La mère de toutes les formes d'art. Selon les amateurs d'opéra.
'Si je n'avais pas possédé trois choses sans rapport avec la musique, j'aurais péri très tôt de solitude et de désillusion', écrit Ethel Smyth (1858-1944) à l'âge de 60 ans. Ces trois choses étaient : 'une santé de fer, un esprit combatif distinct et un revenu modeste mais indépendant'. Alors qu'au XIXe siècle, les femmes étaient condamnées à composer...
La nouvelle production de L'Orfeo par De Nederlandse Reisopera et Opera2Day est une forme de théâtre total devant laquelle Wagner se serait léché les doigts. Dans sa mise en scène, Monique Wagemakers fait du chant, de la danse, de la musique, des costumes et des décors un tout indissociable. Le spectacle est irrésistible, poétique et enchanteur et s'inscrit parfaitement dans le langage stylisé avec lequel Monteverdi, en 1607, a présenté le...
'Mon amour pour l'opéra est enraciné dans ma jeunesse. Les émotions que tu ressens quand tu es jeune deviennent presque tangibles dans l'opéra. En écoutant, je faisais souvent l'expérience d'une catharsis.' Le metteur en scène Serge van Veggel se penche sur la dépression et le délire avec la production Opera Melancholica. Le point de départ est The Fall of the House of Usher de Philip Glass, présenté comme une forme de...
La chanteuse, harpiste et créatrice de théâtre Ekaterina Levental (Tachkent, 1977) est arrivée aux Pays-Bas en tant que réfugiée en 1993, où elle a construit une carrière fructueuse. Avec son partenaire Chris Koolmees, elle a réalisé le triptyque De Weg, De Grens et Schoppenvrouw, dans lequel elle chante son propre chemin difficile vers le bonheur. Avec ses performances de poche, elle nous tend un miroir : "Nous sommes prompts à juger un...
'Un nouveau morceau n'est généralement entendu qu'une seule fois, puis il disparaît dans un tiroir pour toujours.' Un tel soupir, je l'entends souvent, sur tous les tons. Non seulement de la part des compositeurs, mais aussi des ensembles, des organisateurs de concerts, des musiciens et même des bailleurs de fonds. Bonne nouvelle, donc, que l'opéra Madam Koo de Meriç Artaç soit répété deux fois ce mois-ci, le mercredi 11 décembre au CC....
Le Holland Festival, avec son offre abondante, est parfois son propre concurrent. Par exemple, j'ai manqué Turan Dokht et la première de Pelléas et Mélisande parce que j'étais à aus LICHT. Pour assister à une représentation de l'unique opéra de Debussy, j'ai dû passer à côté du concert d'Abd Al Malik. - Stress du choix culturel, frustrant d'un côté mais bénédiction de l'autre. Était-ce...
Les critiques musicaux ont fait preuve d'un enthousiasme sans faille. Et même les amateurs d'opéra sont venus, ont vu et ont été satisfaits. Bien sûr, il y avait le chœur des monuments, dirigé par une antiquité flamande, qui préférait Maria Calllas il y a soixante-dix ans, mais ses membres ne sont que la minorité nécessaire à quelque chose d'aussi inédit que AUS LICHT, le Magnum opus du 72e Festival de Hollande. Auparavant, il semblait...
Ensuite, il a pu se diviser en trois et a été chanteur, danseur et trompettiste", dit une fille sur l'écran avant la Jugend de Michael. Elle fait partie des petits enfants qui racontent au début de chaque journée ce qu'est aus LICHT. Une bonne trouvaille de Pierre Audi et de son équipe artistique, car l'univers que nous offre Karlheinz Stockhausen...
C'est assez audacieux. Prendre un opéra italien classique et lui donner une "version primale". Je connais une petite armée de critiques d'opéra militants qui préféreraient prendre les armes contre cela. Si cela vient d'Iran, vous aurez tôt fait de faire danser les marionnettes. Pour en venir au premier...
En 2016, le Holland Festival, De Nationale Opera, le Conservatoire royal et la Stockhausenstiftung ont uni leurs forces pour mettre en scène l'opus magnum de l'avant-gardiste allemand au Gashouder d'Amsterdam. Light surpasse de loin l'Anneau des Nibelungen de Wagner en termes d'ambition et d'envergure. Face aux quatre opéras complets de son aîné, Stockhausen place "Sieben...
Une pétition a récemment été lancée pour le rétablissement de l'accréditation presse d'Olivier Keegel par l'Opéra national. Les cartes de presse lui ont été refusées parce qu'il a fréquemment exprimé des opinions négatives sur les choix de programme de Pierre Audi sur le blog Operagazet et dans Het Parool. En outre, il a dénoncé son penchant pour le "théâtre du metteur en scène", dans lequel, selon lui, le contenu devient la proie d'un...
Les oratorios sont notoirement peu dramatiques car ils ne racontent une histoire que pendant une seconde et ne font pas de zoom sur les émotions humaines. Juditha Triumphans ne fait pas exception à la règle et le récit lui-même n'a pas grand-chose à voir. Pour débarrasser sa ville de ses assaillants, Judith fait boire leur général puis lui coupe la tête. Cela pourrait constituer une histoire passionnante, si ce n'était...
Le Fonds pour les arts du spectacle ne parvient pas à professionnaliser et à pérenniser le secteur du théâtre musical. C'est ce qu'affirme le Conseil de la Culture dans un avis rendu public hier sur l'avenir du théâtre musical aux Pays-Bas. Le conseil présenté aujourd'hui au reste des Pays-Bas souhaite donc transférer davantage de créateurs et de compagnies de théâtre musical différents du Fonds pour les arts de la scène vers l'Infrastructure culturelle de base. Ce qui, en partie...
Toute personne souhaitant franchir les portes de Thèbes doit résoudre l'énigme du Sphinx. Ceux qui échouent meurent d'une mort irrévocable, leurs os s'évanouissant dans le charnier qui l'entoure. Œdipe la défie, déterminé à sauver la ville. 'Nommez quelqu'un ou quelque chose de plus puissant que le Destin !', oracle le Sphinx depuis son monomoteur. Homme !", jubile Œdipe. Ce à quoi .
En 1920, Erich Wolfgang Korngold a connu le triomphe avec son opéra psychologique Die tote Stadt. L'œuvre a été jouée dans plus de quatre-vingts villes à l'époque et a été unanimement saluée par la critique. L'opéra a ensuite disparu de la scène pendant longtemps, mais il est aujourd'hui à nouveau joué de façon éparse. C'est donc une bonne chose que la Nederlandse Reisopera remette sur le devant de la scène cette œuvre presque oubliée.....
La femme compositrice, elle continue d'agiter les esprits. Mon article faisant suite à la première mondiale de Damoclès de Mathilde Wantenaar a déclenché une vive discussion sur Facebook. 'Pourquoi les femmes devraient-elles bénéficier d'un traitement de faveur?' a demandé un homme en colère. Tout ce qui compte pour moi, c'est la qualité, pas le fait qu'un morceau de musique ait été écrit par un homme ou une femme". Il s'est irrité de la discussion sur les hommes et les femmes, qui...
Le thème de Tosca, l'opéra de Puccini datant de 1900, est de tous les temps. Un cocktail d'amour passionné, de rébellion politique, de luxure et de trahison s'articule autour de la personne de Floria Tosca. Le réalisateur Harry Fehr présente cette histoire comme un feuilleton de téléréalité, avec un commentaire implicite sur notre culture du selfie. Une belle trouvaille, mais dont on peut se demander si elle peut donner vie au drame....
Le 3 octobre aura lieu la première de l'opéra Harriet de Hilda Paredes, dédié à la légendaire combattante de la liberté afro-américaine Harriet Tubman (vers 1822-1913). Au milieu du 19ème siècle, elle s'est échappée d'une existence d'esclave, après quoi elle a risqué sa vie pour libérer de nombreux pairs via ce que l'on appelle le chemin de fer clandestin. Après des années de querelles, le département américain du Trésor a décidé en septembre 2018 de prendre l'effigie de Tubman et...
La semaine dernière, alors que je promenais le chien, ma voisine Stefanie m'a demandé : "C'est quoi au fait, ce festival de Hollande ?", et j'ai failli me surprendre à expliquer avec lassitude qu'il s'agissait du plus important festival d'arts du spectacle des Pays-Bas et de ses environs et que toute personne un peu éduquée devrait le connaître. Mais je me suis retenu. Et je me suis demandé : comment...
En 2014, la première mondiale de The Rise of Spinoza de Theo Loevendie a reçu un accueil enthousiaste lors de la NTRZaterdagMatinee. À juste titre, car Markus Stenz a dirigé l'Orchestre philharmonique de la radio, le Groot Omroepkoor, les solistes vocaux et le flûtiste à bec Erik Bosgraaf à travers ce premier acte coloré avec aplomb. L'enregistrement en direct a récemment été publié sur CD, ce qui a permis à l'opéra d'atteindre un public international. Loevendie, aujourd'hui âgé de 87 ans...
'L'amour est un poison' chante Mortimer au roi dans la première scène de Leçons d'amour et de violence. Le conseiller militaire dénonce sa relation avec Gaveston, qu'il a comblé de faveurs alors que ses sujets souffraient de la faim. 'Ne m'ennuie pas avec le prix du pain' riposte le roi. Plutôt que de s'inquiéter, il régale son amant de poésie et de musique....
Et soudain, un public très différent se présente au Muziekgebouw aan het IJ d'Amsterdam. Des joueurs. Ou plutôt des développeurs. Et des amateurs de musique nouvelle. Je ne viens que pour Maze", dit mon voisin d'un ton irrité. Il est venu pour l'ensemble musical. Pas pour les jeux, c'est-à-dire pas pour les images de synthèse. Et peut-être même pas pour Claron McFadden. Cette célèbre chanteuse d'opéra hyper-pliable qui est apparue dans...
Le voici. Le seul et unique spécial interactif du festival de Hollande de Culture Press. Un spécial qui a déjà été déployé au cours des derniers mois, et qui sera complété au cours du mois à venir. Pendant le festival, nous avons des critiques et des rapports réguliers, ainsi que des podcasts. Une nouvelle édition de ce Spécial paraîtra chaque semaine. Le lundi. Et puis tu peux aussi t'abonner via...
Pas d'amour sans rapports de force. Et certainement pas lorsque cet amour se déroule dans une chambre à coucher royale. Cette chambre à coucher est désormais le cadre d'un triangle amoureux tragique entre un roi, son amant et sa femme dans Lessons in Love and Violence, le troisième opéra du compositeur anglais Georges Benjamin et du dramaturge Martin Crimp. Le drame élisabéthain Edward II...
La musique classique a de nouveau de l'importance. - Du moins si l'on en juge par les protestations contre le projet Stockhausen et les vives polémiques sur les interventions des directeurs d'opéra. La clemenza Di Tito de Teodor Currentzis et Peter Sellars, par exemple, a suscité la controverse avant même sa première néerlandaise. Ils ont supprimé les interminables récitatifs et ajouté de la musique tirée de la Messe en...
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