Nous avons tous un peu peur de perdre le contrôle. Nous sommes donc réticents à aimer "l'Europe", nous sommes effrayés par les puissances mondiales sans précédent qui se cachent dans nos appareils de communication mobile et nous pensons que la carte à puce des transports publics est un oignon, tout en étant motivés chaque jour pour vouloir du nouveau, du mieux, du plus haut, du plus grand.
Dans le Limbourg catholique, on m'a enseigné le catéchisme chaque semaine à l'école primaire. "Pourquoi sommes-nous ici sur terre ?", demandait Monsieur le pasteur. Avec toute la classe, nous avons marmonné la réponse : "Pour devenir heureux ici et dans l'au-delà". Une question similaire m'est venue à l'esprit hier soir pendant la représentation de l'opéra. Faust de Charles Gounod à l'Opéra national. "Dans quel but allons-nous au théâtre ?" Pour moi, la réponse est : "Pour être touché, purifié, oui peut-être même heureux". Au vu des critiques dithyrambiques, je m'attendais à ce que ce soit effectivement le cas.
La bataille de la toile numérique au cinéma n'est pas encore pour tout de suite. Pour l'instant, les cinéphiles en profitent, selon les recherches.
Il y a environ deux ans, la numérisation de l'activité cinématographique néerlandaise s'est achevée. Tous les cinémas et maisons du cinéma projettent en numérique depuis 2012. Dans la cabine de projection, la disparition du matériel 35 mm a signifié un glissement de terrain.
La vallée de l'étonnement. Il n'y a pas de titres plus beaux que celui de "La vallée de l'étonnement". La dernière pièce de Peter Brook, légende du théâtre, sera jouée à Amsterdam. Le Holland Festival m'a donné, ainsi qu'à deux journalistes du Parool et du NRC, l'occasion de m'entretenir avec le metteur en scène déjà légendaire de son vivant. C'est assez spécial, parce que l'homme qui a enchanté toute une génération de créateurs de théâtre et de spectateurs avec des spectacles tels que les neuf heures de la pièce de théâtre... Le Mahabharata à AvignonIl est considéré comme une divinité par les connaisseurs et les amateurs de théâtre.
En 2001, lorsque Rotterdam a été capitale européenne de la culture, un certain nombre d'institutions ont uni leurs forces. Journées de l'opéra de Rotterdam né. L'objectif est de programmer du théâtre musical innovant dans la Maasstad dépourvue d'opéra après tout, souvent dans des lieux insolites. Cette année, la neuvième édition aura lieu, du 17 au 25 mai, sur le thème de la "fraternité".
Harry Partch savait exactement ce qu'il faisait. Il a choisi des bouteilles de bourbon très spécifiques pour remplir ces 43 pas dans l'octave. Il a donc fait de la musique très accessible, mais aussi très insaisissable. Et c'est ce que l'art doit faire.'
Le ministre Filipetti a donné son feu vert. Emio Greco et Pieter Scholten seront en effet les nouveaux directeurs artistiques du CNN Ballet National de Marseille. Une compagnie de 30 danseurs, 60 employés au total, dans un bâtiment comprenant 9 studios et un théâtre. Qui, aux Pays-Bas, arrive encore à faire ça ?
Une sitcom qu'ils ont déjà. Les femmes . Girls est un succès retentissant, alors qui de mieux que la star légèrement snob de Girls, Jemima Kirke, pour expliquer pourquoi les femmes ont été tenues à l'écart de l'art ? En effet. Personne, ont pensé les responsables de la Tate, une institution plutôt innovante, et ils ont donc demandé à Jemima Kirke d'expliquer, d'une manière joyeuse mais aussi bien nommée, où les choses ont mal tourné entre le monde de l'art et les femmes...
Il arrive parfois qu'un programme de Writers Unlimited vous prenne au dépourvu. L'année dernière, le talk-show de fin de soirée sur le sexe littéraire a été un moment fort hilarant - sans jeu de mots - du festival. Cette fois-ci, le programme a laissé tomber Parlons de sexe Il n'y a pas grand-chose à rire.
Oublie les connotations avec Salt N Pepa. L'Indonésienne Linda Christanty n'écrit pas sur le "sexe heureux, mais sur le sexe amer comme moyen de pouvoir, comme forme de coercition et de violence". Cela nous a fait taire un instant.
Noël a sauvé l'année cinématographique 2013. Alors que la fréquentation des salles de cinéma semblait aller nulle part au début du mois de décembre, les trois dernières semaines de l'année se sont largement rattrapées - grâce à... Hobbit 2.
L'année 2013 s'est clôturée avec 30,8 millions de visiteurs, a annoncé Wilco Wolfers, président de la Fédération néerlandaise de la cinématographie, lors de la réunion de l'industrie du cinéma à l'occasion du Nouvel An. Film le plus fréquenté
Comment un metteur en scène de théâtre d'ordinaire très ordinaire et aimable peut-il soudain sortir le... avis Que quelques orchestres peuvent s'en aller et que le Ballet national doit être externalisé ? C'est ce que nous nous sommes demandé et nous nous sommes rendus hier sur le parking du Concertgebouw.
Les protestations abondent à nouveau ce soir lors d'un concert dirigé par Valery Gergiev, cette fois au Barbican de Londres. De nombreux manifestants exigent que l'orchestre prenne ses distances avec le chef d'orchestre vedette russe et se prononce ouvertement contre la législation sur l'homosexualité en Russie.
Il pleut au Muziektheater d'Amsterdam.
Lorsque le croisé Renaud chante un paysage idyllique une demi-heure après le début de la représentation, le rideau se lève délicieusement lentement. Cela ajoute une dimension époustouflante à l'opéra, qui se déroulait jusqu'alors sur un petit paysage clairsemé à l'avant-scène.
Le Ballet national néerlandais ne reste pas inactif. S'appuyant sur son 50e anniversaire, AVRO publiera au printemps prochain une série de téléréalité sur la plus grande compagnie de danse du pays. Il s'agit de la suite de Blood, sweat, and strings sur l'orchestre du Concertgebouw.
Une Brünhilde qui ne s'enflamme pas mais endure le Götterdämmerung avec un bébé dans les bras, une Senta qui ne saute pas d'une falaise mais est abattue par Erik en même temps que les Holländer. Plus personne n'a vraiment l'air surpris. Et les Isolde qui ne meurent pas dans la Liebestod ne sont pas une exception, mais Tristan qui ressuscite, pour ainsi dire, par les notes d'Isolde atteignant le ciel, se tient en diagonale derrière elle et chante sans bruit ?
Les corps de Fokine, Van Manen et EGPC dans le nouveau programme "Corps" du Ballet national néerlandais sont très différents, bien qu'ils dansent tous une forme de ballet. Ce sont les différences d'enjeux (décoratif ou expressif, contrôle stylisé ou abandon individuel, plein de symbolisme ou dépouillé) et le rôle clé de l'ensemble qui rendent le programme extrêmement intéressant. Outre le fait que l'EGPC semble être sur la voie d'une percée artistique.
'Ne laisse personne quitter la pièce sans avoir vécu ou ressenti quelque chose.' C'est assurément et sûrement la mission avec le travail de la Flamande Ann Van den Broek. Si les sautes d'humeur de The Red Piece ne te font pas grand-chose, tes rétines seront brûlées par les changements d'éclairage. Tu pourrais tout simplement penser que tu es manipulé en tant que public. Mais tu le permets volontiers.
Plus de sièges n'amènent pas plus de spectateurs. Le seul moyen d'attirer plus de spectateurs dans les salles de spectacles et les musées est de baisser le prix. C'est ce que révèlent les chiffres du Bureau central des statistiques.
"Je n'ai pas de formation théâtrale, mais je sais ce que j'aime". Ces paroles de Cammy Mai Tran sont typiques d'une tendance parmi les jeunes créateurs de théâtre. Ils trouvent que les murs entre les différentes disciplines artistiques sont oppressants. De plus en plus, on les voit passer à travers ces murs. Et lorsque le coup est passé, une nouvelle inspiration tourbillonne richement au-dessus d'eux.
Le bureau de promotion des arts du spectacle qui sera dissoute à partir du 1er octobreLe BPP, quant à lui, n'a pas été victime de coupes budgétaires dans le domaine culturel ou de la crise économique. La Stichting Promotie Theater- en Concertbezoek (SPTC), le bailleur de fonds du BPP, a fermé le robinet de l'argent pour d'autres raisons peu claires.
Les jeunes chorégraphes Cecilia Moisio, Giulio d'Anna et Melissa Ellberger ont été nominés pour le prix des Journées néerlandaises de la danse Maastricht 2013.
Un homme et une femme dansent passionnément dans le hall du Paradiso. Un tel spectacle de danse expérimentale est inhabituel pour le palais de la pop d'Amsterdam. Pourtant, le festival J'aime aussi regarder ici. Beaucoup de gens ressentent une barrière face à ce type de performance, mais ici, il y a juste la bonne atmosphère "dedans-dehors" pour faire de l'art d'avant-garde quelque chose que tu peux simplement regarder et qui déclenche toujours quelque chose en toi.
La collaboration entre la pianiste Tomoko Mukaiyama et la chorégraphe Nicole Beutler dans le spectacle 'Shirokuro', vu la semaine dernière au Holland Festival, offre une belle perspective sur deux sonates pour piano de Galina Ustvolskaya. Shirokuro' signifie noir et blanc en japonais. Malgré des visuels forts et des coprotagonistes impressionnants sur scène, la musique absolue de la compositrice russe n'est jamais expliquée et conserve donc toute sa puissance.
On ne réfléchit pas vraiment à l'étrangeté de l'immobilité dans un centre commercial comme Hoog Catharijne. Du moins : si tu ne restes pas immobile la tête tournée vers une vitrine ou les doigts dans un bol de fast-food. Le code pour jeter un coup d'œil dans un centre commercial est si commun qu'il faut un peu de temps pour s'y habituer, même pour toi-même, lorsque quelque chose t'oblige à le faire soudainement.
Dans la minute 1 de CRACKz (Dança Morta) il est déjà touché. Les danseurs du Grupo de Rua de Niterói tourbillonnent dans la Zuiveringshal West de la Westergasfabriek en s'appuyant sur une main. L'espace semble fait pour cette performance.
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