Dès que la soprano Miah Persson entre en scène, on entend un fort craquement électronique. S'agit-il d'une branche qui se brise, l'un des sons préférés du compositeur Michel van der Aa (Oss, 1970) ? Ou s'agit-il plutôt d'une pierre qui s'écrase sur une autre ? Les rochers jouent un rôle majeur dans son dernier opéra Blank Out ; à la fin, ils s'écrasent avec un bruit de tonnerre
Pierre Audi est le créateur de la première édition du festival Opera Forward - OFF en abrégé - qui est présenté au public pour la première fois dans le cadre de De Nationale Opera et de son 50e anniversaire. L'opéra en tant qu'art de l'inspiration est l'idée porteuse de ces dix jours de festivités. L'école Pendant le pré-lancement du festival OFF...
À quoi ressemble l'avenir de l'opéra ? L'Opéra national tente d'y répondre dans le cadre du festival Opera Forward : new visions new voices, organisé pour la première fois cette année à l'occasion de son 50e anniversaire. Le festival de dix jours démarre le 15 mars avec la première mondiale de Only the Sound Remains de Kaija Saariaho. À propos...
1. Kwatta, Mariken (jeunesse) La question n'était pas de savoir si la compagnie de théâtre pour jeunes de Nimègue, Kwatta, s'aventurerait un jour dans Mariken van Nieumeghen, mais quand. La barre a été placée haut avec les adaptations réussies des livres et des films précédents, mais là où le Mariken médiéval a besoin de deux miracles, l'adaptation de Jibbe Willems est palpitante même sans une chute de grande hauteur et la libération miraculeuse d'anneaux de fer....
D'immenses ombres noires et profondes tombent sur un fond de feuillage calligraphié dans toutes les nuances de gris imaginables. Le metteur en scène Peter Sellars suit attentivement les mouvements des trois personnages principaux lors d'une répétition de 'Feather Mantle' à l'Opéra national. Avec 'Always Strong', ce court opéra forme le programme double Only the Sound Remains de Kaija Saariaho avec lequel le festival Opera Forward du 15 mars...
'A la rentrée, nous reprenons le cours normal des choses', a déclaré Pierre Audi lundi 15 février lors de la présentation de la nouvelle saison de l'Opéra national. Il poursuit toutefois le festival Opera Forward, qui a été mis en place à l'occasion de son 50e anniversaire et qui est tourné vers l'avenir. Il y a aussi pas mal de nouvelles productions propres au programme, dont la première mondiale de...
Jamais le Holland Festival ne s'est placé au centre de la société telle qu'elle est aujourd'hui. Le programme 2016 est imprégné de l'époque turbulente dans laquelle nous vivons. Les Pays-Bas assurent la présidence de l'Union européenne ce printemps. La directrice artistique Ruth Mackenzie s'est emparée de ce fait sans fard pour donner à "l'Europe" une large place dans la programmation. En présentant...
Bien que l'offre diminue depuis des années, il y a toujours plus de nouveaux spectacles qu'une personne ne peut en voir. Ainsi, personne ne voit tout, tout le monde rate beaucoup de choses, ce qui a été le cas en 2014. Mais ces spectacles, personne n'aurait voulu les manquer, même si deux d'entre eux n'ont même pas été vus dans un théâtre. Et pas de danse, pour cela notre partenaire était le public de la danse cette année encore. #1...
En 1970, Karlheinz Stockhausen (1928-2007) avait épuisé les compositions "intuitives" dans lesquelles l'interprète devait choisir sa propre voie à partir d'une série d'instructions écrites. Comme Intensity, par exemple, dont la partition est constituée de ce texte : Joue les notes individuelles avec un tel dévouement jusqu'à ce que tu sentes la chaleur irradier de toi. Jouez et gardez-les aussi longtemps que vous le pouvez....
L'Opéra national, Hänsel und Gretel (opéra) C'est l'opéra de contes de fées le plus connu de tous les temps. Ce n'est pas surprenant, car l'adaptation de Hansel et Gretel par Humperdinck est ouvertement ancrée dans la musique folklorique comme dans l'orchestration presque wagnérienne. Le succès n'a pas manqué. Richard Strauss a dirigé la première mondiale ; Amsterdam présente la version de Lotte de Beer, lauréate de l'International Opera Award. Elle se déplace...
Le jeudi 8 octobre, j'ai assisté pour la première fois à une représentation en direct de l'opéra Il trovatore de Verdi au Muziektheater d'Amsterdam. Ce ne fut pas un plaisir sans mélange. Pendant les deux premiers actes, l'orchestre philharmonique des Pays-Bas, le chœur de l'opéra national et les solistes étaient tellement désynchronisés que j'ai envisagé de partir à l'entracte. Un bon ami...
Bussemaker investit 18 millions dans les arts et un orchestre symphonique pour la pop et le jazz ajouté. Cela semble trop beau pour être vrai. Et c'est le cas. Car en échange de cet orchestre supplémentaire, deux autres orchestres seront supprimés. C'est du moins ainsi que l'on peut facilement lire la lettre du ministre. C'est en tout cas ainsi que je la lis moi aussi. Actuellement...
Lulu, l'opéra qu'Alban Berg a laissé inachevé à sa mort en 1935, est considéré comme un chef-d'œuvre incontesté, fréquemment joué. L'opéra est présenté au Muziektheater pour la troisième fois ce millénaire, mais pour la première fois avec le troisième acte achevé par Friedrich Cerha. L'artiste sud-africain William Kentridge assurera la mise en scène. Lui et les interprètes ont été honorés après le...
Oui, c'est possible ! Moins, c'est plus ! J'ai poussé le dernier soupir le mercredi 13 mai en réponse à la production Benvenuto Cellini d'Hector Berlioz, que Terry Gilliam, le réalisateur des Monty Python, a réalisée pour l'Opéra national. Immédiatement le même soir, j'ai été prise au dépourvu lors de la première de La pêche de l'immortalité de Rieks Swarte à la Toneelschuur de Haarlem. Il s'agit d'une...
Avant même que les dernières notes de Benvenuto Cellini n'aient retenti, le public a éclaté en applaudissements nourris hier soir (12 mai). L'équipe de Terry Gilliam, le réalisateur des Monty Python, a donc sorti le grand jeu pour faire de ce premier opéra d'Hector Berlioz une expérience inoubliable. Que sa mise en scène dada évoque des souvenirs de l'approche "joke-and-roll" des...
Nederlandse Reisopera, Gluck : Orphée et Eurydice (opéra), du 1er mai au 6 juin Débuts éblouissants du metteur en scène Floris Visser à la Nederlandse Reisopera. Plutôt que de montrer un opéra vieux de plusieurs siècles sur un mythe encore plus ancien, il expose le cœur de l'opéra de Gluck. Il en résulte une représentation déchirante sur le deuil et l'incapacité d'accepter que l'être aimé n'est plus là.....
Après toute la misère qui a entouré le HET Symfonieorkest, la première d'Orphée et Eurydice hier soir (1er mai) au Wilminktheatre a été une bouffée d'air frais. Défiant tous les soucis, la Nederlandse Reisopera a réalisé une performance chatoyante, qui a été récompensée à juste titre par une ovation d'une minute. Avec des champs de couleurs magiques, des mouvements au ralenti et des jeux d'ombres mystérieux, le metteur en scène Floris Visser a donné vie à ce drame amoureux intemporel. Un spectacle à ne pas manquer...
Le jeudi 9 avril, j'ai vu la nouvelle production du dixième opéra de Verdi. Macbeth de l'Opéra national. Il a été unanimement décrié par la presse après sa première vendredi dernier. Le metteur en scène allemand Andrea Breth,
Il y a trop peu d'argent pour deux compagnies d'opéra itinérantes. La qualité est en danger, il faut faire quelque chose. Mais le Conseil de la culture ne propose pas de solution.
Ça a l'air génial, ce plan pour les arts d'Amsterdam 2017-2020. La ville augmente le budget de la culture à près de 90 millions par an. Et il semble soudain y avoir une vision : exit tous ces différents organes consultatifs, un seul capital " infrastructure de base " et pour le reste, il y a le Fonds d'Amsterdam pour les Arts (AFK). La municipalité devrait s'en tenir aux grandes lignes, et non à des subventions individuelles.....
Qualifier de classique moderne cette épopée sur l'Amérique à l'époque du sida est un euphémisme. Depuis 1993, la pièce a été jouée dans le monde entier avec beaucoup de succès. HBO en a fait une minisérie décevante, Péter Eötvös un opéra totalement raté. Toneelgroep Amsterdam a récemment célébré des triomphes jusqu'à New York avec une version de cinq heures dépouillée jusqu'à l'os, ce qui a en partie provoqué le "Meppel-gate". Le metteur en scène Marcus Azzin attend depuis 20 ans de donner sa vision de cette épopée théâtrale, et à Oostpool, il en a maintenant l'occasion, avec une distribution qui ne comprend que des acteurs de premier plan.
#1 Salzburger Festspiele / Schaubühne am Lehniner Platz / Katie Mitchell, The forbidden zone (théâtre/performance) - Première néerlandaise le 11 février, Stadsschouwburg Amsterdam La metteuse en scène britannique Katie Mitchell est la "pyromane" du mois au Stadsschouwburg d'Amsterdam. Avec des performances aussi scintillantes que transgressives. La zone interdite traite de domaines longtemps interdits aux femmes : la science et la guerre. Le...
Après les listes annuelles, les recommandations pour la nouvelle année. Tous les quotidiens y participent. Problème : beaucoup de choses ne sont pas encore connues. Les festivals et les entreprises présentent leurs programmes quelque part en février, mars. Nous ne pouvons donc pas encore donner les conseils pour toute l'année 2015. Mais nous avons les conseils pour le mois à venir, dans l'ordre chronologique, car le classement des spectacles qu'il nous reste à...
Il pleut des listes annuelles et nous nous y joignons joyeusement. Aussi subjectif que n'importe qui, après tout, personne ne voit tout, et les avis sur les goûts peuvent toujours diverger. Bien sûr, figurent aussi dans cette liste de nombreuses représentations dans ou depuis le Randstad, mais la moitié d'entre elles n'y ont pas encore été montrées. Et tous les genres se mélangent. Du moment qu'il s'agit de théâtre. Avec la seule limite : pas de répétitions, toutes nos excuses. Anneau et Lohengrin (DNO), Passion selon saint Jean (NRO). Et pas de danse, car pour cela notre partenaire public de la danse.
Après la première de La bohème, l'opéra peut-être le plus aimé de Puccini, à l'Opéra national jeudi dernier, les critiques ont été divisés dans leur réaction. Trouw a fait l'éloge du chef d'orchestre Roberto Palumbo, qui "peut maximiser les effets magistraux de Puccini", Place de l'Opéra a reproché à l'Italien de prendre "trop de liberté dans le phrasé des mélodies". Le collègue de Culture Press, Henri Drost, n'a pas mâché ses mots
Français 
Nederlands 
English (UK)
Vous devez être connecté pour poster un commentaire.