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danse

L'aversion administrative pour l'idée de "musique du monde" est internationale.

Du 19 au 23 octobre, plus de deux mille professionnels de la musique se sont réunis à Saint-Jacques-de-Compostelle pour la 22e exposition mondiale de la musique (WOMEX). J'y étais et j'en suis revenu avec des sentiments mitigés. Ma première expérience en matière de salon de la musique a été le WOMEX de Rotterdam. En 2001, la ville de la Meuse était la capitale culturelle de l'Europe et disposait donc de ressources supplémentaires. L'organisateur berlinois du... 

Ronald Wintjens. Foto: Tycho Merijn Roest

Ronald Wintjens : "Plus de visage pour la danse et les performances artistiques des jeunes aux Journées de la danse".

'Ce n'est pas seulement le travail qui a disparu, mais aussi le savoir et l'artisanat - c'est toute la perspective qui disparaît. Alors que les Pays-Bas, en tant que pays de danse, étaient réputés dans le monde entier précisément parce qu'ils avaient le luxe de faire des recherches, de construire, de stimuler". Ronald Wintjes, le tout nouveau directeur de De Nederlandse Dansdagen, s'inquiète. Qu'en est-il de l'avenir de la danse ? .... 

Bombyx Mori, une brillante explosion entre quelque chose et rien.

Alors que les choses grondent dans le monde de la danse et de la performance à Amsterdam en raison d'un manque total de soutien solide au développement et à l'expérimentation (voir Lettre d'alarme), la chorégraphe Ola Maciejewska présente l'impressionnant Bombyx Mori à la Veem House of Performance ce week-end. Maciejewska est un bel exemple de créateur talentueux qui s'est réfugié ailleurs en raison de l'effritement du climat artistique aux Pays-Bas. Après... 

Lenneke Gentle, professeur de danse : "La danse est trop considérée comme un art de la scène".

'Quelle est la pertinence de la danse ?' Depuis la conférence La pertinence de la danse en mars 2016, cette question hante mon esprit. Ce week-end-là, le principal sujet de discussion était la pertinence de la danse en tant qu'art du spectacle à regarder. Une approche qui m'a laissée insatisfaite, car ce qui m'intéresse avant tout moi-même, c'est de savoir quelle est la pertinence de la danse en tant qu'activité.... 

dance around the world Jan Kooijman

Dance Around The World (3Lab) montre pourquoi tu as besoin de 'umfu' #datw

Dans Dance Around The World, les ex-danseurs Jan Kooijman et Ish Ait Hamou parcourent le monde. Parce que la danse crée des liens. Cela donne une télévision plus amusante que tu ne le penses. Le programme, actuellement testé dans le 3Lab, est une sorte de croisement entre Top Gear et Looking for God. As-tu déjà été bombardé de célébrités à la recherche d'une religion... 

ISH Fonds Podiumkunsten toekenningen

Le Fonds pour les arts du spectacle réduit les subventions pour la danse. Pas assez, selon certains.

Le Fonds pour les arts de la scène a annoncé les récompenses pour la période 2017-2020. Qu'est-ce que cela signifie pour le secteur de la danse ? Pluralisme et "saignement à travers". Alors que tout le monde est en vacances, le Performing Arts Fund a annoncé les attributions de subventions pour les arts de la scène pour la période 2017-2020. Et on l'a répété : le fonds est confronté à une réduction budgétaire de 30 % initiée précédemment. Cela signifie que... 

Voici les gagnants, les perdants et les nouveaux venus dans les arts d'Amsterdam.

La diversité dans le monde de l'art à Amsterdam n'est pas encore florissante. Le Fonds d'Amsterdam pour les arts, qui a annoncé aujourd'hui l'attribution de ses subventions, commence à en avoir assez : "Dans la plupart des disciplines, les comités constatent que la diversité culturelle des publics, du personnel et de la gouvernance est décevante, tout comme les efforts pour y remédier. En dehors des organisations spécialisées pour lesquelles la diversité culturelle est un cœur de métier, les ambitions ne sont toujours pas élevées, malgré deux décennies de politique culturelle dans ce domaine. Si les ambitions sont là, les organisations ne parviennent pas toujours à leur donner des mains et des pieds. Il semble souvent y avoir une certaine gêne ou un 'ne pas savoir comment'."

Commençons donc par les bonnes nouvelles : Marmoucha augmente de 398 pour cent par rapport à la précédente série de subventions. Le producteur et promoteur des arts du spectacle de la capitale dans le domaine des arts et de la culture d'Afrique du Nord et du Moyen-Orient aux Pays-Bas a subi de sévères coupes en 2013, mais l'Amsterdam Fund for the Arts a trouvé que son travail au cours des quatre dernières années était si bon que la subvention a été plus que méritée. Dans le nouvelle série de prix qui ont été connus le 1er août, ils passent de 25 070 euros à une tonne, ajoutant qu'ils ne devraient peut-être pas être aussi ambitieux.

Zwanen 2016

Voici les gagnants des cygnes 2016. Ou pas.

Trois danseurs et trois productions de danse ont été nominés pour les Swans 2016. Le vendredi 7 octobre à Maastricht, Daphne Bunskoek et Art Rooijakkers annonceront qui sont les gagnants au cours du programme d'ouverture 2016 de la Nederlandse Dansdagen. Mais tu peux déjà tirer quelques conclusions de la liste des nominés.

Tefer, Itamar Serussi, Balletto di Roma, foto: Matteo Carratoni

Le programme double de Julidans avec Levi et Serussi soulève surtout des questions.

Il s'agit d'une nouvelle tendance importante dans la programmation des festivals internationaux de danse et de spectacles aux Pays-Bas : non seulement montrer des œuvres pertinentes de chorégraphes internationaux, mais aussi accorder une attention explicite aux créateurs de danse liés à la pratique de la danse néerlandaise. Printemps Utrecht a ouvert en mai avec Nicole Beutler et se termine par Jan Martens, alors que pendant Julidans Pere Faura a été autorisé à donner le coup d'envoi avec sin baile no hay paraíso (pas de danse, pas de paradis).

Ceci est plus qu'un compte-rendu de l'ouverture du Holland Festival.

Le samedi 4 juin 2016, j'ai assisté à l'ouverture royale du Holland Festival et j'ai pu assister à . pas de commentaire Je n'ai pas pu écrire sur ce sujet, car j'étais assis au premier rang du Stadsschouwburg d'Amsterdam. Comme la scène était surélevée, je regardais contre un mur noir, au-dessus duquel on ne voyait que les acteurs de face. L'arrière et la moitié inférieure de la scène m'échappaient complètement.

Moi a écrit que surLe Festival de Hollande m'a généreusement offert la possibilité d'assister à nouveau à la représentation, à une meilleure place. En même temps, les organisateurs m'ont dit que les trois premiers rangs du Stadsschouwburg seraient compensés lors de cette représentation. Je suis donc allée à Amsterdam une fois de plus, le lundi 6 juin.

Avant la représentation, alors que je ne mangeais pas un hamburger noirci au restaurant du théâtre Stanislavski, j'ai appris par les personnes soignées de la petite table à côté de moi que les places de devant étaient proposées à un tarif fortement réduit, et que les personnes comme eux qui avaient déjà acheté des billets avaient le choix de se faire ainsi rembourser partiellement ou de s'inscrire sur la liste d'attente pour une place avec de meilleures lignes de vue. Je ne sais pas s'ils ont finalement réussi à obtenir l'une des places avec une meilleure visibilité. Le spectacle

Creatures ISH en Het Balletorkest

Spectacle total Creatures met le Ballet Orchestra sens dessus dessous

Dans l'immense Zuiveringshal de la Westergasfabriek d'Amsterdam, les musiciens du jubilé Het Balletorkest se déchaînent sur scène dans le cadre d'un spectacle de danse créative. Créatures. Ils peuvent même être posés à plat sur le sol ou se balancer librement dans un petit big band.

'Viens voir ça, Créatures: spectacle spécial avec cinquante musiciens et dix breakdancers", crie l'homme à la porte. Les derniers billets pour la première doivent être vendus. Créatures est au Zuiveringshal d'Amsterdam pour une quinzaine de jours. Les écoles visitent le spectacle pendant la semaine, le week-end, tout le monde peut le voir. Mais Créatures est un tel

Sensorium : voir, entendre, sentir, ressentir et danser !

Comment faire bouger les enfants ? Comment stimuler leur créativité ? Comment les enfants apprennent-ils à danser s'ils ont peu d'expérience de la danse ou d'autres expressions artistiques ? ICKamsterdam développe une boîte à outils pour les professeurs de danse dans l'enseignement primaire : Sensorium. En stimulant les différents sens - les yeux, les oreilles, le toucher et le nez - le corps est invité à répondre par le mouvement. Je suis dans un... 

Transatlantic van Het Nationale Ballet tijdens Holland Festival

La pièce Transatlantic du Ballet national présente des œuvres de quatre hommes blancs. Pourquoi ?

Au Transatlantique Le Ballet national néerlandais danse des œuvres de quatre chorégraphes pendant le Festival de Hollande. Ce sont des hommes. Ils sont blancs. Ils font du ballet classique. Pourquoi ce choix ?

Michel van der Aa se transcende dans l'opéra Blank Out

Dès que la soprano Miah Persson entre en scène, on entend un fort craquement électronique. S'agit-il d'une branche qui se brise, l'un des sons préférés du compositeur Michel van der Aa (Oss, 1970) ? Ou s'agit-il plutôt d'une pierre qui s'écrase sur une autre ? Les rochers jouent un rôle majeur dans son dernier opéra Blank Out ; à la fin, ils s'écrasent avec un bruit de tonnerre 

Quelle est la pertinence de la danse contemporaine ?

Le week-end dernier, l'atelier The Relevance of Dance, organisé par Dansmakers Amsterdam et le European Dance House Network, a cherché à répondre à la question suivante : quelle est la pertinence de l'art de la danse contemporaine pour le public ? Suzy Blok, directrice générale de Dansmakers Amsterdam, a ouvert l'atelier en parlant du désir des maisons de production d'amener la danse plus... 

Dying Swan (Rinus Sprong), foto Studio Oostrum

Même les yeux fermés, le Ballet blanc de DEDJDD est une belle soirée

Le Zuiderstrandtheater de La Haye a donné la première de Ballet Blanc le 8 mars. Il s'agit du nouveau spectacle complet de la Dutch Junior Dance Division. Les jeunes danseurs parcourent le pays avec un collage de quinze pièces courtes. Blanc est le facteur unificateur d'un mélange frais de ballet classique et moderne, avec de la tragédie, du poignant et de l'humour. Les juniors... 

something raw logo

C'était Something Raw 2016 : moins rebelle, plus social.

Le mot "raw" dans Something Raw peut signifier toutes sortes de choses. On pense d'abord à quelque chose de rugueux, comme l'effet du papier de verre sur la peau ou les ravages causés par un éléphant dans un magasin de porcelaine. Mais brut est un sens dérivé. Brut signifie d'abord non traité et frais. Il y a un certain espoir dans la combinaison de rugueux et de brut : les artistes qui aiment... 

Querelles et émotions rebelles

Il y a des années, le Nederlands Dans Theater s'est profilé avec le slogan "challenging dance". Ce slogan s'applique parfaitement à Straight Around. Ce spectacle de la compagnie de jeunes NDT2 a été présenté pour la première fois au Holland Dance Festival à La Haye le 18 février. La compagnie ne facilite pas immédiatement la tâche à son public avec les quatre pièces dansées, mais pour ceux qui savent faire preuve d'empathie, il y a... 

L'expo Bowie à Groningue est plus compacte que l'originale britannique, mais vaut la peine d'être vue.

Le philosophe culturel Ad Verbrugge n'a jamais été très proche de David Bowie. Il l'a raconté au début de sa conférence, vendredi soir 18 décembre, en tant qu'attraction spéciale de la David Bowie Late Night au musée Groninger. Ce fut la première déception pour les fans réunis. D'autres allaient suivre. En effet, Ad Verbrugge ne s'était pas tout à fait préparé à sa... 

Isabelle Beernaert

Isabelle Beernaert récidive dans Under My Skin

Lorsque le parking du Zuiderstrandtheater est plein lors d'une avant-première, tu sais qu'il se passe quelque chose d'excitant à l'intérieur. Et c'est vrai : Isabelle Beernaert et son ensemble présentent la nouvelle production Under My Skin. La danse comme un compte Instagram : populaire, photogénique et éphémère. Femme En fait, la danse est comme un compte Pinterest. Parce que cela semble surtout réservé aux femmes. Et il y a beaucoup de... 

imen smaoui

Dancing on the Edge te fait monter sur scène. Littéralement.

Pas de peur de la guerre ou de problèmes tortueux liés aux réfugiés ce soir 5 novembre, mais devenir intime de façon inattendue sur scène avec une femme étrange. C'est ce qui pourrait t'arriver à Dancing on the Edge. Le sympathique festival biennal présentant des artistes du Moyen-Orient et d'Afrique du Nord est visible dans plusieurs villes jusqu'au 14 novembre. Lancé par l'entrepreneur de courses et danseur Gary Feingold, le... 

Loïc Perela et Jan Martens : En tant que spectateur, tu es finalement à nouveau confronté à une question.

Comme je l'ai écrit dans mon précédent article sur les Nederlandse Dansdagen, le chorégraphe Loïc Perela a remporté cette année le prix Nederlandse Dansdagen Maastricht. Ce prix lui a rapporté 12 000 euros qu'il a investis dans son nouveau projet HASHTAG. Le prix a aidé certains lauréats précédents à poursuivre leur chemin (Monique Duurvoort, Joost Vrouenraets, Erik Kaiel, Muhanad Rasheed, Joeri Dubbe,...). 

La culture néerlandaise particulière reste sous le radar en raison de son statut d'amateur.

Ce week-end, le festival de danse indien a reçu un peu moins d'attention de la part des médias nationaux que l'événement de danse d'Amsterdam. Une chose qui inquiétait un peu le directeur du théâtre Korzo de La Haye, Leo Spreksel, dimanche. En effet, depuis trois jours, ses salles sont tellement boueuses qu'il a même refusé des visiteurs venus de Suisse..... 

DJ Eddy De Clercq : De la "Nichtenherrie" au produit d'exportation Neerlands

Eddy De Clercq, le parrain de la culture house et dance néerlandaise, a écrit son autobiographie, Let the Night Never End, en collaboration avec Martijn Haas. Une histoire qui raconte la naissance de la scène DJ dans les Pays-Bas, l'essor de la musique house et de la vie nocturne avec des fêtes enragées pleines de sexe, de danse, d'art, d'alcool, de swag et de snuff. Avec en toile de fond l'avancée... 

henry

Scapino jubile avec Henry : la danse qui est vraie

Avec Henry d'Itamar Serussi, le Scapino Ballet Rotterdam fait une déclaration passionnante. Car le coup d'envoi de la saison anniversaire n'est pas un regard ringard sur 70 ans d'histoire de la danse, mais se tient au milieu du présent et regarde vers l'avenir. Scapino le fait avec un chorégraphe relativement inconnu qui présente sa première œuvre complète, dans un style de danse inhabituel. Mars L'Israélien Itamar Serrusi n'est pas tout à fait inconnu. Il est... 

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