Aller au contenu

EYE

Morgan Knibbe ne recule pas devant les sujets lourds : " le cinéma est une machine à empathie ".

En 2014, Morgan Knibbe (1989) a réalisé le court métrage Shipwreck, sur les conséquences d'un horrible naufrage sur la côte de Lampedusa dans lequel 350 réfugiés se sont noyés. Peu de temps après, il a réalisé son premier long métrage documentaire, également sur la question des réfugiés : " Those Who Feel the Burning " (Ceux qui ressentent la brûlure). Ce film très impressionnant, original et visuellement fort a été l'un des meilleurs films néerlandais des dernières... 

Criez ! Le grand remplissage pour le nouveau plan artistique.

Le Conseil de la Culture vient de proposer la nouvelle infrastructure de base (BIS), et c'est devenu un très gros bébé, en termes traditionnels "prospère". Comme le Conseil n'a pas le droit de citer des noms et ne peut qu'énumérer des fonctions, nous avons dressé ici une liste de remplissage à l'avance, énumérant (très brièvement, parce que nous n'avons pas beaucoup de temps et que nous ne connaissons pas tout) les... 

Lorsque les gens ont vu la guerre et la violence en face, c'est d'histoires dont ils ont le plus besoin : Shell Shock in Eye (pourquoi je veux revoir Taxi Driver).

Le calme et la paix ne sont qu'une fine couche recouvrant le chaos des guerres et autres violences dans le monde. Dans un programme thématique étendu et richement varié, Eye montre comment les cinéastes ont capturé cela dans des histoires.

Flotter avec le pied marin à travers une tour de 600 mètres : Das Totale Tanz Theater célèbre les 100 ans du Bauhaus

À quelque 400 mètres virtuels, nous montons avec les danseurs. Au préalable, on nous prévient de regarder droit devant nous si nous avons le vertige. Pour moi, ce n'était pas nécessaire, j'ai adoré voler dans l'immense espace circulaire, tout en sachant que j'étais en sécurité sur une chaise. Chorégraphie, avatars, architecture et Blixa Bargeld. Ce sont là quelques... 

'La roue de la frustration doit se mettre en marche'. Inquiétude au sujet d'un long métrage néerlandais au symposium des cinéastes.

Une enquête montre que les cinéastes néerlandais sont très préoccupés par les conditions de production et la qualité des longs métrages néerlandais. L'Initiative des cinéastes veut susciter la discussion et proposer des solutions. Un symposium en guise de coup d'envoi.

Les histoires ne sont pas si fascinantes, ce qui compte c'est ce que tu vois' - Tsai Ming Liang et l'art de regarder

L'Eye film museum donne le coup d'envoi de sa saison de réalité virtuelle avec The Deserted de Tsai Ming Liang. Tsai lui-même était dans le pays pour une masterclass, des introductions et des interviews. Et bien que ses films suggèrent le contraire, c'est un orateur très animé. Lors de sa masterclass, il a parlé de sa carrière, de sa collaboration avec sa muse et acteur régulier Lee Kang-Sheng, et de sa position... 

"La beauté est dans l'œil de celui qui regarde" ; les chefs-d'œuvre en verre de Chihuly dominent le musée Groninger.

Selon les connaisseurs, c'est un maître des créations en verre : Dale Chihuly. Dynamiques, colorées et fascinantes. Il ne s'agit pas seulement d'art du verre, mais aussi d'art de l'installation. Les œuvres de l'artiste américain de renommée mondiale sont un régal pour les yeux. Sensations de lumière et de couleur. Même si le nom ne fait pas forcément tilt pour la plupart des gens, il y a de fortes chances... 

Netflix présente Roma dans les salles de cinéma. Est-ce la fin du système des "fenêtres" ?

Le passionnant Roma, récompensé par un Lion d'or, vous plonge dans le Mexique de la jeunesse du cinéaste Alfonso Cuarón. Allons-nous le voir sur Netflix ou au cinéma ? Les téléspectateurs ont un choix que Netflix n'offrait pas encore dans notre pays. De plus, la fenêtre d'exclusivité du cinéma est également en mutation.

IDFA et l'éducation - Traverser l'horizon avec un documentaire, plus un Top 15 pour les jeunes

L'IDFA 2018 est une excellente occasion de jeter un coup d'œil sur ce que tu peux faire avec le documentaire dans le cadre de l'éducation cinématographique. Les documentaires peuvent avoir une très bonne résonance auprès des enfants, c'est l'expérience de Meike Statema, responsable de l'éducation à l'IDFA.

DocLab 2018 : améliore le monde, mets des lunettes de réalité virtuelle.

Lentement mais sûrement, la toute dernière nouveauté en matière de réalité virtuelle (VR) est terminée et nous pouvons commencer à penser à ce que tu veux montrer, plutôt qu'à comment. Alors que lors du premier festival VR, j'avais encore des maux de tête à cause de mauvaises lunettes, maintenant je peux être hypnotisé par la beauté de l'Amazonie ou de belles animations. Les cinémas comme Eye... 

DocLab 2018 : Des artistes comme des chefs qui te servent un menu aventureux de nouveaux médias et d'intelligence artificielle.

DocLab 2018 ne porte plus sur les dernières technologies, mais sur l'expérience humaine. Quel menu les artistes peuvent-ils nous servir avec les médias numériques et l'intelligence artificielle. Examen de la réalité, installations ludiques, livre de recettes Humanoid et collaboration avec le MIT.

Lukas Dhont parle de son film acclamé, Girl, qui raconte l'histoire d'une fille trans qui est une adolescente ordinaire, et de l'amour de la danse.

Le drame transgenre Girl, qui a été sélectionné par la Belgique pour les Oscars, est en train de remporter une véritable victoire. Le réalisateur Lukas Dhont parle des luttes de Lara, une jeune fille transgenre, qui est surtout une adolescente ordinaire. Sur son combat personnel contre les stéréotypes, et sur son amour de la danse. "Une place sur la liste des candidats aux Oscars serait déjà très agréable", dit-il.

Les œuvres cinématographiques sont merveilleusement motivantes pour les enfants. Booster pour l'enseignement du cinéma - en passe d'obtenir une place permanente dans la salle de classe.

Jusqu'à présent, l'éducation cinématographique a surtout été une foire d'empoigne d'initiatives. Mais maintenant que la ministre le mentionne dans son plan d'action et que des fonds supplémentaires ont été alloués, de nouvelles étapes peuvent être franchies. Vers une place permanente dans les salles de classe ? Nous posons la question à Florine Wiebenga, responsable de l'éducation Eye, et à Jeroen Stultiens, professeur de cinéma de l'année.

Pourquoi la pluie ne dérange pas les spectateurs du cinéma en plein air Voir la lune et les étoiles.

Ce pourrait être la douce soirée d'été idéale : regarder un film sous un ciel étoilé idyllique. En cette soirée automnale du vendredi 6 septembre, le cinéma en plein air Zienemaan en Sterren s'avère plutôt être un exercice d'endurance. Il pleut, la température baisse, mais le public de Groningue reste imperturbable : kop d'r veur et parapluie ouvert. "Toutes les villes avaient un cinéma en plein air, sauf Groningue. Cela... 

Le festival intime Film by the Sea célèbre sa 20e édition et doit maintenant se rajeunir, selon le directeur sortant.

Le festival de cinéma à petite échelle Film by the Sea est spécialisé dans les adaptations de livres. Il célèbre sa 20e édition en remettant un prix à Sophia Loren et en organisant une rétrospective sur Bergman. Le directeur artistique estime qu'il est temps de rajeunir et passe le relais.

Flotter à travers des labyrinthes de graffitis et de poésie dans l'installation VR primée Chalkroom de Laurie Anderson et Hsin-Chien Huang.

Élue meilleure expérience VR à Venise, l'œuvre Chalkroom de Laurie Anderson et Hsin-Chien Huang est désormais disponible à Eye. Un rêve volant dans un labyrinthe magnifiquement conçu de mondes construits à partir du langage et des personnages. Anderson elle-même vient aussi.

La planète Tim Burton débarque en Flandre : "Une cocotte-minute pleine d'idées bizarres et dérangeantes".

Le gaufrier flamand de la Willy Wonka Wafl Factory du Burton Cafe a vu tous les films de Tim Burton, dit-il entre deux barbes de hipster élégantes. 'Surtout que tu as dû préparer le menu', dis-je. Le menu du café Burton - temporaire - situé dans l'espace d'exposition C-min comprend : Charlie Chocolat Wafl, Scissorhands Wafl, Oompa Loopa Wafl, Beetlejuice.... 

Podcast : pourquoi Billy Wilder a peut-être été plus important qu'Alfred Hitchcock.

Qu'est-ce que Billy Wilder a à voir avec Mad Men et Breaking Bad ? Ou avec une équipe de football dans une grotte ? Tout, en fait. Le cinéaste, décédé en 2002, semble être beaucoup, beaucoup plus important pour notre culture visuelle que quelqu'un comme Alfred Hitchcock. Du moins : cela commence à ressembler beaucoup à cela. Eye, la salle de cinéma et le musée d'Amsterdam, est à partir d'aujourd'hui et jusqu'à... 

L'académie du cinéma présente la fournée 2018. Prix pour le film de danse et le drame intime père-fille (et honneur pour le premier étudiant de l'académie).

L'Académie du cinéma présente les films de fin d'études de la promotion 2018. Des longs métrages et des documentaires avec de nombreux petits sujets personnels. Prix du meilleur documentaire et du meilleur long métrage, du meilleur scénario et de la meilleure publicité, et de la meilleure musique de film. Frans Weisz nommé officier dans l'ordre d'Orange-Nassau.

Le musée du film EYE fait revivre l'année révolutionnaire 1968. Mais la vague d'innovation n'a-t-elle pas commencé bien plus tôt ?

En 1968, des pavés ont volé dans les airs à Paris. Le EYE Film Museum fait les choses en grand en célébrant le 50e anniversaire de cette année révolutionnaire qui a troublé et inspiré les cinéastes du monde entier. Mais cette vague d'innovation n'avait-elle pas commencé bien plus tôt ?

Martine Dekker (Cinedans) : 'La nouvelle génération ne respecte pas du tout la démarcation entre les arts. C'est très amusant et intéressant pour un festival comme Cinedans.'

Cinedans existe depuis 2003. À l'époque, il s'agissait d'une seule soirée, dans le cadre du festival Julidans d'Amsterdam. Très vite, elle s'est transformée en quelque chose de plus grand. Selon Martine Dekker, impliquée dans le festival depuis l'édition 2011, cela est dû à l'offre pléthorique de films de danse : "Dès la deuxième édition, les cinéastes ont été invités à soumettre des films,... 

Les dramaturges et l'exploration culturelle (2) Sophie Kassies : "Un vivier de pièces qui ne trouvent pas de public est une érosion de la profession".

L'exploration culturelle précédente parmi les dramaturges donne lieu à une exploration plus poussée. De l'article précédent, nous retenons qu'une privatisation plus poussée ne capte que partiellement l'argent et les objectifs publics. Voir aussi "Des idéaux d'élévation à la pensée de l'efficacité". Nous retenons également que l'importance du public conduit à une culture populaire unilatérale, à des divertissements et à une fausse concurrence avec le circuit libre. Tout cela n'a pas grand-chose à voir... 

Petites adhésions
175 / 12 Mois
Surtout pour les organisations dont le chiffre d'affaires ou la subvention est inférieur à 250 000 par an.
Pas de bannières gênantes
Un bulletin d'information premium
5 abonnements d'essai à la lettre d'information
Tous nos podcasts
Donne ton avis sur nos politiques
Connaître les finances de l'entreprise
Archives exclusives
Publie toi-même des communiqués de presse
Propre compte mastodonte sur notre instance
Adhésion culturelle
360 / Année
Pour les organisations culturelles
Pas de bannières gênantes
Un bulletin d'information premium
10 abonnements d'essai à la lettre d'information
Tous nos podcasts
Participe
Connaître les finances de l'entreprise
Archives exclusives
Publie toi-même des communiqués de presse
Propre compte mastodonte sur notre instance
Collaboration
Adhésion privée
50 / Année
Pour les personnes physiques et les travailleurs indépendants.
Pas de bannières gênantes
Un bulletin d'information premium
Tous nos podcasts
Donne ton avis sur nos politiques
Connaître les finances de l'entreprise
Archives exclusives
Propre compte mastodonte sur notre instance
fr_FRFrançais