En termes de gestion des attentes, j'aurais pu faire mieux hier soir lors de l'ouverture du 79ème Festival de Hollande. Les averses seraient défendables, et en tout cas elles ont fait des choses extraordinaires pour la chaussure de la centaine de visiteurs qui s'étaient rassemblés, avec moi, dans le parc Wertheim d'Amsterdam : pas une pompe en vue. C'est là, sur la pelouse devant le mémorial d'Auschwitz, que nous avons installé l'application avec laquelle nous allions former un travail d'orchestre en direct, dans une longue marche vers le Théâtre Royal Carré.
Ce festival de Hollande est consacré à l’’écoute empathique", et j'étais tout à fait prêt pour cela. Nos téléphones étant chargés jusqu'à la dernière crête, le doux bourdonnement des instruments individuels sur les douzaines de téléphones de notre groupe a commencé à 19h30 précises. Ces sons pouvaient être entendus à sept points de départ différents autour du Carré. Des notes, composées par le compositeur et interprète américano-chinois Huang Ruo, qui allaient se fondre dans le son de la ville. En ce jour pluvieux, le soleil a semblé percer les nuages l'espace d'un instant. Attentive au maximum, je me suis jointe à ceux qui se dirigeaient vers le Carré.
Beregezellig
Ce qui aurait pu être une marche silencieuse depuis le mémorial d'Auschwitz à travers le quartier historique de Plantation, accompagnée d'une musique portée, aurait pu être une marche silencieuse depuis le mémorial d'Auschwitz à travers le quartier historique de Plantation. drone, Le son est devenu une promenade très agréable où chacun a revu avec enthousiasme les amis de l'ouverture précédente, ce qui a donné lieu à des conversations animées sur les dernières vacances, le nouveau travail, le nouveau petit-enfant. Le volume sonore était tel que l'on ne pouvait entendre son propre instrument qu'en le serrant de près.
Bien sûr, on ne peut reprocher à personne que les retrouvailles avec les amis étaient plus importantes qu'une attentif La marche au son de la musique sacrée, les centaines de pierres d'achoppement dont le chemin est pavé, mais ça ronge un peu. Une fois dans la file d'attente à l'entrée du Carré, la plupart des visiteurs avaient déjà éteint leur téléphone.
Il est possible que cela fonctionne mieux lors d'une représentation régulière : les inaugurations de festivals, dont j'ai fait l'expérience à près de 30 reprises au Holland Festival, ne sont généralement pas des occasions où les gens viennent pour le contenu. De nombreux invités sont là parce qu'ils peuvent jouer leur rôle d'invité.
Entourage
Le programme lui-même, qui commençait par l'exécution orchestrale de l'œuvre que nous avions pu entendre au cours de la promenade, était suffisamment beau pour imposer le silence. La disposition de l'orchestre, non seulement sur la scène du Carré, mais aussi à quelques endroits dans les gradins, créait un bel effet de surround, ce qui n'aurait pas été possible dans la rue.
L'ensemble était un peu mou et plein à craquer au moment de l'apogée dramatique. mur du son alors fles bruits d'usure dirons-nous. Les instruments individuels se sont perdus dans le vacarme. Alors peut-être que mon expérience de la marche avait été juste ce qu'il fallait ? C'est possible. Après tout, Huang Ruo est un véritable génie.
Cela s'est vérifié lors du final, qui consistait en une pièce loufoque pleine de sons asiatiques et en une apparition du compositeur lui-même sous la forme d'un joyeux arlequin aux paroles inintelligibles.
Laurie Anderson
Le souvenir le plus chaleureux, cependant, est celui de la minuscule performance surprise de Laurie Anderson. Elle n'avait que quelques minutes pour son entr'acte après le discours d'ouverture d'Emily Ansenk, mais c'est tout ce dont elle avait besoin pour garder le public collé à elle avec son électronique et son humour empathique. Elle est si claire, si pure, si facile à écouter, qu'après avoir enduré l'horriblement bruyant cocktail d'ouverture, j'ai flotté dans le métro jusqu'au train et j'ai oublié de vérifier entre-temps.
Le chef d'orchestre a écouté avec empathie.



