Aller au contenu

DANS

Généralement sans paroles, souvent avec de la musique, toujours avec du mouvement.

L'impressionnant Minaret montre au Theatre Festival Boulevard que l'art survit aux catastrophes. (Et regarde ce que Miet Warlop a réussi à faire avec les Derviches).

Miet Warlop a des idées passionnantes et les met en œuvre. Elle n'est pas la seule à le faire. D'autres artistes le font. Ce qui rend Miet Warlop spéciale, c'est que cela mène invariablement à un travail vraiment spécial. Prenez sa dernière création, à voir au Theatre Festival Boulevard, "Ghost Writer and the Broken Hand Brake" : elle met trois personnes sur scène et... 

Lire la suite "L'impressionnant Minaret montre au Theatre Festival Boulevard que l'art survit aux catastrophes. (Et regarde ce que Miet Warlop a réussi à faire avec les Derviches).
Un bon directeur artistique est une personne invisible Emily Molnar à NDT

Un bon directeur artistique est un directeur invisible : Emily Molnar à NDT

La Canadienne Emily Molnar est la nouvelle directrice artistique du Nederlands Dans Theater (NDT1) à partir de la saison 2020/2021. Si l'on regarde son parcours, elle a tout pour elle : dix années loyales en tant que directrice artistique du Canadian BC (British Columbia) Ballet, une bonne réputation en tant que chorégraphe, acclamée en tant que visionnaire, innovatrice et coach et elle... 

Lire la suite "Un bon directeur artistique est un directeur invisible : Emily Molnar à NDT
Les véritables Picasso du ballet sont Franck Chartier et Gabriela Carizzo.

Les véritables Picasso du ballet sont Franck Chartier et Gabriela Carizzo.

Amsterdam est une fois de plus gâtée par Julidans, un festival international qui regorge de spectacles de danse impressionnants. La deuxième soirée du festival est consacrée à Child by Peeping Tom. Le travail de cette compagnie basée à Bruxelles est un phénomène et j'en suis fan. Depuis sa trilogie de danse au NDT1 : The missing door (2013), The lost room (2015), The hidden floor (2017) (critiques sous... 

Lire la suite "Les véritables Picasso du ballet sont Franck Chartier et Gabriela Carizzo.

Pourquoi Conny Janssen Danst gagnera cette année. Les nominations pour le prix de la danse Swans 2019 sont annoncées.

Les nominations pour les cygnes 2019 ont été annoncées. Voici ma prédiction annuelle pour savoir qui en remportera une. Alerte au spoiler . Cette année, il s'agira d'une prédiction prudente. Même si les années passées, je ne me trompais pas beaucoup (parfois complètement) en devinant les gagnants, maintenant, quand il s'agit des danseurs, il faut choisir entre les superlatifs : " qu'ils soient sur un.... 

Lire la suite "Pourquoi Conny Janssen Danst gagnera cette année. Les nominations pour le prix de la danse Swans 2019 sont annoncées.
Le ballet phénoménal n'a besoin d'aucun message pour le Holland Festival 2019.

Le ballet phénoménal n'a besoin d'aucun message pour le Holland Festival 2019.

Avec tout l'art socialement critique, exotique et de vie personnelle au Holland Festival, Van Manen, Forsythe, Arqués est en fait une aberration, une déclaration sans message. La danse se suffit à elle-même, elle s'exprime sur toute la ligne. Et comment. Un travail d'une qualité exceptionnelle. Comment peut-on faire mieux ? Tout au plus en lui donnant un message. Il y a de la place. Le reste est complet.... 

Lire la suite "Le ballet phénoménal n'a besoin d'aucun message pour le Holland Festival 2019.

Congo" est un nouveau point fort de l'un des festivals de Hollande les plus significatifs depuis des années.

Je pense qu'ils ont compris. Faustin Linyekula le dit, tout bas, un peu en s'excusant presque, à son collègue comédien à la fin de la représentation Congo. Un rire légèrement soulagé se fait entendre dans la grande salle de Frascati, où se trouve également la princesse Beatrix. Peu avant, papa Moanda Kamono s'était lancé dans une tirade de plus en plus désespérée contre notre passé commun..... 

Lire la suite "Congo" est un nouveau point fort de l'un des festivals de Hollande les plus significatifs depuis des années.

Plus de rap en français s'il te plaît.

Le français est fait pour le rap. Oublie tout ce hachis américano-anglais, écoute le bourdon rythmique qu'offre un bon rap francophone. L'un des avantages possibles d'une Amérique égocentrique et d'une Europe post-Brexit, c'est que nous pourrions commencer à entendre un peu plus souvent cette belle langue de nos voisins méridionaux. 'Parle-moi français, chéri !' Macron sera ravi. Mercredi... 

Lire la suite "Plus de rap en français s'il te plaît.

Le sang doit-il alors couler ? (Combien d'art tu peux faire pour que l'art ne blesse pas)

Pourquoi voulons-nous tant voir du sang ? C'est ce que je me suis demandé pendant la représentation de Roughhouse. Cette pièce américano-allemande est présentée au Holland Festival (mercredi 12 juin toujours) et il n'y a pas de sang. C'est aussi de cela qu'il s'agit. Que le sang ne coule plus nulle part, dans les médias, dans l'art. Que tout le monde se relève toujours, que... 

Lire la suite "Le sang doit-il alors couler ? (Combien d'art tu peux faire pour que l'art ne blesse pas)

Jimi Hendrix et Hlengiwe Lushaba : union céleste dans un requiem pour la liberté du Congo

Hlengiwe Lushaba, souviens-toi de ce nom. Cette chanteuse sud-africaine chante les pavés de la rue pendant les leçons de Sur trace le Dinozord. Elle le fait avec une voix qui va du falsetto grinçant au soprano plein de Wagner, même si ce terme sera encore une fois mal ressenti par les tireurs de sharps classiques. Mais de quoi s'agit-il ? Hlengiwe Lushaba s'en moque, car... 

Lire la suite "Jimi Hendrix et Hlengiwe Lushaba : union céleste dans un requiem pour la liberté du Congo
Antoine et Cléopâtre, Tiago Rodrigues. Photo : Magda Bizarro.

'Je n'ai aucun problème si les spectateurs veulent voir Antoine et Cléopâtre. Mais pour moi, il s'agit d'autre chose.' Tiago Rodrigues écrit du théâtre pour les danseurs.

Antoine et Cléopâtre est exactement le genre de pièce de répertoire que les gens attendent avec impatience pendant le Holland Festival, ou toute autre scène prestigieuse. Le metteur en scène et auteur Tiago Rodrigues parvient non pas tant à dégonfler cette attente grandiose qu'à la réduire à l'intimité d'un duo et d'une pièce aux gestes théâtraux extrêmement basiques. Ses deux acteurs sont des danseurs, un duo de chorégraphes expérimentés. 

Lire la suite "'Je n'ai aucun problème si les spectateurs veulent voir Antoine et Cléopâtre. Mais pour moi, il s'agit d'autre chose.' Tiago Rodrigues écrit du théâtre pour les danseurs.

Ce qu'un bus en panne a à voir avec la libération et le féminisme. Le danseur Djino Alolo sur Piki Piki au Holland Festival

Djino Alolo Sabin (1990) est assis là, détendu, le matin à l'hôtel à Bruxelles. La veille, il a dansé pour la première fois son solo Piki Piki, qui sera également présenté au Theater Frascati pendant le Holland Festival. La performance aborde de nombreux thèmes intenses, mais elle est tout sauf mélodramatique. Elle exprime plutôt un optimisme implacable.... 

Lire la suite "Ce qu'un bus en panne a à voir avec la libération et le féminisme. Le danseur Djino Alolo sur Piki Piki au Holland Festival

Dans le plus grand spectacle, en fin de compte, le plus petit détail touche ton cœur (c'est pourquoi La tête et la charge devait être l'ouverture royale du Holland Festival).

Certaines histoires sont trop importantes pour être racontées. Trop grandes, mais pas moins importantes ou vraies pour autant. Comme l'histoire des millions d'Africains qui sont morts pendant la Première Guerre mondiale au service des factions belligérantes : la Grande-Bretagne, la France, l'Italie et l'Allemagne. Personne ne connaissait cette dernière histoire. Du moins, personne que je connaissais ne la connaissait, et moi-même non plus. Elle... 

Lire la suite "Dans le plus grand spectacle, en fin de compte, le plus petit détail touche ton cœur (c'est pourquoi La tête et la charge devait être l'ouverture royale du Holland Festival).

'Il y a une limite au crowdfunding, tu ne peux le faire que deux fois' - Les douleurs de croissance du film de danse, partie 2

Le film de danse occupe une place unique parmi les offres cinématographiques. N'étant pas purement guidé par la psychologisation ou le texte, il offre toutes les possibilités d'expérimentation au niveau de la forme et du contenu. Mais cela signifie aussi qu'il est difficile à placer. Et donc difficile à réaliser. La deuxième partie sur les problèmes de croissance du film de danse met en scène 2 danseurs et l'artiste de la performance..... 

Lire la suite "'Il y a une limite au crowdfunding, tu ne peux le faire que deux fois' - Les douleurs de croissance du film de danse, partie 2
Faire de la danse ensemble, un exemple de vivre ensemble : Co-création SOUL #3

Faire de la danse ensemble comme un exemple de vie commune. ÂME #3 La cocréation est intime, sans érotisme.

Tu as ces spectacles où, en tant que spectateur sans méfiance, tu es invité sur scène et, une fois sur place, tu es complètement bloqué. La cocréation SOUL #3 n'en fait pas partie. Enfin presque. En effet, dans cette œuvre, la danseuse Claire Hermans explique que la peur est un barrage à la créativité. Les quatre interprètes ne t'incitent donc pas à prendre la parole pour... 

Lire la suite "Faire de la danse ensemble comme un exemple de vie commune. ÂME #3 La cocréation est intime, sans érotisme.

Pourquoi le genre cinématographique le plus artistique peine à décoller. Les difficultés de croissance du film de danse, partie 1.

On râle beaucoup sur le cinéma néerlandais : il est trop bon, pas assez créatif, il n'y a pas assez d'expérimentation. Cependant, il existe une petite île où d'autres lois s'appliquent. Là où, parfois avec de gros budgets et parfois pour presque rien, sont réalisés des films qui parlent une autre langue : le film de danse. Pas de psychologisation, pas de dialogues interminables, mais... 

Lire la suite "Pourquoi le genre cinématographique le plus artistique peine à décoller. Les difficultés de croissance du film de danse, partie 1.

Jesús de Vega fait Choreopop : "Il doit toujours y avoir quelque chose qui provoque des frictions". (Ce qu'une enfance à Gran Canaria fait à un danseur)

'Je me suis cassé tous les os du côté gauche de mon corps au moins une fois. Mon genou il y a dix ans, mon coude cinq ans plus tard, un orteil, un doigt, et sous mon œil gauche, j'ai une cicatrice due à une pierre que quelqu'un m'a jetée quand j'étais enfant.' Jesús de Vega, danseur, chorégraphe, vidéaste et joueur de teremin, a eu les... 

Lire la suite "Jesús de Vega fait Choreopop : "Il doit toujours y avoir quelque chose qui provoque des frictions". (Ce qu'une enfance à Gran Canaria fait à un danseur)

Flotter avec le pied marin à travers une tour de 600 mètres : Das Totale Tanz Theater célèbre les 100 ans du Bauhaus

À quelque 400 mètres virtuels, nous montons avec les danseurs. Au préalable, on nous prévient de regarder droit devant nous si nous avons le vertige. Pour moi, ce n'était pas nécessaire, j'ai adoré voler dans l'immense espace circulaire, tout en sachant que j'étais en sécurité sur une chaise. Chorégraphie, avatars, architecture et Blixa Bargeld. Ce sont là quelques... 

Lire la suite "Flotter avec le pied marin à travers une tour de 600 mètres : Das Totale Tanz Theater célèbre les 100 ans du Bauhaus

L'innovation dans la danse : donne de l'espace aux jeunes créateurs et tu l'obtiendras !

L'eau et la danse ont l'agilité en commun. Pourtant, il y a beaucoup plus à tirer de cette interface. Deux chorégraphies de la série New Adventures offrent au public une expérience de l'eau à la fois ludique et réflexive. Sous le titre New Adventures, Dansmakers Amsterdam présente des œuvres de danseurs et chorégraphes sélectionnés qu'ils ont créées au cours d'une résidence d'étude de quatre semaines à la maison de production,... 

Lire la suite "L'innovation dans la danse : donne de l'espace aux jeunes créateurs et tu l'obtiendras !

Qu'en est-il du secteur de la danse à Amsterdam ? Une autre maison de production de danse est privée de subventions.

La maison de production Dansmakers Amsterdam est-elle en train de perdre son logement ? En collaboration avec d'autres institutions du secteur de la danse, elle a tout mis en œuvre pour aligner et développer davantage l'ensemble des installations de danse à Amsterdam. En 2018, par exemple, le plan commun Danswerf a été élaboré et soumis comme demande de subvention de développement de deux ans au Fonds d'Amsterdam pour les arts (AFK).... 

Lire la suite "Qu'en est-il du secteur de la danse à Amsterdam ? Une autre maison de production de danse est privée de subventions.

Ministre Van Engelshoven : 'CaDance est un cadeau'. Blâme-la.

Des hauts et des bas dès la soirée d'ouverture de CaDance, le festival de danse contemporaine. De la longue danse qui fait frissonner les orteils au drame qui monte à l'assaut du ciel. Points forts : la danseuse Sammie Hermans et toute la troupe Mom:Me. Le directeur artistique de Crushing New, Stacz Wilhelm, en présence du ministre lors de son discours d'ouverture, nomme les dures années d'austérité depuis 2013. La soi-disant évidence de l'art qu'il veut... 

Lire la suite "Ministre Van Engelshoven : 'CaDance est un cadeau'. Blâme-la.
Programme Introdans Modern Girls

Pas de discussion sur les femmes à Introdans, parce qu'ils ont Modern Girls.

Lucinda Childs, pionnière de la danse, est en fait la raison pour laquelle je suis allée voir Modern Girls. Je suis une amoureuse de cette danse. De son travail. Mais en prime, j'ai eu droit à Regina van Berkel. Avec Frozen Echo. Pourquoi est-il important pour Introdans de proposer un programme composé uniquement de chorégraphes femmes ? Hein ? C'est l'impression que j'ai eue. Avec Frozen Echo de Van Berkel. Dès... 

Lire la suite "Pas de discussion sur les femmes à Introdans, parce qu'ils ont Modern Girls.
programme V lighfoot kylian photo : Rahi Rezvani

Le travail de Kylián reviendra-t-il au NDT ? (Les 3 questions que tout le monde se pose alors que Paul Lightfoot annonce son départ)

Paul Lightfoot, directeur artistique du Nederlands Dans Theater, annonce son départ à partir de 2020. Une décision remarquable. Tout récemment, l'énergique dirigeant était sur scène au Zuiderstrandtheater pour saluer comme il se doit Gerald Tibbs, ancien directeur artistique du NDT2 à sa retraite. Mais certaines questions se posent. 1 : Pourquoi le lendemain d'un départ de son propre... 

Lire la suite "Le travail de Kylián reviendra-t-il au NDT ? (Les 3 questions que tout le monde se pose alors que Paul Lightfoot annonce son départ)
Ajustement pendant les moments significatifs de NDT2

La remise vulnérable pour le NDT2 dans les moments importants

Émouvant . Avant que Significant Moments ne commence, le vif Fernando Hernando Magadan se présente comme le nouveau directeur artistique de NDT2. Applaudissements dans la salle. Mais s'il se tient derrière un pupitre avec une énorme composition florale, c'est pour rendre hommage au directeur artistique sortant : Gerald Tibbs. Gerald Tibbs. Le danseur hors pair dont tout le monde pouvait s'éloigner. 

Lire la suite "La remise vulnérable pour le NDT2 dans les moments importants

Un plaidoyer pour regarder et deviner @tfboulevard.

Pour cette édition, le Festival de théâtre Boulevard a invité le public à réfléchir sur les deux faces de l'identité : son immuabilité mais surtout sa malléabilité. Tout cela sous l'intitulé ce que tu vois est ce que tu devines. S'il y a un spectacle auquel cela s'applique, c'est bien le Goat Song. Un spectacle fascinant de cinquante minutes, sans paroles, réalisé par... 

Lire la suite "Un plaidoyer pour regarder et deviner @tfboulevard.
New York Dance Theatre of Harlem

À New York avec deux chorégraphes néerlandais. 'Tellement rafraîchissant et différent de tout ce que nous avons fait ces dernières années.'

Entre les bâtiments, des traînées de soleil envahissent les rues sans fin. Les taxis jaunes accentuent la scène colorée et vibrante des rues qui ressemblent à des sucres d'orge. De chaque côté, d'innombrables étages et fenêtres s'élèvent vers le ciel. À l'un de ces étages de la 42e rue, le Dance Theatre of Harlem répète les dernières scènes de Balamouk, une nouvelle création d'Annabelle Lopez Ochoa. Qui est aussi... 

Lire la suite "À New York avec deux chorégraphes néerlandais. 'Tellement rafraîchissant et différent de tout ce que nous avons fait ces dernières années.'

Petites adhésions
175€ / 12 Mois
S'abonner
Surtout pour les organisations dont le chiffre d'affaires ou la subvention est inférieur à 250 000 par an.
Pas de bannières gênantes
Un bulletin d'information premium
5 abonnements d'essai à la lettre d'information
Tous nos podcasts
Donne ton avis sur nos politiques
Connaître les finances de l'entreprise
Archives exclusives
Publie toi-même des communiqués de presse
Propre compte mastodonte sur notre instance
Plus de détails dans l'email de confirmation !
Les plus populaires
Adhésion culturelle
360€ / Année
S'abonner
Pour les organisations culturelles
Pas de bannières gênantes
Un bulletin d'information premium
10 abonnements d'essai à la lettre d'information
Tous nos podcasts
Participe
Connaître les finances de l'entreprise
Archives exclusives
Publie toi-même des communiqués de presse
Propre compte mastodonte sur notre instance
Collaboration
Dans l'e-mail de confirmation, tu trouveras les détails pour la transmission des communiqués de presse.
Adhésion privée
50€ / Année
S'abonner
Pour les personnes physiques et les travailleurs indépendants.
Pas de bannières gênantes
Un bulletin d'information premium
Tous nos podcasts
Donne ton avis sur nos politiques
Connaître les finances de l'entreprise
Archives exclusives
Propre compte mastodonte sur notre instance
fr_FRFrançais
nl_NLNederlands en_GBEnglish (UK) fr_FRFrançais