Tout ce pour quoi les gens entrent en scène.
Il y a environ 25 ans, 10 musiciens se sont réunis à Innervillgraten. Un hameau du Tyrol oriental, pour jouer des marches funèbres. Un groupe s'est formé : Franui. En réalisant des arrangements excentriques de musiques telles que celles de Schubert et de Mahler, Franui a connu un succès international. Lors du Holland Festival 2017, ils présenteront un programme de musique sur la vie et l'impermanence. En collaboration avec le baryton Florian...
Hérode n'a pas encore poussé son cri "Tuez cette femme !" et ses soldats n'ont pas encore grossièrement soulevé Salomé sur leurs épaules pour la précipiter en enfer. - Le salon chic, transformé en ruine, est visible à travers une trappe de visite pendant presque tout l'opéra. La robe de Salomé, maculée de sang, semble s'enflammer un instant, mais ensuite - pats ! - le...
Pour le public amateur de musique classique, les deux jeunes pianistes Lucas (1993) et Arthur (1996) Jussen n'ont plus besoin d'être présentés. Depuis de nombreuses années, les talentueux frères pianistes remplissent des salles comme le Concertgebouw avec des interprétations à quatre mains ou non, de classiques tels que Beethoven, Mozart et Schubert. Avec la pièce avant-gardiste Mantra de Karlheinz Stockhausen (1928-2007), qui sera jouée dans le cadre du Holland Festival,...
L'ombre des idées (De Umbris Idearum ... The Acousmatic Memory Palace) est le titre de l'un des morceaux joués par le duo électronique Mouse on Mars avec l'Ensemble Musikfabrik. Les ombres se découpent en effet sur la ferraille du Muziekgebouw. Les idées, cependant, ne se sont pas encore formées. Les incitations à le faire grondent vaguement à travers l'espace. Transporté ailleurs La musique akoesmatique...
Le flexing est un style de danse de rue originaire de Brooklyn, à New York. Treize hommes, trois femmes, c'est la formation qui a fait fureur en Amérique sous différentes formes (HyperActive, MainEventt, Ringmasters), du talent show local Flex in Brooklyn au America's Best Dance Crew. Aujourd'hui, le crew, dirigé par le pionnier Reggie (Regg Roc) Gray, part en tournée mondiale avec un spectacle, qu'il...
Les portes se ferment et la société du spectacle, telle que décrite par Guy Debord, reste à l'extérieur. George Crumb (1929) - à l'honneur cette année au Holland Festival - déballe l'homme contemporain avec ses Métamorphoses, Livre I (dont la première européenne a lieu vendredi soir). La coquille du pandémonium en cours, dans lequel une diarrhée de mots, d'images et de sons se rencontrent, disparaît donc...
Des bavardages interminables à la table de la cuisine. Tout en cuisinant. Ils ne font que ça, le frère, la sœur, l'ex, les deux belles-filles et la mère de la famille Gabriel. Sur les recettes, sur le vieux piano. À propos de Thomas, le frère décédé de la maladie de parkinson, à propos de sa femme qui, à cause des soins informels, n'a pas eu le temps de renouveler son diplôme de médecin. Tout cela de façon très décontractée, sans...
L'Orphelinat de la musique néerlandaise présente chaque mois des "chefs-d'œuvre néerlandais oubliés" sur la scène du Splendor d'Amsterdam. 'Pour en découvrir les moindres détails', ceux-ci sont joués deux fois, interrompus par 'un court commentaire ou une interview avec des invités spéciaux de la table'. Sur le papier, une formule en or. À juste titre, le Holland Festival a adopté trois épisodes. En ce qui concerne la musique, lors du concert d'ouverture du jeudi, tout était en...
Sur Anton de Komplein, c'est moins cosy que sur le toit du Parking 58 à Bruxelles, où j'ai vu danse de nuit plus tôt. Au-dessus du Sud-Est, la lune est cachée derrière une brume épaisse, la place semble grande et vide donc sans le marché. Le spectacle du chorégraphe Boris Charmatz/Musée de la Danse, également aujourd'hui et demain,...
Des programmateurs rugissants annoncent de nouvelles compositions : "Première mondiale !" jubilent les affiches. Superbe, mais dans la pratique musicale contemporaine, cette représentation primitive est souvent immédiatement la dernière. La partition est rangée dans un dossier d'archives. Les notes se taisent ; le rugissement se tait. L'Orphelinat prend soin de ces œuvres oubliées. Contexte David Dramm arrache de telles pièces à l'oubli et les présente dans leur contexte à l'Orphelinat.
Est-ce que tu écris une critique pour les gens qui vont encore au spectacle, pour les gens qui y sont déjà allés ou pour les gens qui veulent être informés ? C'est et cela reste un éternel dilemme. Le spectacle "En Manque" de Vincent Macaigne au Holland Festival ne sera au Compagnietheater que le jeudi 8 et le vendredi 9 juin. Les chances que toi, lecteur,...
Rito de PrimaveraLa chorégraphie de groupe, présentée au Holland Festival en début de semaine, s'adresse à cinquante jeunes danseurs. Le chorégraphe José Vidal s'est librement inspiré de Sacre du printempsVidal a minimisé l'aspect rituel du sacrifice, essentiel aux nombreuses versions réalisées au cours du 20e siècle. Des fragments de la musique de Stravinsky ont été transformés en 4-quarts beetz par le DJ Jim Hast, tandis que Vidal a minimisé l'aspect rituel du sacrifice, essentiel aux nombreuses versions réalisées tout au long du 20ème siècle (outre la version primitive de Nijinsky, Massine, Béjart et Bausch, entre autres).
Ce qui reste, c'est l'expérience visuelle écrasante d'une masse gigantesque de danseurs surgissant de l'obscurité. La coordination du groupe, tantôt dansant sauvagement les uns à travers les autres, tantôt faisant le tour de la scène en un long défilé, est impressionnante. Elle produit une esthétique fascinante et révélatrice, mais la danse de groupe n'interpelle en rien le public. On pourrait l'appeler un amas de kitsch, ou de l'opium pour le peuple. Quoi qu'il en soit, c'est une forme de spectacle que je considère indigne du Holland Festival.
La représentation commence comme une sortie scolaire. Près de la billetterie, les spectateurs sont préparés en groupe à ce qui va suivre. Ils sont gentiment priés d'enlever leurs chaussures en entrant dans le théâtre, puis de marcher pieds nus, main dans la main avec les autres spectateurs, dans l'obscurité. Régulièrement, quelqu'un réclame bruyamment le silence, car la représentation a déjà commencé. La nervosité avec laquelle le public, qui est censé se mettre en rang après les instructions, est emmené vers la salle de spectacle située deux bâtiments plus loin, a également quelque chose de désagréable.
L'initiation des visiteurs se poursuit dans la salle de purification, lorsqu'ils traversent l'obscurité totale main dans la main avec le sable frais à leurs pieds. C'est l'un des rares moments ambigus de l'exposition. Rito de Primavera. Où cela nous mène-t-il ? Dans quel conte de fées sommes-nous entraînés ? De quel bateau de touristes sommes-nous tombés pour assister à nouveau aux rituels de quel peuple ?
Au début, l'expérience totale que recherchent tant de parcs à thème contemporains prend vraiment forme. Pendant une demi-heure, je fixe une scène dans l'obscurité. Je vois et je sens qu'il y a beaucoup de gens, je pense nus car il y a parfois un astucieux éclair de lumière douce, mais l'obscurité dominante m'empêche d'y prendre pied. Un chant éthéré composé par Andrés Abarzúa - un seul accord sonne en gargouillant de plusieurs gorges - accompagne l'entrée de tous les autres spectateurs pendant une demi-heure.
Les gradins entourent la surface de jeu. Il n'y a que les lumières rouges et blanches des vélos des guides des nombreux groupes de spectateurs qui te donnent un peu d'orientation dans l'espace. Cela a quelque chose de Tintin à Takatukaland. Un public qui paie pour assister à un rituel miraculeux et inédit de nymphose printanière.
L'artificialité du décor donne une certaine tension. Dans l'obscurité, en tant que spectateur, tu peux imaginer toutes sortes de choses sur ce qui va suivre. Mais à un moment donné, les lumières du vélo s'éteignent, signe que tous les spectateurs sont assis, et les danseurs enfilent tous des pantalons. La lumière augmente et le premier beetz cum stravinsky supplante le chant. Lorsque, après l'introitus incertain, le spectacle proprement dit commence, sa logique ne devient que trop claire. Une chorégraphie de groupe parfaitement organisée prend le relais.
Dans ce qui suit, rien n'est laissé au hasard. Et ce n'est pas du luxe avec autant de danseurs dans la pénombre, d'autant plus que la moitié d'entre eux sont également novices, car issus du département de danse théâtrale moderne de l'université des sciences appliquées d'Amsterdam. Le groupe fait des mouvements pulsés, dialogue avec un voisin, court en groupe, recommence à chanter, prend des postures et, à l'occasion, soulève une seule personne en l'air.
Mais tout comme l'obscurité, le groupe s'habitue. Ce sont tous de très jeunes gens, assez détendus, qui dansent ensemble. L'attitude désinhibée avec laquelle les chorégraphies de groupe compliquées sont exécutées est touchante. Une sorte d'abandon ou de foi naïve s'en dégage.
Mais peu à peu, les effets, de la chorégraphie de groupe, de la lumière qui crée les perspectives photographiques, du chant répétitif et du beetz deviennent ennuyeux. La répétition des mouvements est chargée d'effets, de rhétorique, d'affirmation de soi. Nulle part un moment de débâcle, de défaillance. Personne qui se pose une question, n'arrive à suivre, a tort
Enfin. La Nation, le feuilleton théâtral hyperactuel avec lequel le Nationale Toneel, pardon le Théâtre, rénové, se présente au pays, fait l'effet d'une giclée d'eau rafraîchissante par une journée détrempée. Le nouveau patron Eric de Vroedt fait honneur à sa réputation en livrant une œuvre qui attirera sans aucun doute un nouveau public dans les salles. Un public gâté par...
Boris Charmatz a été l'invité de nombreuses éditions du Holland Festival avec des spectacles de danse impressionnants, provocateurs, socialement engagés, finement composés et conceptuellement forts : Aatt enen tionon et Con forts fleuve (tous deux en 2001) ; 50 ans de danse (2010), Enfant (2011) et Manger (2015). Sa dernière chorégraphie, danse de nuit, a été créée à Genève en septembre dernier. Lors du Holland Festival...
Traditionnellement, le concert du vendredi d'AVROTROS marque la fin festive de la saison avec un concert commun de l'Orchestre philharmonique de la radio et du Groot Omroepkoor. Le 9 juin, le chef d'orchestre vedette américain David Robertson les dirigera à travers l'irrésistible ballet de Maurice Ravel, Daphnis et Chloé, lors du concert final. En outre, l'œuvre orchestrale L'Ascension de son compatriote Olivier Messiaen et une sélection de...
Un prologue, deux dialogues et un long interlude. Le tout clairement lié. Dans un spectacle de Romeo Castellucci - il n'y a pas besoin d'être plus fou. L'homme de théâtre italien Castellucci préfère faire du théâtre qui n'est pas facile à comprendre, voire incompréhensible. Il ne recule pas devant les effets de choc. Visuellement écrasant, mais une ligne claire est souvent difficilement reconnaissable. Ce qui promet...
C'est à peu près la plus belle musique qui ait été écrite. Depuis leur création en 1610, les Vêpres mariales de Claudio Monteverdi ont enchanté même l'auditeur le moins averti. Raphaël Pichon est un jeune chef d'orchestre français acclamé pour sa musicalité chatoyante mais raffinée et son ouïe plus qu'absolue. Tout ce que le metteur en scène Pierre Audi touche se transforme généralement en or
Tout le monde a une pomme. Tout le monde a un Corneille. Personne n'a un Van Merwijk. La question est donc de savoir si Van Merwijk est bon. Personne ne le sait. Ensuite, le défi consiste à ce que quelques personnes formidables achètent un Van Merwijk. Ensuite, tout le monde voudra avoir un Van Merwijk. Quand ce sera le cas, je me remettrai à faire d'autres travaux, parce que je veux...
De nombreux étudiants en danse ont une vision unilatérale de ce qu'implique une carrière de danseur réussie. À savoir : danser avec la compagnie de danse de tes rêves, dans un théâtre, sur une scène. C'est ce qu'explique Ulrika Kinn Svensson, conseillère artistique à l'Académie de danse Fontys de Tilburg, à Inclusive Dance Event. Mais en raison de la faiblesse de la position de la main-d'œuvre et des revenus, due en partie à la disparition des subventions, ce rêve ne se réalise pas toujours. Il y a...
Des guerriers rugissants, du faste et des circonstances, un drame difficile sur fond historique de l'ère viking. Les organisateurs ont dû se dire que les Danois, qui se considèrent comme les héritiers directs des Vikings, n'y verraient que du feu (ou de la bière). C'est pourquoi la pièce de théâtre Røde Orm est présentée comme l'un des points forts de...
Tu as le punk. Best Gaap, parce qu'il ne reste souvent que peu de choses de cette féroce sauvagerie qui a dominé la scène européenne dans les années 1960 et 1970. Marina Abramovic nous apparaît aujourd'hui principalement comme cette dame silencieuse sur cette chaise en face de son amant perdu depuis longtemps. Nous avons oublié qu'elle a un jour proposé à son public des rasoirs pour la couper....
Culture Press est un complément indispensable à l'actualité culturelle dans ton journal, sur internet ou à la télévision. Indépendant, décalé, rebelle et surtout : utile. Après tout, il y a déjà assez de bêtises sur l'art. Tu comprendras que nous ne servons pas les millions de lecteurs sur lesquels existent les grands éditeurs et leurs annonceurs. C'est pourquoi tous les autres font si peu de choses sur l'art.....
L'année dernière, une petite émeute a éclaté lorsque le Holland Festival a annoncé qu'il montait un projet à grande échelle en 2019 autour de l'opéra Light de Karlheinz Stockhausen. Les haineux de la musique moderne ont crié au meurtre bleu, car qui attend le grincement sinistre de l'orfèvre allemand ? Pourtant, une course dans les charts s'est immédiatement ensuivie. Même après sa mort...
L'un des temps forts de l'année est toujours la présentation des "chiffres" par l'Association des directeurs de théâtres et de salles de concert (VSCD). Il se trouve que ces chiffres sont toujours positifs. Depuis des années. Et donc depuis des années, c'est un défi de trouver pourquoi ces chiffres positifs sont si difficiles à concilier avec le tableau de la réalité. Ce n'est pas du tout...
Depuis 2012, Yoram Ish-Hurwitz organise chaque été le festival Oranjewoud en Frise. Ce faisant, le pianiste tout aussi entreprenant et aventureux fait de la nature un élément indissociable de l'expérience musicale. Du mercredi 1er au lundi 5 juin, il surprend une fois de plus son public avec des concerts dans des lieux spéciaux. Répartis dans toute la région, plus de 120 musiciens néerlandais et internationaux de haut niveau joueront les plus belles...
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