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Jeffrey Meulman, du festival de théâtre à Verkadefabriek : "Nous devons à nouveau développer un circuit alternatif".

Lorsque Jeffrey Meulman (52 ans) a pris ses fonctions de directeur du festival de théâtre en 2005, celui-ci devait devenir plus convivial pour le public. Au lieu d'une présentation du "théâtre le plus important", le conseil qui l'avait nommé voulait faire une célébration du plus beau théâtre. Meulman s'est mis au travail, avec succès, mais la chose la plus importante qu'il ait faite a été d'établir un "fringe" : une alternative... 

'Réunir tous les lieux de spectacle d'Amersfoort au sein d'un même groupe de gestion.' Bernard van Gellekom a une vision peu orthodoxe de la survie culturelle à l'époque de Corona.

'Si tu ne peux mettre qu'un quart, ou même moins, dans une salle qui contient normalement 600 personnes, les billets deviennent très chers, parce que tes coûts ne changent pas. C'est alors que mon cœur populaire se remet à battre : devons-nous vraiment vouloir quelque chose d'aussi élitiste ? Bernard van Gellekom est une figure importante de la scène pop d'Amersfoort. Dans sa maison... 

Tout le pouvoir à la ville ! L'avis du Conseil de la culture disséqué en 9 opportunités et 10 menaces.

Lorsque le Conseil de la culture a publié ses conseils musicaux tant attendus il y a un mois, sa présidente Marijke van Hees était remarquablement nerveuse. Cela était particulièrement évident lorsqu'elle a choisi de jouer le rôle de modératrice lors de sa propre présentation. Lorsque, au musée Allard Pierson d'Amsterdam, des critiques (très légères) ont été formulées à l'encontre de ces conseils, elle a pris la défense. C'est devenu... 

Qu'en est-il du secteur de la danse à Amsterdam ? Une autre maison de production de danse est privée de subventions.

La maison de production Dansmakers Amsterdam est-elle en train de perdre son logement ? En collaboration avec d'autres institutions du secteur de la danse, elle a tout mis en œuvre pour aligner et développer davantage l'ensemble des installations de danse à Amsterdam. En 2018, par exemple, le plan commun Danswerf a été élaboré et soumis comme demande de subvention de développement de deux ans au Fonds d'Amsterdam pour les arts (AFK).... 

Le Conseil de la culture souhaite une révision du système, mais l'"avis du secteur du théâtre", prudent, est autorisé par la Chambre des représentants à faire preuve d'arbitraire.

Aujourd'hui, le Conseil de la Culture émet l'un des avis les plus faibles de son existence. Le plus haut organe consultatif culturel des Pays-Bas a fait preuve de vision, de leadership et d'audace plus tôt cette saison avec le "Verkenning" et le "Sectoradvies Muziek". L'exploration a appelé à une inversion des flux de subventions, les régions urbaines prenant l'initiative. Dans le conseil pour le secteur de la musique, il a brisé... 

Moving Futures à Amsterdam : de jeunes talents présentent une danse ludique sur l'identité

La version amstellodamoise du festival Moving Futures 2017 a commencé. Pendant quatre jours, de jeunes créateurs de danse montrent toutes les facettes de leur créativité. J'ai vécu un voyage cosmique avec (SHIFT), j'ai été applaudie par Third Culture Kid de Joseph Simons et j'ai vu l'excitation s'affaisser un peu à cause d'un piano à la fin de Your Mother at my Door de Timothy et... 

Le festival Moving Futures cherche un nouveau public pour la danse moderne

'Beaucoup de gens trouvent la danse contemporaine difficile. Surtout les spectacles de jeunes créateurs qui expérimentent et cherchent de nouvelles voies. Au festival Moving Futures, tout le monde peut découvrir comment la danse peut vous toucher. Nous ne le faisons pas seulement en montrant de bonnes performances de jeunes créateurs. Nous proposons également des activités autour de la danse, des programmes contextuels. Ce faisant, nous donnons au public des outils pour établir une connexion avec... 

Garry Feingold et Ger Jager, Dance Makers, 2012. Photo : Jean-Pierre Jans.

Glissement de terrain rarissime possible dans la danse contemporaine aux Pays-Bas.

Dans le domaine de la danse contemporaine, les leaders artistiques sont souvent en place depuis des décennies, du moins aux Pays-Bas. Cette semaine, Leo Spreksel a annoncé son départ de Korzo, à partir de septembre 2017. Après 29 ans, le directeur et programmateur de danse de la maison de théâtre et de production de La Haye tire sa révérence, car "aux Pays-Bas, la commercialisation repousse la voix des artistes : les procédures et les formats sont... 

Ronald Wintjens. Photo : Tycho Merijn Roest

Ronald Wintjens : "Plus de visage pour la danse et les performances artistiques des jeunes aux Journées de la danse".

'Ce n'est pas seulement le travail qui a disparu, mais aussi le savoir et l'artisanat - c'est toute la perspective qui disparaît. Alors que les Pays-Bas, en tant que pays de danse, étaient réputés dans le monde entier précisément parce qu'ils avaient le luxe de faire des recherches, de construire, de stimuler". Ronald Wintjes, le tout nouveau directeur de De Nederlandse Dansdagen, s'inquiète. Qu'en est-il de l'avenir de la danse ? .... 

L'exercice de remplacement du Conseil de la culture n'offre guère de surprises

Champagne chez BAK à Utrecht, profonde déception au New Institute à Rotterdam : le Conseil de la culture a parlé. Aujourd'hui, jeudi 19 mai 2016, le premier conseil après les coupes artistiques draconiennes du premier cabinet Rutte est sorti, et les têtes tombent. Amsterdam perd la prestigieuse institution de présentation De Appel, à La Haye l'institution camarade Stroom doit refaire ses devoirs. L'Orkest van het Oosten et le Gelders Orkest doivent présenter des projets de fusion dans un délai de deux ans. À Utrecht, la compagnie municipale Theater Utrecht ne recevra plus de financement malgré l'appréciation artistique. Het Zuidelijk Toneel in Eindhoven Tilburg doit faire de nouveaux projets et Opera Zuid doit rapidement augmenter sa qualité artistique. Telles sont les principales conclusions de l'avis du Conseil de la culture.

Aussi dramatique que cela puisse paraître, le conseil ne l'est en fait pas, si l'on considère l'ensemble du champ de bataille. Grâce en partie à

Quelle est la pertinence de la danse contemporaine ?

Le week-end dernier, l'atelier The Relevance of Dance, organisé par Dansmakers Amsterdam et le European Dance House Network, a cherché à répondre à la question suivante : quelle est la pertinence de l'art de la danse contemporaine pour le public ? Suzy Blok, directrice générale de Dansmakers Amsterdam, a ouvert l'atelier en parlant du désir des maisons de production d'amener la danse plus... 

Les Dutch Dance Days montrent que le défi artistique n'est qu'en marge du programme

Le premier week-end d'octobre, les Journées néerlandaises de la danse (NDD) se sont déroulées à Maastricht. Comme l'a rapporté Ruben Brugman, des prix importants pour le monde de la danse y sont décernés. Mais les Journées de la danse semblent surtout destinées à promouvoir la danse néerlandaise, plus qu'à être une évaluation critique ou un encouragement artistique. Lors des Journées de la danse, aucun discours lapidaire sur l'état de la danse en tant que... 

La Chambre écoute le secteur de la culture. Et n'entend rien de nouveau.

Cinq heures de discussions avec plus de 30 invités. C'est ce qu'a proposé la table ronde sur les "Principes de la politique culturelle 2017-2020". Il n'y a pratiquement pas eu de débat. Il a surtout consisté à répéter son propre point de vue, mais avec beaucoup de précautions pour ne froisser personne. Le président a surtout regardé l'heure. Le débat en cinq citations. "Comment faire ? C'est très simple : à peu près le... 

La catastrophe au Grand Théâtre est principalement due à une défaillance de la supervision.

Nous avons de nouveau examiné de près les nouvelles concernant la quasi-faillite de l'illustre Grand Théâtre de Groningue. Hier, il est apparu clairement que ce théâtre connaît de graves problèmes financiers. Des problèmes que la municipalité ne veut pas résoudre simplement par une injection supplémentaire de milliers d'euros. Et elle a raison. Après tout, les caisses du Grand sont aussi peu étanches que... 

Joop Daalmeijer Marathon (7) : "Si la connaissance est perdue, le patrimoine l'est aussi".

Wijbrand Schaap : "Encore un point. Ensuite, nous aurons presque terminé. Joop Daalmeijer : 'Continuez tranquillement, nous avons jusqu'à cinq heures et demie.' Wijbrand Schaap : "Nous avons un problème avec l'immobilier. Beaucoup de centres-villes sont vides. Les locaux commerciaux sont vides, les immeubles de bureaux du centre-ville sont invendables. Que disent les municipalités ? Mettez-y des artistes. Ça ne coûte rien, parce que pour un loyer gratuit, ils font... 

8 leçons essentielles que les théâtres néerlandais peuvent tirer des festivals - et vice versa.

Baisse de la fréquentation, diminution des subventions, appauvrissement de la programmation : la plupart des théâtres néerlandais sont en difficulté, a récemment révélé une recherche menée par le NRC Handelsblad. Les théâtres ont accueilli 12 millions de visiteurs en 2012, selon les chiffres du NRC, soit un quart de moins qu'en 2008. Les festivals, en revanche, ont le vent en poupe. Ils sont de plus en plus nombreux à être organisés, et ils attirent de plus en plus de monde - au total.... 

8 millions d'euros pour le développement des talents, mais 4 problèmes difficiles subsistent

La ministre de la culture Jet Bussemaker peut à nouveau rattraper les ravages culturels causés par son prédécesseur Halbe Zijlstra. Comme promis précédemment, de l'argent sera libéré pour le développement des talents. C'était une demande de la chambre et un souhait du pays. Sommes-nous heureux ? Bien sûr. Bien qu'heureux, il y a aussi quelques points qui restent gênants. [Tweet "1 Développe... 

Ayn Rand a hanté le théâtre néerlandais dès 2006.

Ivo van Hove n'a pas seulement une pièce Le film a été réalisé à partir du roman d'idées d'Ayn Roland, The Fountainhead (La tête de la fontaine). En 2006, le directeur artistique du Toneelgroep Amsterdam voulait même baser une toute nouvelle conception du système théâtral sur cette œuvre. Huit ans plus tard, on constate que seuls les aspects négatifs de la vision de Van Hove ont été réalisés.

La chambre basse a parlé d'art. Nous avons suivi le débat pour toi

Nous avons tenu un liveblog. Sympa et démodé, du temps où, chaque mois, il y avait du grabuge quelque part à propos de la gestion de l'art par le gouvernement. Aujourd'hui, la paix règne dans la tente, comme le PVV le fait remarquer de façon sardonique, parce que "la gauche" est désormais porteuse des politiques conçues par le PVV. Le PVV prédit un avenir noir à "la gauche" une fois qu'il sera au pouvoir.

Le CNRC ne compte pas bien : ce ne sont pas 11, mais au moins 34 groupes qui ont été supprimés en raison des coupes budgétaires.

D'après NRC Handelsblad Les coupes budgétaires dans le domaine de la culture ont été fatales à "seulement" 11 institutions théâtrales.. Ce faisant, ils supposent des groupes qui se sont effectivement dissous. Dans leur aperçu, ils négligent cependant les entreprises qui se sont volontairement dissoutes en fusionnant avec une autre entreprise. En outre, un certain nombre d'institutions se sont dissoutes avant le nouveau cycle parce qu'il était déjà clair qu'elles ne recevraient pas d'argent. Si nous les comptons, nous arrivons à au moins 34 entreprises. Cela représente déjà 25% de ce qui était proposé avant les réductions.

Les théâtres prennent les choses en main

Le gouvernement ayant tué tout le circuit des maisons de production et de la formation continue, sept théâtres se sont engouffrés dans la brèche. Ils unissent leurs forces pour permettre à un certain nombre de "jeunes" créateurs de développer leur travail après tout. En offrant un certain nombre de représentations à l'avance

Art pour tous : 3 € par personne et par mois

La discussion était et est toujours sans fin, mais nous avons maintenant des chiffres. Grâce aux nouveaux "chiffres clés" du ministère de l'éducation, de la culture et des sciences, nous savons désormais combien l'État (nous tous) dépense pour pouvoir faire l'expérience de l'art : par habitant, l'État dépense 38,90 par an en subventions pour la danse, le théâtre, les musées, le théâtre pour la jeunesse, l'opéra et les orchestres. Cela représente donc un peu plus de 3 euros par mois. En effet, il y a de quoi se prendre la tête, nous semble-t-il.

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