Avec Samson et (un peu) Delilah, la troupe Theatergroep Aluin cherche à apporter de la nuance dans une actualité chargée.

Ne parlons pas de la guerre pour l'instant. Ce sujet est toujours d'actualité, mais le fait que la troupe Theatergroep Aluin ait choisi cette expression courante ‘Ne pas mentionner la guerre’Le fait que Samson et (un peu) Delilah parviennent à atteindre des proportions aussi absurdes donne lieu à une véritable casse-tête. J'ai dû me remettre de toute cette confusion après la première, le 20 décembre. 

Les histoires peuvent être assez tenaces. L'histoire de l'Israélite ‘ juge ’ Samson On m'a inculqué dès mon plus jeune âge, grâce à un livre intitulé Kinderbijbel (La Bible pour les enfants). Nous étions au milieu des années soixante et l'Israël moderne, tel un super-héros, résistait aux Philistins contemporains qui attaquaient ce petit pays de toutes parts. Une histoire sur le sacrifice d'un homme fort trahi par une femme malveillante tombait donc à point nommé. Le fait qu'il massacrait régulièrement quelques centaines de personnes dans un accès de colère n'était que des dommages collatéraux. C'était comme ça à l'époque, les enfants !

Non circoncis

Avance rapide jusqu'en 2025. L'écrivain Erik Snel et le réalisateur Jaike Belfor ont réduit l'histoire de la guerre historique entre les Israélites et les Philistins à un portrait de la relation toxique entre Samson, un super-héros plutôt narcissique, et Delila, une beauté assez insaisissable. Au début surtout, il est question de la guerre entre les Israélites ‘ élus ’ et les Philistins ‘ incirconcis ’. Cette histoire s'est déroulée plusieurs siècles avant l'avènement de l'islam. 

Mais vous ne pouvez vous empêcher de penser à Gaza. Une guerre moderne de destruction dans laquelle les rôles du bien et du mal ont changé par rapport à 1967. En choisissant de ne pas parler de la guerre dans Samson et (un peu) Delilah, mais plutôt des relations toxiques et du féminicide, Aluin provoque quelque chose de complexe. Surtout auprès du jeune public multiculturel auquel Aluin s'adresse avec succès depuis des années. 

Pregnant présent

Le fait qu'ils s'en tirent probablement à bon compte est dû à la ténacité inflexible avec laquelle l'auteur Erik Snel continue de détourner l'histoire de l'actualité quotidienne du génocide et de la famine à Gaza. C'est précisément en évitant d'en parler que cette actualité reste présente, mais d'une manière qu'il est difficile d'associer dans son esprit à l'histoire pour laquelle on est assis ensemble dans la salle pendant trois quarts d'heure. 

De plus, la mise en scène est intéressante. Sur scène, nous voyons Samson raconter son histoire sous forme de monologue et de son propre point de vue. Il est interrompu par un appel téléphonique de Delilah, qui reste donc invisible. Aux côtés de l'acteur principal Jeroen van Arkel, nous voyons deux danseurs, experts en jiu-jitsu brésilien. En fait, avec leur jeu de domination et de soumission, ils incarnent les partenaires les plus égaux dans la Guerre des Roses entre Delilah et Samson.

Nuancé

Il est extrêmement intéressant de voir comment ce spectacle va être accueilli par un jeune public composé de lycéens. Aluin a une solide réputation à défendre et, avec ce sujet sensible, ils n'hésitent pas à aborder la controverse. Le plus compliqué est peut-être le message nuancé qu'Erik Snel donne à l'histoire. Car en fin de compte, l'histoire de Samson et (un peu) de Dalila parle d'une lutte sans vainqueur. 

À part celui qui peut en témoigner.

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