L'actualité est de retour dans le paysage théâtral néerlandais depuis un certain temps, et c'est plutôt agréable. De Verleiders, autrefois commencée comme une pièce de théâtre unique sur les patrons fraudeurs par George van Houts, est en train de se développer en une série volumineuse. À la télévision, nous avons la série De Fractie, qui parvient à rediffuser les nouvelles du jour à chaque épisode. Et, bien sûr, nous avons Mugmetdegoudentand, bien qu'il n'y ait rien de nouveau pour cette entreprise, qui fêtera bientôt son 30e anniversaire. De Mug (pour les amis) a toujours tenu l'actualité en haute estime, même si elle s'en est toujours tenue à l'aspect personnel, avant de rechercher des valeurs universelles.
Aussi proche de la réalité politique que soit le Mug avec 'Art Heart', les personnes qui sont aussi en partie responsables des succès télévisuels tels que Deer Camp, TV7 et - en partie - Gooische Vrouwen, étaient rarement présentes. Art Heart est une série de trois cabarets en un acte, chacun d'entre eux étant une variation sur un événement important du passé récent. Ce faisant, ils partent tous de la question : et si ? Et si le directeur du Rijksmuseum, Wim Pijbes, avait réagi différemment face à l'Union des cyclistes ? Et si l'orchestre du Concertgebouw avait envisagé différemment de se produire le jour du Roi ? Et si le premier ministre Rutte avait eu une idée sur l'art ?
Des questions intéressantes qui donnent lieu à des expériences de pensée amusantes. Les textes sont écrits avec humour par le relativement jeune auteur Nathan Vecht, qui écrit également pour Koefnoen. Les acteurs font de très bonnes imitations, et sont aussi habiles que les gens du cabaret du samedi soir de VARA ou de Koefnoen.
Pourtant, il est regrettable que l'émission dans son ensemble ne s'élève pas vraiment au-dessus de ce niveau de divertissement télévisuel rapide et habile. Cela est principalement dû au texte, qui laisse peu de place à l'imagination. En tant qu'acteur, tu n'as pas grand-chose d'autre à faire que de le dire le mieux possible, et en tant que metteur en scène, tu ne peux pas faire grand-chose d'autre que de l'orienter dans la meilleure direction possible. En tant que réalisatrice, Lineke Rijxman parvient à ménager quelques moments très théâtraux, comme ce silence merveilleusement tendu que l'acteur Guy Clemens laisse tomber lorsqu'il joue Mariss Janssons, le chef d'orchestre de l'Orchestre du Concertgebouw en proie à des engagements hardcore.
Sans plus de qualité, donc, cette Tasse, mais l'écriture devrait vraiment être meilleure. Ce serait bien qu'il ne s'agisse pas forcément de ce joli rebondissement dans l'histoire, mais de surprises dans les phrases elles-mêmes. Des moments de beauté qui te font te souvenir de la soirée plus longtemps que le trajet en train jusqu'à la maison. Nathan Vecht a donc besoin de beaucoup plus d'entraînement. Jusqu'à ce qu'il devienne au moins aussi bon que Joan Nederlof, la fondatrice du Mug.
Jusqu'à ce qu'il puisse vraiment faire en sorte que le trajet entre la télévision du salon chaleureux et le théâtre en vaille la peine.