Cinedans FEST '24 : programme annoncé

Cinedans existe depuis 20 ans ! L'édition anniversaire Cinedans FEST '24 aura lieu du 20 au 24 mars au Eye Filmmuseum à Amsterdam et en ligne du 20 au 31 mars sur Cinedans WEB.
Pendant cinq jours, Eye est consacré au film de danse international avec des temps forts et des premières, un programme spécial de films avec des thèmes post-coloniaux. Rompre les chaîneset, bien sûr, la remise des prix internationaux du film de danse.

Cinedans est la plateforme internationale qui se concentre entièrement sur le film de danse depuis 2003, convaincue que ce genre possède une expressivité contemporaine : physique, visuelle, dynamique et poétique à la fois. Le film de danse se caractérise par un langage visuel puissant dans lequel le corps parle, entraînant le public dans une histoire sans paroles.

Les spectacles de Cinedans FEST '24 comprennent les programmes suivants :

Concours international de courts métrages

Mettant en vedette les meilleurs courts métrages de danse internationaux de l'année et demie écoulée. D'une durée de 1 à 25 minutes, les courts métrages sont présentés dans des programmes d'une heure et se terminent par une séance de questions-réponses avec les réalisateurs et le public. Cinedans a reçu plus de 300 soumissions provenant de 44 pays ! Avec six programmes et 34 courts métrages internationaux, nous présenterons des films tels que Alexander Ekman, Jefta van Dinther, Tanin Torabi, Samatha Shay, Alain Lake, Dimitri Sterkens, Meg Stuart et Scottish Ballet.

Un jury international décerne les prix suivants, les plus élevés dans le domaine du film de danse international :

• Prix du jury Cinedans 2024 / 5 000 € pour le meilleur court métrage de danse jusqu'à 25'.
• Prime d'intéressement de Cinedans 2024 / 2 000 € pour le court métrage de danse le plus prometteur D
• En outre, nous tendons la main aux Prix du public pour le meilleur court métrage de danse et le meilleur documentaire.

Nouveau néerlandais

Le film de danse est en vogue parmi les réalisateurs néerlandais et il excelle ! À partir de 65 soumissions, nous mettons en place trois programmes de courts métrages. Nous présentons notamment des courts métrages d'Amos Ben Tal, de Kevin Osepa, de Miloushka Bokma, d'Imre van Opstal et d'Emma Evelein. Et nous célébrons le 10e anniversaire de la Junior Company du Ballet national. Une première néerlandaise spéciale : Q5 : L'ESSENTIEL Une série de films sur l'exploitation des ressources naturellespar Sarita Sarada. Q5 se compose de 5 courts métrages et s'inspire de l'énergie et de l'expressivité du Waacking : une forme de danse créée pour exprimer l'oppression dans les clubs clandestins latinos et afro-américains LGBTQI+ de Los Angeles dans les années 1970.

Les thèmes centraux de cette 20e édition internationale sont la résistance, la résilience et la liberté, le deuil et la réconciliation avec le passé, ainsi que les rituels et la guérison.

Spécial Rompre les chaînes

Dans ce numéro spécial, nous vous présentons des films aux thèmes postcoloniaux dans lesquels la danse joue un rôle prépondérant. À partir de perspectives (historiques) et de pays différents, ils brossent un tableau des rituels ancestraux, des luttes pour l'indépendance, de la spiritualité et de la façon dont les effets de l'esclavage se poursuivent jusqu'à aujourd'hui. Aujourd'hui, dans la diaspora, la danse et les rituels jouent toujours un rôle crucial dans le processus de guérison et de réconciliation. Incluant les films suivants La dernière ascension de Kevin Osepa qui réinterprète le postcolonialisme et réimagine l'identité afro-caribéenne, Kankantri - l'arbre à soie et à coton par Gabri Christa a été inspiré par les recherches de Christa sur les ancêtres de son père surinamais et sur les différentes danses et rituels du pays, Ne regarde jamais le soleil de Baloji, dans lequel Baloji utilise son assemblage caractéristique de costumes et de métaphores visuelles pour explorer le blanchiment de la peau dans les communautés noires. Briser les chaînes est également une ligne thématique qui traverse notre programme, avec des documentaires tels que Kite Zo A : Leave the Bones de Kaveh Nabatian (HT), Kumina Queen de Nyasha Laing (JM) et Uprooted : The Journey of Jazz Dance de Khadifa Wong(US).

Spécial Ria Higler | SNDO

Un documentaire en l'honneur de Ria Higler, l'une des enseignantes les plus influentes de la School for New Dance Development. À partir de 1981, Ria a commencé à enseigner à la SNDO avec l'adage suivant : "Embrace the messiness" (embrasser le désordre). Pour lui rendre hommage et célébrer le 50e anniversaire de la SNDO, Cinedans, en collaboration avec l'AHK/SNDO, organise un programme cinématographique spécial avec des films réalisés par d'anciens élèves de la SNDO et des documents d'archives.

Spécial L'ISLANDE DANS LES YEUX

Conservateur invité Helena JonsdottirLe directeur du Physical Cinema Festival à Reykjavik, apporte des informations sur la façon d'améliorer la qualité de la vie. L'Islande dans les yeux. Un programme fascinant qui nous emmène au cœur de l'Islande. Prépare-toi à des paysages à couper le souffle et à des expériences pleines d'humour.

Spécial Le BEST des 20 ans de Cinedans FEST

Programme spécial de films présentant les meilleurs films de danse des 20 ans de Cinedans, compilés par les (anciens) collaborateurs, partenaires et amis de Cinedans. La sélection peut également être visitée gratuitement pendant toute la durée du festival sous la forme d'une installation dans l'Eye's Arena.

Spécial Projet d'archives de films de danse néerlandais

Ce deuxième programme public dans le cadre du projet des Archives néerlandaises du film de danse se concentre sur la collaboration entre le cinéaste et le chorégraphe. Les réalisateurs au centre de ce programme sont : Noud Heerkens, Janica Draisma, le duo Peter Leung & Bowie Verschuuren et Andrea Boll.

Master class Kaveh Nabatian : Une approche du cinéma de danse hallucinatoire

Kaveh Nabatian est un réalisateur et musicien irano-canadien dont les films évocateurs donnent vie à des histoires issues des marges de la société et du monde entier. Dans cette classe de maître, Kaveh Nabatian présente son approche de la réalisation de films et explique comment créer une synergie entre la caméra et le danseur au lieu de simplement capturer le mouvement - en considérant la caméra comme un danseur, et non comme un spectateur.

Le programme est complété par un vaste programme périphérique pour les professionnels : Cinedans PRO, Masterclass de Kaveh Nabatian, un Pitch et une présentation publique par les 14 artistes du Moving Media Lab dans l'aval A LAB. Dans Eye Arena, VR en libre accès, les installations comprennent. Civil Twilight - Chorégraphie pour 450nm et 600nm par Andrea Božić et Julia Willms | TILT (2023), État de l'écoulement Par Anna Fríða Jónsdóttir et Circuit Bending Par Meg Stuart.

Cinedans FEST réunit le passé, le présent et l'avenir du film de danse et de l'art de la danse. fonctionne à partir de quatre piliers : Cinedans FEST, Cinedans LAB, Cinedans TOUR et Cinedans WEB.

Cinedans FEST présente chaque année un programme exclusif de films de danse au Eye Filmmuseum Amsterdam. Les années paires, Cinedans présente l'édition internationale de cinq jours du festival ; les années impaires, l'édition Practice & Potential de trois jours qui met l'accent sur le développement, les programmes étudiants et la scène néerlandaise. Cinedans TOUR diffuse des films de danse en collaboration avec de nombreux partenaires nationaux et internationaux et présente des programmes de films de danse de Shanghai à Heerlen, d'Amsterdam-Osdorp à Ankara et de Miami à Bucarest. De Cinedans LAB les activités d'éducation et de développement des talents ont lieu, avec les valeurs fondamentales : apprendre, maîtriser et exceller.La branche la plus jeune de Cinedans est Cinedans WEB: la plateforme en ligne pour le partage des connaissances, la programmation spéciale et l'accessibilité des archives.