Framer Framed présente To those who have no time to play, la plus grande exposition personnelle à ce jour de l'artiste Gluklya (Natalia Pershina-Yakimanskaya) basée à Amsterdam, sous la direction de Charles Esche. L'artiste développe son travail avec de nombreuses autres personnes, notamment des travailleurs du textile kirghizes, des nouveaux arrivants, des musiciens et des écrivains.
L'exposition comprend quatre objets dans l'espace, chacun avec sa propre architecture. Il s'agit de deux les yourtes, a dôme et une scène avec des spectacles variés. Les travaux nous emmènent d'Amsterdam à Bichkek, et de retour à Amsterdam via Saint-Pétersbourg.
Sur la scène de Framer Framed, on voit des robes suspendues qui chantent Antigone Update, une nouvelle version de la célèbre tragédie grecque Antigone. Gluklya a coécrit une version alternative avec Matras Platform. Antigone Update sera jouée en direct lors de l'inauguration de l'exposition le 13 octobre. Matras Platform est un groupe informel de migrants qui vivent et se rencontrent à Amsterdam. Gluklya a créé le groupe pendant la pandémie de corona.
The Red Yurt présente les histoires et les œuvres d'art des ouvrières textiles de Bishkek, au Kirghizstan, qui travaillent à domicile dans des conditions difficiles pour l'exportation de textiles vers la Russie. Le dôme représente une boule de neige en train de fondre. À l'intérieur, des vidéos des manifestations annuelles du 1er mai sont diffusées. À Saint-Pétersbourg, ville natale de Gluklya, elle a enregistré ces manifestations de 2017 à 2019. Les manifestations de la fête du travail ont depuis été interdites.
Retour à Amsterdam.
Le petit yourte est un lieu intime où l'on peut lire les journaux intimes de Gluklya et Murad Zorava. Ils ont écrit pendant leur séjour dans l'ancienne prison de Bijlmerbajes à Amsterdam Zuid-Oost, lorsqu'elle était utilisée à la fois comme incubateur d'artistes et centre d'asile. Bien que les conditions de vie à Bichkek ou à Saint-Pétersbourg semblent éloignées de la société néerlandaise, le rapprochement de ces différentes géographies sociales et émotionnelles permet d'établir un lien.
Il est difficile d'ignorer les nombreuses catastrophes qui se profilent à l'horizon : la crise climatique, les inégalités sociales extrêmes, la guerre en Ukraine et la vie laborieuse des personnes qui fournissent des produits bon marché aux rues commerçantes occidentales. Gluklya raconte cela dans un paysage surréaliste, où l'humour apparaît de manière inattendue. Elle nous emmène dans un voyage associatif à travers les abus mondiaux, qu'il s'agisse de travail forcé et de migration, d'exploitation économique ou d'abus de pouvoir.
Gluklya / Natalia Pershina-Yakimanskaya vit et travaille à Amsterdam. Elle est l'une des pionnières de l'art de la performance en Russie et ses recherches se concentrent sur les moyens de parler des divisions traumatisantes de la société et de leurs conséquences sur la vie des gens. Le conflit entre la politique et le monde intérieur des gens est le sujet de ses dessins surréalistes, de ses performances en collaboration avec diverses personnes, de ses installations avec des textes poétiques, etc. et des Utopian Clothes.
Charles Esche est également directeur du Van Abbemuseum, à Eindhoven, conseiller à l'Académie Jan van Eyck, à Maastricht, et professeur d'art contemporain et conservateur au Central Saint Martins, à l'UAL, à Londres.
Données
14 Oct - 22 Jan 2023, Mardi-Dim 12:00-18:00 (entrée libre)
Artiste Gluklya (Natalia Pershina-Yakimanskaya)
Conservateur Charles Esche
Réalisé avec le soutien de
Ministère de l'éducation, de la culture et des sciences ; Amsterdam Fund for the Arts ; DOEN Foundation ; Stadsdeel Oost ; Van Abbemuseum.
ADRESSE
Oranje- Vrijstaatkade 71 | 1093 KS Amsterdam | Pays-Bas
HEURES D'OUVERTURE
Mar - Dim : 12:00 - 18:00
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