Il ne se passe pas grand-chose dans Angela (A Strange Loop) de Susanne Kennedy. Ce n'est pas une mauvaise chose ; il y a plus d'art dans lequel il se passe peu de choses. Beckett, par exemple, était un maître en la matière. Tout comme il a semé la confusion dans les années 1950 avec des pièces comme Waiting for Godot, les spectateurs et les critiques sont un peu décontenancés par le dernier projet de Susanne Kennedy. En effet, il se passe si peu de choses que l'on se demande exactement à quoi ont servi tous ces investissements technologiques. Bien que certains trouvent que cela en vaut la peine pour cette même raison
J'ai assisté à la représentation à Bruxelles et j'en ai été troublée. En entrant dans la salle, quelqu'un est déjà sur scène, accroupi sur un matelas dans ce qui semble d'abord être un décor réaliste d'un appartement incolore, mais qui se révèle peu à peu être une triple projection. Ingénieux, ce dont la vidéo est capable de nos jours. Dans la projection court un texte, racontant que tout est basé sur des dizaines d'interviews et de documents, et qu'il se composera de trois parties, chacune avec sa propre couleur.
Délibérément en bois
Une fois qu'elle commence, on ne voit pas grand-chose se passer, si ce n'est que le personnage sur le matelas est rejoint par d'autres personnages, qui lisent des paroles. Les paroles ne sont pas profondes, ni très particulières dans le langage. Des conversations vides, délibérément en bois.
Il y a aussi une sorte de lutin qui arrive avec un violon, qui semble avoir un peu plus de paroles, et que j'ai longtemps soupçonné de parler en direct, mais selon d'autres ce n'est pas le cas.
Nous nous retrouvons, semble-t-il bientôt, dans l'univers d'une influenceuse youtube atteinte d'une méchante maladie digestive héréditaire. En phase terminale, mais comme elle donne tout de même naissance (par voie orale) à un bébé, la poursuite du cycle est garantie. L'étrange courir qui est en fait une maladie héréditaire, peut se transmettre.
D'après le téléscripteur au début, tout est vrai, mais bien sûr, en ces temps de désinformation électronique, il faut prendre ces informations avec un grain de sel.
Long Covid
Dans une interview de Susanne Kennedy distribuée avec le spectacle, on peut lire qu'elle a trouvé son inspiration dans les symptômes inexpliqués de la Covid à long terme : "Avec la Covid à long terme, le corps continue à réagir longtemps après que la maladie a disparu. Pour monter la pièce, je ne me suis pas appuyée sur des recherches scientifiques, et je ne voulais pas non plus parler des effets du Covid, mais c'est un sujet qui m'a frappée, et dans lequel j'ai vu des liens. La maladie d'Angela ressemble plutôt à une sorte de fièvre, mais elle reste vague."
Cet entretien ne permet pas non plus de savoir exactement comment la pandémie intervient dans cette histoire, dans laquelle le personnage principal Angela disparaît effectivement de la scène à un moment donné, pour revenir plus tard, ou bien est-ce sa mère qui revient ?
Kennedy : " J'aime flirter avec l'esthétique de la science-fiction, où un espace peut contenir plusieurs couches de signification. Nous passons du réel au surnaturel, nous vivons dans un monde, puis dans un autre. [...]Ce genre de confusion sensorielle, qui remet en question notre perception de la réalité, me fascine ; c'est souvent le point de départ d'une mythologie. Nous avons besoin d'histoires pour expliquer la réalité, surtout celle qui est difficile à expliquer."
Projet
Tu ne seras pas beaucoup plus sage en lisant cette interview de Moïra Dalant, réalisée pour le Festival d'Avignon, où la pièce sera également jouée. Elle se termine par les mots de Susanne Kennedy : "Angela reste un mystère, nous ne savons pas vraiment ce qu'elle pense ou ressent. Elle est assez passive, comme un écran vierge sur lequel nous pouvons projeter nos propres désirs."
J'ai rarement lu un entretien avec un créateur qui ait démontré plus clairement où la chaussure se coince, tout en révélant à nouveau exactement ce qui rend parfois l'art si fascinant.
Car c'est la question que soulève cette œuvre et sa présentation au Holland Festival : dans quelle mesure l'art est-il quelque chose que nous projetons nous-mêmes, et est-ce seulement à l'artiste de nous fournir la toile sur laquelle cela est possible ? Des livres de théorie pourraient être écrits à ce sujet, et ils le seront.
Décès de l'auteur
Kennedy est de l'école de philosophes tels que Roland Barthes et Jacques Derrida. Ces derniers ont affirmé que la signification d'une œuvre d'art n'est pas fixe, mais constamment négociée et réécrite par le spectateur.
Barthes a écrit - sur la littérature - que l'interprétation d'un texte ne devrait pas être limitée par les intentions ou la biographie de l'auteur. Au lieu de cela, il a soutenu que le sens d'une œuvre est créé par le lecteur : "La naissance du lecteur doit être payée par la mort de l'Auteur."
En ce qui me concerne, tu devras t'en contenter pendant un certain temps.
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