Florian Boesch est sur le devant de la scène, autour de lui se trouvent ses camarades de groupe. Sur l'écran géant derrière le groupe, une chaise fond lentement. Boesch a les mains dans les poches. Avec un sourire, le violoniste entame un air de cornemuse. Wie leiblich und frölich, Zu schweben, zu singen, Von glänzender Höhe, Zur Erde zu blicken ! Par les griffes...
Il n'est pas impossible que tu n'aies jamais entendu parler de Fortunato Depero. Ou peut-être es-tu un amoureux du design classique et as-tu encore quelque part une vieille mini-bouteille de Campari. C'est lui qui l'a créée. En tant que dramaturge, il est fort possible que tu sois passé à côté de lui. Le 21 juin, je suis allée voir si tu pouvais te retrouver avec ce...
Les plofnies sont arrivées de façon totalement inattendue. Le père de famille derrière moi, sorti avec sa femme et son fils adolescent vraisemblablement réticent, a éclaté au bout d'une dizaine de minutes de spectacle. Juste au moment où un silence assourdissant s'est abattu sur le Théâtre Carré, qui affichait complet. Au moins quatre personnes, dont moi-même, ont été profondément choquées. Un éternuement n'avait jamais été aussi fort, mais aussi silencieux que pendant...
Au cours des deux premières semaines de ce Holland Festival, presque toutes les œuvres d'art parlaient de quelque chose. Le thème du festival, la "démocratie", conçu pour l'occasion, semble avoir pénétré à peu près tous les cheveux. Parfois douloureux et très actuel, comme dans le phénoménal "The Nation" du National Theatre, parfois carrément embarrassant, comme dans le très surestimé "Democracy in America" de Romeo...
L'image d'ouverture d'Octavia. La trépanation est un succès immédiat. De chaque côté de la tête encensée de Lénine se trouve une armée de guerriers chinois en terre cuite. - Sans tête. Le cerveau de Lénine suffit à tous, suggère-t-on. Des associations avec l'image de Che Guevara dans Reconstruction de 1969 viennent à l'esprit. Mais là où cet opéra transmettait son message (anti-américain) avec une clarté cristalline,...
Aux Pays-Bas, ce jeudi après-midi est ensoleillé. Les vêtements collent aux corps. Des pantalons chauds partout. Les garçons enlèvent leur chemise dans les parcs. Cet après-midi, le nouveau single de Queens of the Stone Age débarque sur YouTube. The Way You Used to Do est moite et chaud. Pleasure settled Queens of the Stone Age ne surprend pas. Ce n'est pas nécessaire. Le groupe est grandiose...
Plus tard, quand je serai grande... L'avocate Susan van 't Hullenaar (1970) a toujours rêvé de devenir écrivain. À l'approche de ses 12 ans et demi de travail, elle s'est rendue à l'évidence : il faut que je me lance maintenant, sinon ça n'arrivera pas. Elle a quitté son emploi, est devenue son propre patron en tant que rédactrice publicitaire et a pris sa plume - enfin, l'ordinateur. J'ai donné...
L'ombre des idées (De Umbris Idearum ... The Acousmatic Memory Palace) est le titre de l'un des morceaux joués par le duo électronique Mouse on Mars avec l'Ensemble Musikfabrik. Les ombres se découpent en effet sur la ferraille du Muziekgebouw. Les idées, cependant, ne se sont pas encore formées. Les incitations à le faire grondent vaguement à travers l'espace. Transporté ailleurs La musique akoesmatique...
Des bavardages interminables à la table de la cuisine. Tout en cuisinant. Ils ne font que ça, le frère, la sœur, l'ex, les deux belles-filles et la mère de la famille Gabriel. Sur les recettes, sur le vieux piano. À propos de Thomas, le frère décédé de la maladie de parkinson, à propos de sa femme qui, à cause des soins informels, n'a pas eu le temps de renouveler son diplôme de médecin. Tout cela de façon très décontractée, sans...
L'Orphelinat de la musique néerlandaise présente chaque mois des "chefs-d'œuvre néerlandais oubliés" sur la scène du Splendor d'Amsterdam. 'Pour en découvrir les moindres détails', ceux-ci sont joués deux fois, interrompus par 'un court commentaire ou une interview avec des invités spéciaux de la table'. Sur le papier, une formule en or. À juste titre, le Holland Festival a adopté trois épisodes. En ce qui concerne la musique, lors du concert d'ouverture du jeudi, tout était en...
Sur Anton de Komplein, c'est moins cosy que sur le toit du Parking 58 à Bruxelles, où j'ai vu danse de nuit plus tôt. Au-dessus du Sud-Est, la lune est cachée derrière une brume épaisse, la place semble grande et vide donc sans le marché. Le spectacle du chorégraphe Boris Charmatz/Musée de la Danse, également aujourd'hui et demain,...
Des programmateurs rugissants annoncent de nouvelles compositions : "Première mondiale !" jubilent les affiches. Superbe, mais dans la pratique musicale contemporaine, cette représentation primitive est souvent immédiatement la dernière. La partition est rangée dans un dossier d'archives. Les notes se taisent ; le rugissement se tait. L'Orphelinat prend soin de ces œuvres oubliées. Contexte David Dramm arrache de telles pièces à l'oubli et les présente dans leur contexte à l'Orphelinat.
Est-ce que tu écris une critique pour les gens qui vont encore au spectacle, pour les gens qui y sont déjà allés ou pour les gens qui veulent être informés ? C'est et cela reste un éternel dilemme. Le spectacle "En Manque" de Vincent Macaigne au Holland Festival ne sera au Compagnietheater que le jeudi 8 et le vendredi 9 juin. Les chances que toi, lecteur,...
Rito de PrimaveraLa chorégraphie de groupe, présentée au Holland Festival en début de semaine, s'adresse à cinquante jeunes danseurs. Le chorégraphe José Vidal s'est librement inspiré de Sacre du printempsVidal a minimisé l'aspect rituel du sacrifice, essentiel aux nombreuses versions réalisées au cours du 20e siècle. Des fragments de la musique de Stravinsky ont été transformés en 4-quarts beetz par le DJ Jim Hast, tandis que Vidal a minimisé l'aspect rituel du sacrifice, essentiel aux nombreuses versions réalisées tout au long du 20ème siècle (outre la version primitive de Nijinsky, Massine, Béjart et Bausch, entre autres).
Ce qui reste, c'est l'expérience visuelle écrasante d'une masse gigantesque de danseurs surgissant de l'obscurité. La coordination du groupe, tantôt dansant sauvagement les uns à travers les autres, tantôt faisant le tour de la scène en un long défilé, est impressionnante. Elle produit une esthétique fascinante et révélatrice, mais la danse de groupe n'interpelle en rien le public. On pourrait l'appeler un amas de kitsch, ou de l'opium pour le peuple. Quoi qu'il en soit, c'est une forme de spectacle que je considère indigne du Holland Festival.
La représentation commence comme une sortie scolaire. Près de la billetterie, les spectateurs sont préparés en groupe à ce qui va suivre. Ils sont gentiment priés d'enlever leurs chaussures en entrant dans le théâtre, puis de marcher pieds nus, main dans la main avec les autres spectateurs, dans l'obscurité. Régulièrement, quelqu'un réclame bruyamment le silence, car la représentation a déjà commencé. La nervosité avec laquelle le public, qui est censé se mettre en rang après les instructions, est emmené vers la salle de spectacle située deux bâtiments plus loin, a également quelque chose de désagréable.
L'initiation des visiteurs se poursuit dans la salle de purification, lorsqu'ils traversent l'obscurité totale main dans la main avec le sable frais à leurs pieds. C'est l'un des rares moments ambigus de l'exposition. Rito de Primavera. Où cela nous mène-t-il ? Dans quel conte de fées sommes-nous entraînés ? De quel bateau de touristes sommes-nous tombés pour assister à nouveau aux rituels de quel peuple ?
Au début, l'expérience totale que recherchent tant de parcs à thème contemporains prend vraiment forme. Pendant une demi-heure, je fixe une scène dans l'obscurité. Je vois et je sens qu'il y a beaucoup de gens, je pense nus car il y a parfois un astucieux éclair de lumière douce, mais l'obscurité dominante m'empêche d'y prendre pied. Un chant éthéré composé par Andrés Abarzúa - un seul accord sonne en gargouillant de plusieurs gorges - accompagne l'entrée de tous les autres spectateurs pendant une demi-heure.
Les gradins entourent la surface de jeu. Il n'y a que les lumières rouges et blanches des vélos des guides des nombreux groupes de spectateurs qui te donnent un peu d'orientation dans l'espace. Cela a quelque chose de Tintin à Takatukaland. Un public qui paie pour assister à un rituel miraculeux et inédit de nymphose printanière.
L'artificialité du décor donne une certaine tension. Dans l'obscurité, en tant que spectateur, tu peux imaginer toutes sortes de choses sur ce qui va suivre. Mais à un moment donné, les lumières du vélo s'éteignent, signe que tous les spectateurs sont assis, et les danseurs enfilent tous des pantalons. La lumière augmente et le premier beetz cum stravinsky supplante le chant. Lorsque, après l'introitus incertain, le spectacle proprement dit commence, sa logique ne devient que trop claire. Une chorégraphie de groupe parfaitement organisée prend le relais.
Dans ce qui suit, rien n'est laissé au hasard. Et ce n'est pas du luxe avec autant de danseurs dans la pénombre, d'autant plus que la moitié d'entre eux sont également novices, car issus du département de danse théâtrale moderne de l'université des sciences appliquées d'Amsterdam. Le groupe fait des mouvements pulsés, dialogue avec un voisin, court en groupe, recommence à chanter, prend des postures et, à l'occasion, soulève une seule personne en l'air.
Mais tout comme l'obscurité, le groupe s'habitue. Ce sont tous de très jeunes gens, assez détendus, qui dansent ensemble. L'attitude désinhibée avec laquelle les chorégraphies de groupe compliquées sont exécutées est touchante. Une sorte d'abandon ou de foi naïve s'en dégage.
Mais peu à peu, les effets, de la chorégraphie de groupe, de la lumière qui crée les perspectives photographiques, du chant répétitif et du beetz deviennent ennuyeux. La répétition des mouvements est chargée d'effets, de rhétorique, d'affirmation de soi. Nulle part un moment de débâcle, de défaillance. Personne qui se pose une question, n'arrive à suivre, a tort
Enfin. La Nation, le feuilleton théâtral hyperactuel avec lequel le Nationale Toneel, pardon le Théâtre, rénové, se présente au pays, fait l'effet d'une giclée d'eau rafraîchissante par une journée détrempée. Le nouveau patron Eric de Vroedt fait honneur à sa réputation en livrant une œuvre qui attirera sans aucun doute un nouveau public dans les salles. Un public gâté par...
Un prologue, deux dialogues et un long interlude. Le tout clairement lié. Dans un spectacle de Romeo Castellucci - il n'y a pas besoin d'être plus fou. L'homme de théâtre italien Castellucci préfère faire du théâtre qui n'est pas facile à comprendre, voire incompréhensible. Il ne recule pas devant les effets de choc. Visuellement écrasant, mais une ligne claire est souvent difficilement reconnaissable. Ce qui promet...
C'est à peu près la plus belle musique qui ait été écrite. Depuis leur création en 1610, les Vêpres mariales de Claudio Monteverdi ont enchanté même l'auditeur le moins averti. Raphaël Pichon est un jeune chef d'orchestre français acclamé pour sa musicalité chatoyante mais raffinée et son ouïe plus qu'absolue. Tout ce que le metteur en scène Pierre Audi touche se transforme généralement en or
Dans le sombre Moyen Âge, il arrivait encore qu'un artiste soit écartelé pour avoir dépassé les bornes. Au 19e siècle, ces lignes n'avaient plus d'importance. Au début du 20e siècle, les artistes ont commencé à décider eux-mêmes où se trouvaient les lignes et ont puni ceux qui n'y adhéraient pas. C'était l'époque des manifestes d'artistes. Cate Blanchett, la...
Des guerriers rugissants, du faste et des circonstances, un drame difficile sur fond historique de l'ère viking. Les organisateurs ont dû se dire que les Danois, qui se considèrent comme les héritiers directs des Vikings, n'y verraient que du feu (ou de la bière). C'est pourquoi la pièce de théâtre Røde Orm est présentée comme l'un des points forts de...
Nous sommes maintenant de véritables spécialistes du Holland Festival. Nous allons voir les spectacles à l'avance, nous interviewons les créateurs, les acteurs et nous nous promenons dans les salles, dans les foyers, presque tous les jours. Nous entendons beaucoup de choses, nous voyons beaucoup de choses et nous les partageons ici. Le journalisme culturel tel qu'il devrait être, en somme. Le journalisme culturel qui devrait aussi être là. Et cela réussit totalement si tu souscris à un abonnement. Tu recevras alors...
C'est sombre. Des basses claquent. Un parfum féminin d'une douceur enivrante plane dans l'air, un enfant pleure. AquaSonic vient à peine de commencer que j'ai déjà envie de partir. Qu'est-ce qui pousse un musicien à s'affronter ? Notre correspondant danois est allé le découvrir. AquaSonic est une ode à l'eau, jouée par Between Music, un collectif de cinq musiciens danois. Ils font...
Il se trouve paresseux et peu ambitieux, et il a du mal à s'accepter - lui-même, les autres, le monde. Ses grands-parents ayant vécu l'Holocauste, il y avait un tabou sur le fait d'être malheureux dans sa jeunesse. Huit questions de vie à l'écrivain juif américain Jonathan Safran Foer. 'Entre ce que je pourrais faire et ce que je fais réellement, il y a un grand écart.' 1....
Histoire merveilleuse : Utrecht a eu un célèbre club de jazz entre 1957 et 1967. Il a été fondé - y compris les boîtes d'œufs sur la voûte - par des adolescents passionnés de jazz. Non seulement la fine fleur du jazz néerlandais s'y est produite, mais aussi de nombreux grands noms internationaux. Dans le cadre des dimanches culturels d'Utrecht, dimanche dernier (23 avril), une cave de quai sur le...
Un conseil pour le vendredi saint. L'altiste Saskia Meijs a d'abord fait le kilométrage nécessaire dans le monde "classique" de la musique classique. Elle a décidé de le quitter et de chercher une carrière moins formelle et moins chargée de conventions. En solo et avec son groupe les Barockpuppies, elle entreprend désormais les plus belles choses, dans des lieux magnifiques comme Frankendael et le Concertgemaal. Béni...
Joop van Caldenborgh, fondateur du Museum Voorlinden à Wassenaar, a commandé un musée classique qui s'appuie sur les conventions existantes en matière de présentation de l'art. L'art doit être au centre et le bâtiment n'a pas d'importance, pour ainsi dire. Pourtant, le design joue un rôle important. Le critique d'architecture Tim de Boer se penche sur les idées qui sous-tendent le bâtiment,...
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