboom lui-même, mais un test coronarien positif a mis un frein à son voyage à Amsterdam. Heureusement, il se sent suffisamment bien pour donner des interviews zoom depuis son domicile près de Tel Aviv. Ainsi, je peux encore lui parler.

Je suis curieux de savoir quand il a lu pour la première fois le journal d'Anne Frank.

"J'avais 14 ans, c'était une matière obligatoire à l'école en Israël. Je le sais, mais je ne m'en souviens pas vraiment. J'ai grandi dans une famille de survivants de l'Holocauste. Quand j'étais jeune, j'ai beaucoup entendu parler des terribles camps de concentration. Anne Frank était l'une des nombreuses histoires et ses derniers mois, dans les camps, n'apparaissent pas non plus dans le journal. Ils apparaissent dans le film".

Pour le jeune public

Le Fonds Anne Frank vous a demandé de réaliser ce film ?

"Oui, ils m'ont approché, mais j'ai d'abord refusé parce que je pensais que tout était déjà fait. Mais en tant que père d'un adolescent, j'ai recommencé à lire le livre, et j'ai été stupéfait de voir à quel point il était bien écrit. Par une fille de 13 ans ! C'est incroyable. J'ai donc commencé à réfléchir à l'idée de le faire quand même. Et comment le faire".

Fallait-il que ce soit un film d'animation ?

"Oui, j'ai posé quelques conditions. Tout d'abord, il devait s'agir d'un film d'animation destiné aux enfants de plus de dix ans. Ce faisant, il devait inclure les sept derniers mois d'Anne Frank. Cette fin d'Anne se trouvait initialement aussi dans le dernier acte de Le journal d'Anne FrankLe film de 1959 a été réalisé par Otto Frank, mais lorsqu'il a vu, lors d'une projection test, à quel point le public était choqué par les images de Bergen-Belsen, il a demandé aux producteurs de les retirer".

"Mais j'ai pensé que c'était important. Et enfin, le lien entre le passé et le présent. Pour rendre justice à l'héritage d'Otto Frank et au Fonds Anne Frank, nous devons utiliser cette histoire pour susciter la compassion et l'empathie pour les enfants des zones de guerre dans le monde entier".

Juste un mot à propos de cette animation, je pense qu'après Walz avec Bashir et Le Congrès avait fait savoir qu'il ne voulait plus faire de films d'animation. Qu'est-ce qui vous a fait changer d'avis ?

Rire : "Vous savez, je ne dirai plus cela. Je le pense peut-être, mais je ne le dirai plus à voix haute."

"Je pense que je suis accro à l'animation. Pour ses aspects créatifs incroyables, parce qu'on peut faire tout ce qui vient à notre imagination, et peut-être aussi pour les difficultés insensées de la réalisation d'un film d'animation."

L'imagination

Mais pourquoi l'animation dans ce cas ?

"Pour atteindre un public jeune. Il faut s'assurer que le sujet les intéresse. C'est très important.

Je lui dis que je pense qu'il plaira aussi aux adultes. Folman me demande alors si je pense que le film marchera bien aux Pays-Bas. Difficile à dire, mais je pense que oui. En tout cas, le distributeur a déjà réservé de nombreuses projections dans les écoles.

Mais ensuite, en ce qui concerne la structure du film, existe-t-il d'autres aspects destinés au jeune public ?

"Il a la structure d'un conte de fées", explique Folman. "Dès la première scène, quelque chose de magique se produit. De l'encre du journal intime, Kitty prend miraculeusement vie. C'est un classique des films pour enfants. Par exemple, il y a toutes sortes de règles, comme le fait que Kitty est invisible pour les visiteurs de la Maison d'Anne Frank. Seule Anne peut voir son amie imaginaire. Et le journal est le cœur de Kitty. S'il s'éloigne trop, elle disparaît à nouveau".

Elle ne peut exister sans le journal.

"Et puis il y a Kitty, l'alter ego d'Anne. Elle est tout ce qu'Anne ne peut pas être à ce moment-là, à la fois dans son apparence et dans ce qu'elle fait".

Est-ce aussi une sorte d'hommage à l'imagination d'Anne ?

"C'est certain. L'un de mes objectifs était de donner une véritable signification à l'icône, au symbole qu'est devenue Anne. Anne Frank était un personnage de rêve pour un scénariste. Elle était sage, intelligente, mais aussi drôle et parfois très méchante, très humaine, avec ses propres problèmes, les trucs classiques de l'adolescence avec sa mère et les garçons qui tombent amoureux d'elle. Nous devons abattre cette statue qu'est devenue Anne Frank pour la rendre réelle, pour ouvrir le cœur de tous ceux qui la verront sur un écran de cinéma.

Hollywood et la mythologie grecque

Une histoire de passage à l'âge adulte, en d'autres termes.

"Il s'agit principalement d'une histoire de passage à l'âge adulte. L'action se déroule pendant l'Holocauste, mais il s'agit de l'amitié entre deux filles dans le cadre d'un drame de passage à l'âge adulte.

Sans trop spoiler, pouvez-vous nous parler de la dernière partie du film où vous montrez le camp comme un monde de la mythologie grecque ?

"Comme je l'ai dit, je cherchais un moyen de montrer les sept derniers mois d'Anne. Je ne pouvais pas les montrer tels qu'ils étaient, car je ne crois pas que ce soit possible. Ni dans un film d'animation, ni dans un long métrage. Je ne crois pas que ce soit possible".

"Je cherchais donc un moyen de résoudre ce problème. Anne Frank a deux passions. Les acteurs hollywoodiens des années 1930 et 1940 et la mythologie grecque. Et quand on voit les enfers de la mythologie grecque, il y a beaucoup de similitudes avec les méthodes des nazis. Ici, les trains transportant les Juifs vers les camps de concentration, là, les ferries. Des sélections ici, des sélections là. Des chiens ici, des chiens là. Ainsi, lorsque nous entendons sur la bande-son quelqu'un lire les mots du livre d'Otto Frank, nous voyons ce monde souterrain grec".

Cela pourrait même rendre l'histoire plus universelle.

"Je pense que oui, une histoire plus accessible aussi".

Réfugié

Et vous faites le lien avec la situation des réfugiés. N'avez-vous pas craint les critiques concernant une éventuelle comparaison entre l'Holocauste et les réfugiés contemporains ?

Stern : "Il n'y a aucune comparaison possible, parce que c'est tout simplement impossible. Je m'attendais franchement à plus de critiques. Mais des réfugiés à Amsterdam, cela n'a rien à voir avec les camps de concentration. Je ne vois aucune comparaison possible".

Non, mais je suppose qu'il y avait une raison d'inclure cette histoire de réfugiés dans le film.

Quelqu'un m'a dit après une projection : "Les Juifs n'ont plus eu le privilège d'être des réfugiés, ils ont été massacrés". Je ne pense donc pas qu'il y ait de comparaison possible. De même qu'il n'y a pas de comparaison possible entre le génocide d'un peuple et le génocide d'un autre peuple.

"Mais je pense qu'un enfant dans une zone de guerre est un enfant dans une zone de guerre, c'est un fait indéniable. Il n'y a pas de différence entre un enfant dont la maison a été bombardée en Ukraine et un enfant malien qui ne sait pas qui a attaqué son village. Tous deux doivent fuir. L'un avec sa mère jusqu'à la frontière, l'autre vers le nord pour finir par traverser la Méditerranée. Il n'y a pas de différence !

Otto Frank

Mais quelle est la raison de l'ajout de ce thème ?

"L'héritage d'Otto Frank a une raison d'être. En veillant à ce que 70 millions d'exemplaires de son journal soient vendus, il a réalisé un rêve de sa fille. Il a fait don de tout cet argent - il a continué à vivre dans un appartement d'une chambre toute sa vie - à des organisations à but non lucratif qui aident les enfants dans les zones de guerre. Pour cela, il a créé le Fonds qui m'a contacté pour le film. Comme je crois fermement en leur objectif, j'ai pensé qu'il était important de transmettre leur message. Susciter la compassion, la tolérance et l'empathie pour soutenir les enfants, c'est un objectif respectable du film. Même si je dois travailler pour cela pendant huit ans".

Car c'est ainsi que la production a duré.

Avec un peu d'autodérision : "C'est parti pour une neuvième année à parler du film !".

L'éducation

Je comprends également que le film fait partie d'un projet plus large, avec deux bandes dessinées et une offre éducative.

"Oui, tout est là. Le journal d'Anne Frank (La maison arrière) en tant que bande dessinée était un moyen de convaincre les distributeurs que nous pouvions faire un film. La deuxième bande dessinée (Où se trouve Anne Frank ?) est un produit dérivé du film, basé sur le scénario. Le premier, sorti en 2018, est le journal original sous forme de bande dessinée."

"Le matériel pédagogique produit par le Fonds est un livre destiné aux enseignants et aux élèves. Ces derniers apprennent l'histoire d'Anne Frank, l'histoire des Juifs aux Pays-Bas pendant la guerre, et le lien avec les crises contemporaines. Je pense que le Fonds a fait un travail fantastique, et ce livre est mis gratuitement à la disposition des écoles. En outre, vous pouvez toujours voir le film, qui est merveilleux.

Avez-vous fait l'expérience de représentations avec un jeune public ? Quelles ont été les réactions ?

"Ce sont les meilleures projections auxquelles j'ai assisté, encore meilleures que la magnifique première à Cannes. Les enfants de 10 à 12 ans comprennent parfaitement le film, ils sont fantastiques. Ils réagissent avec beaucoup d'authenticité et d'émotion. Une larme coule lorsque Kitty arrive sur la tombe des sœurs à Bergen-Belsen".

Le film se déroule un an dans le futur, vous êtes donc un peu amateur de SF ?

"Je suis surtout un fan de science-fiction ! Pour le reste, il n'y a que des détails..."