Quelle invention grandiose que de considérer le breakdance comme une danse d'arts martiaux ! Dans un sens, bien sûr, il en est ainsi depuis le début. Les jeunes des quartiers pauvres de New York ont développé leurs techniques de danse spectaculaires dans les années 1980. C'était pour eux un moyen de s'exprimer à leur manière. C'était une nécessité de la vie dans une société qui...
Le voici. Le seul et unique spécial interactif du festival de Hollande de Culture Press. Un spécial qui a déjà été déployé au cours des derniers mois, et qui sera complété au cours du mois à venir. Pendant le festival, nous avons des critiques et des rapports réguliers, ainsi que des podcasts. Une nouvelle édition de ce Spécial paraîtra chaque semaine. Le lundi. Et puis tu peux aussi t'abonner via...
Dans Kata, la dernière œuvre de la breaker et chorégraphe française Anne Nguyen, les hommes hip-hop transcendent les clichés du hip-hop. La dureté, l'intouchabilité et l'habituelle relation frontale avec le public sont échangées contre des gestes indirects, des effets retardés, des diagonales et des latéraux, des doubles sens et de l'ironie. Nguyen, elle-même adepte de la capoeira, du ming chun et du breakdance, met ses danseurs au défi de montrer leur...
Le mardi 17 avril, Gérard Alderliefste s'est produit au TivoliVredenburg. Cette fois, l'interprète de chansons françaises avait laissé sa guitare et son piano à la maison. Ce soir, il était là en sa qualité de médecin spécialiste des addictions. Au nom du Landelijk Medisch Spreekuur Partydrugs, il a parlé des conséquences à long terme des drogues festives telles que le XTC, la MDMA, le GHB et le cannabis. Il était présent à l'invitation de Unity.nl, une organisation bénévole.
Les musiciens n'ont plus le droit de se produire pour une bouchée de pain. Du moins, pas si le club pour lequel ils travaillent, ou dans lequel ils se produisent, reçoit une subvention. Dans un avis sectoriel publié aujourd'hui, le Conseil de la culture affirme que la sous-rémunération structurelle des travailleurs du secteur créatif n'est plus viable. Si cela signifie que moins de programmes peuvent être réalisés (ou qu'il y a...
Lors de la 11e édition du festival Le Guess Who ? (LGW) d'Utrecht, plus de 150 artistes de 34 pays ont trouvé refuge dans la ville de Dom le temps d'un long week-end. La fraternisation dans l'écoute gère LGW qui peut définitivement entrer dans les livres comme le meilleur festival du monde entier. Et ce, pour les cinq raisons suivantes. 1. le monde entier vient...
Quand on lui donnait une voiture pour jouer quand il était enfant, tu ne l'entendais ni ne le voyais de toute la journée. Parce qu'il aime les gens et aime se produire, mais en dehors de la scène, le rappeur Glenn de Randamie (32 ans), alias Typhoon, préfère être seul. Il a alors la paix, l'humour et la créativité pour dix. Plus je suis seul...
Le flexing est un style de danse de rue originaire de Brooklyn, à New York. Treize hommes, trois femmes, c'est la formation qui a fait fureur en Amérique sous différentes formes (HyperActive, MainEventt, Ringmasters), du talent show local Flex in Brooklyn au America's Best Dance Crew. Aujourd'hui, le crew, dirigé par le pionnier Reggie (Regg Roc) Gray, part en tournée mondiale avec un spectacle, qu'il...
Boris Charmatz a été l'invité de nombreuses éditions du Holland Festival avec des spectacles de danse impressionnants, provocateurs, socialement engagés, finement composés et conceptuellement forts : Aatt enen tionon et Con forts fleuve (tous deux en 2001) ; 50 ans de danse (2010), Enfant (2011) et Manger (2015). Sa dernière chorégraphie, danse de nuit, a été créée à Genève en septembre dernier. Lors du Holland Festival...
Netflix et HBO sont désormais les pourvoyeurs de nos conversations avec nos amis, notre famille et nos collègues. L'ultime moyen de briser la glace lors d'une soirée avec des inconnus est de parler de séries, de personnages bien-aimés. Jon Snow est-il toujours en vie ? Où est Barb ? Après avoir vu les deux premières représentations fonctionnelles de "The Nation", j'ai la forte impression d'avoir en Eric de Vroedt un compagnon d'amour....
Barry Jenkins, le réalisateur en pleine ascension de la découverte Moonlight, nommée aux Oscars, a donné une master class à Rotterdam. Sur la façon de trouver sa voix et une manière intuitive de réaliser des films.
'Beaucoup de gens trouvent la danse contemporaine difficile. Surtout les spectacles de jeunes créateurs qui expérimentent et cherchent de nouvelles voies. Au festival Moving Futures, tout le monde peut découvrir comment la danse peut vous toucher. Nous ne le faisons pas seulement en montrant de bonnes performances de jeunes créateurs. Nous proposons également des activités autour de la danse, des programmes contextuels. Ce faisant, nous donnons au public des outils pour établir une connexion avec...
Dans le domaine de la danse contemporaine, les leaders artistiques sont souvent en place depuis des décennies, du moins aux Pays-Bas. Cette semaine, Leo Spreksel a annoncé son départ de Korzo, à partir de septembre 2017. Après 29 ans, le directeur et programmateur de danse de la maison de théâtre et de production de La Haye tire sa révérence, car "aux Pays-Bas, la commercialisation repousse la voix des artistes : les procédures et les formats sont...
Il est environ 11 heures le dimanche soir. Jlin tape dans l'air un rythme de cliquetis avec ses index. Lorsque la basse implacablement aspirante se met en marche, elle l'accompagne d'un coup de coude vers le bas. Son sourire d'une oreille à l'autre est accueilli par les acclamations du public. Le Guess Who ? 2016 (ci-après LGW) touche à sa fin, mais c'est ce que ces...
'Ce n'est pas seulement le travail qui a disparu, mais aussi le savoir et l'artisanat - c'est toute la perspective qui disparaît. Alors que les Pays-Bas, en tant que pays de danse, étaient réputés dans le monde entier précisément parce qu'ils avaient le luxe de faire des recherches, de construire, de stimuler". Ronald Wintjes, le tout nouveau directeur de De Nederlandse Dansdagen, s'inquiète. Qu'en est-il de l'avenir de la danse ? ....
Le Fonds pour les arts de la scène a annoncé les récompenses pour la période 2017-2020. Qu'est-ce que cela signifie pour le secteur de la danse ? Pluralisme et "saignement à travers". Alors que tout le monde est en vacances, le Performing Arts Fund a annoncé les attributions de subventions pour les arts de la scène pour la période 2017-2020. Et on l'a répété : le fonds est confronté à une réduction budgétaire de 30 % initiée précédemment. Cela signifie que...
J'ai hésité un moment à rendre compte de l'atelier de théâtre proposé aux réfugiés syriens par le Koon Theatre le lundi 9 novembre, dans le cadre de Dancing on the Edge. Au cours de l'atelier, les réfugiés ont préparé une courte présentation qui sera diffusée au Stadsschouwburg Utrecht le vendredi 13 novembre, avant la représentation théâtrale Above Zero. La raison...
De nombreux praticiens du théâtre implorent secrètement l'introduction de châtiments corporels pour les écoliers atteints de CKV. Après tout, les écoliers atteints de CKV s'acharnent à ruiner la vie des acteurs. Ils sont aidés en cela par des enseignants désintéressés qui, pendant leurs nuits de congé, sont plus soucieux de faire plaisir à leurs élèves qu'aux pourvoyeurs de culture. En guise de compromis, ...
Ce qui se passe déjà à petite échelle à Groningue, Enschede, Zaltbommel, Amersfoort, Gorinchem et Vlaardingen, menace de se produire également à l'échelle nationale : les institutions culturelles s'effondrent sous le regard impuissant des politiciens. Selon le Conseil de la Culture, la situation est alarmante : "Les institutions épuisent leur propre capital, les fonds culturels maintiennent des projets en puisant dans les réserves. C'est pourquoi il est urgent...
"Theo van Gogh a tellement essayé d'être un enfant terrible que nous avons presque oublié qu'il était l'un des cinéastes les plus créatifs et les plus productifs des Pays-Bas." J'ai écrit ceci pour les journaux du GPD le 2 novembre 2004, après qu'un rédacteur m'a appelé pour m'annoncer la terrible nouvelle de la mort violente du cinéaste. Bientôt, ce meurtre a eu lieu exactement dix...
Na het mede-organiseren van FATFORM, een radicale serie kunstevenementen in Amsterdam Zuidoost – met woeste crossover exposities en optredens op de daken van een verlaten winkelcentrum en een parkeergarage, heeft het collectief rond creatief productiebureau Vinger.nl zich gestort op de nieuwe editie van de Open Art Route 2014. En dat wordt wat.
Un homme et une femme dansent passionnément dans le hall du Paradiso. Un tel spectacle de danse expérimentale est inhabituel pour le palais de la pop d'Amsterdam. Pourtant, le festival J'aime aussi regarder ici. Beaucoup de gens ressentent une barrière face à ce type de performance, mais ici, il y a juste la bonne atmosphère "dedans-dehors" pour faire de l'art d'avant-garde quelque chose que tu peux simplement regarder et qui déclenche toujours quelque chose en toi.
Dans la minute 1 de CRACKz (Dança Morta) il est déjà touché. Les danseurs du Grupo de Rua de Niterói tourbillonnent dans la Zuiveringshal West de la Westergasfabriek en s'appuyant sur une main. L'espace semble fait pour cette performance.
Festival de Hollande
'The Pyre', le dernier spectacle de l'étoile montante internationale Gisèle Vienne, semble de prime abord moins dérangeant que ses œuvres précédentes. Des pièces comme "Jerk" (2008), basée sur l'histoire vraie d'un jeune tueur en série, et "This is how you will disappear" (2010), mettant en scène une forêt sombre, n'ont été vues que dans quelques endroits aux Pays-Bas. Espérons que cette représentation au Holland Festival changera la donne. Gisèle Vienne a étudié la harpe, puis la philosophie et a finalement suivi une formation de marionnettiste. Mais Vienne se considère avant tout comme une artiste visuelle qui travaille avec le temps, sur une scène, où différents rythmes, motifs et figures se rencontrent.
Festival de Hollande
Hommes et femmes ensemble sur la piste de danse, c'est encore interdit dans une grande partie du monde musulman. Il y a deux ans, le spectacle de danse 'Nya' était au Holland Festival, une pièce écrite à même la peau de neuf danseurs algériens, pour la plupart des B-Boyz de la rue, mais aussi le fils d'un professeur de ballet d'Alger y participait. Cette année, le chorégraphe français Abou Lagraa, sa femme Nawal Ait Benalla et une grande partie de la troupe algérienne sont retournés au Festival de Hollande avec une pièce dans laquelle les femmes dansent également.
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