Dans l'"économie de la tompouce", la culture ouvre la voie au vert ;

Le doughnut - friandise américaine d'origine néerlandaise - est populaire. Personnellement, je préfère le tompouce. Le nom sonne français chic, pourtant c'est une friandise néerlandaise très appréciée, principalement grâce à HEMA.

L'économiste britannique Kate Raworth a pris le donut comme métaphore de son alternative à l'économie de croissance actuelle. Elle affirme que la science économique a une compréhension très unilatérale de la "valeur". Son modèle de donut laisse suffisamment de place à l'intérieur pour une distribution équitable de ce que la terre a à offrir et garantit à l'extérieur que nous n'épuisons pas la terre. Raworth utilise les objectifs de développement durable des Nations Unies ("objectifs durables"), en se basant sur nos valeurs fondamentales, telles que l'eau propre, le travail équitable et une bonne éducation.

Le modèle du donut pour une économie plus verte et plus sociale m'a inspiré, mais malheureusement Raworth n'a pas non plus réussi à saisir la culture comme une valeur. Avec le tompouce, j'ajoute donc un autre modèle au donut. Dans la nouvelle économie, je préconise un rôle plus important pour le secteur des arts, de la culture et des industries créatives, collectivement appelé "le secteur culturel". Le modèle du tompouce fait référence aux trois couches qui caractérisent cette pâtisserie et donne une nouvelle charge à l'importance de la culture - accessoirement aussi de l'éducation, de la science ou des soins - pour l'économie de notre société.

Tout est question de contenu

Le couche supérieure est l'économie "dure" qui finance une grande partie de ce que le secteur de la culture offre. Inversement, la culture contribue aussi beaucoup au développement de cette économie. Il suffit de penser aux industries de la musique et des jeux. Les substrat constitue la base pour ceux qui travaillent dans ce secteur. Ceux-ci exigent une conception équitable et à bien des égards durable de leur marché du travail. La couche intermédiaire est ce qui compte en fin de compte : le contenu. Qui est attrayant, relaxant, réfléchi, réconfortant ou confrontant.

Sur le volet du marché du travail, mais surtout sur la couche supérieure économique et les offres de contenu, le secteur a encore beaucoup à régler. Il s'agit de théorie et de principes, mais aussi de questions pratiques et concrètes. C'est le bon moment pour y travailler dur, maintenant que le Conseil de la Culture a récemment donné son avis sur le futur système culturel et qu'un nouveau cabinet entrera de toute façon en fonction tôt ou tard. Et nous n'avons pas besoin de faire une distinction très précise entre les partis subventionnés et les travailleurs du marché libre dans le processus.

Il appartient aux économistes de se pencher intensivement sur les questions soulevées par Raworth. Par exemple : comment aider la science économique à se débarrasser de cette vision unilatérale de la valeur ? Comment la colorer avec des nuances de bien-être, de bonheur et de beauté ? Ou encore : la contraction est-elle une nécessité absolue pour la société des beignets ; pourrions-nous peut-être nous contenter d'un peu moins de croissance ? Ou devrions-nous au contraire continuer à croître, mais de manière responsable ? (Les avis sont partagés sur ce point).

Entre-temps, le secteur culturel doit décrire sa position dans l'économie future. Par exemple, sur la base de la question suivante : comment établir une offre culturelle riche en contenu et diversifiée comme 'objectif durable¹? Ou encore la question : comment faire en sorte que l'importance de la culture compte économiquement, même si les chiffres concrets font parfois défaut ?

Cotisations sociales

Le secteur culturel peut déjà montrer comment il contribue à la société, dans le domaine de la santé (musiciens au chevet des malades ou visites de musées pour les personnes souffrant de démence), de l'éducation ou du design. Mais aussi, par exemple, avec le "design thinking" : des artistes qui utilisent leur discipline et leur originalité pour réfléchir aux grandes questions sociales, politiques et environnementales. En attendant, le secteur doit surtout continuer à développer de nouvelles bonnes pratiques, au niveau national et local. En matière d'emploi, le potentiel de croissance est énorme. Et ce qui est bien, c'est qu'en général, la culture pèse peu sur l'environnement. À l'inverse, les designers et les artistes peuvent donc être davantage mis à contribution pour l'innovation écologique.

En outre, le secteur culturel est relativement petit ; il convient donc parfaitement à de nombreux projets pilotes de la "nouvelle économie". On peut y expérimenter le revenu de base, le travail coopératif, l'assurance collective ou l'apprentissage tout au long de la vie (le secteur a développé son propre "outil PPO" pour le développement professionnel permanent).

L'art a une valeur qui lui est propre. C'est pourquoi certains artistes en particulier sont allergiques à une dénomination autre que sa signification autonome. Et bien sûr, l'art et le design de qualité montrent immédiatement leur valeur essentielle à ceux qui y sont sensibles. Mais ce n'est pas le cas de tout le monde. Sinon, la culture, importante pour chaque peuple, aurait manqué de rein dans la liste des valeurs des objectifs de durabilité des Nations Unies.

Rendons le contenu de cette tompouce encore plus savoureux et polyvalent, attrayant et accessible à tous les consommateurs. Dotons la pâtisserie d'une couche inférieure et d'une couche supérieure durables (avec une touche de glaçage), adaptées à une société plus juste et plus écologique.

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